創造一詞是指“想出新方法、建立新理論、做出新的成績或東西”。時下認為:所謂“創”就是打破常規,所謂“造”就是在打破常規的基礎上構造出具有現實意義的東西,如方法、理論、產品、事物等。
那么能不能在課堂上“教”創造思維?這個對于中國教育界至今都很尷尬、別扭的問題。它最初來自于一位美國老師在中國的一段經歷。
這位老師叫達琳·葉格。訪華期間,給達琳印象最深的是關于“創造性能不能教”的問題。不少中國的老師請教她:“在美國的學校里,是怎樣教孩子的創造性的?”“如果鼓勵學生的創造性,學生畫出藍色的太陽、方形的太陽等有違常理的東西怎么辦?”并再三要求她在課堂上作示范。
達琳感到很困惑:創造性怎么能“教”呢?她更感困惑的是,無論她怎么解釋,中國老師都無法理解創造性是不能“教”的。這反映出中美兩國教育的巨大差異。
因為“創造性”這個被中國的教育界長期忽略了的問題,終于被有意無意地提了出來,然而,到底創造性能不能教呢?
如果創造性可以教出來,那美國的老師是怎樣“教”孩子的創造性的?事實上,美國孩子開始學繪畫,老師往往不設樣板、不立模式,讓孩子在現實生活到內心想象的過程中自由大膽地“構圖”。
美國教師培養孩子的創造性就是從美術課上信筆涂鴉開始的,因此,美國孩子畫完畫后,也只問老師“好不好?”,不問“像不像?”這無疑對孩子繪畫發展創造了更多想象的空間和創造的勇氣。
達琳在昆明進行教學交流時,剛好是圣誕節期間,看到中國孩子的畫技非常高,于是便出了一個“快樂的節日”的命題讓中國孩子去畫。
結果,她發現,很多孩子都在畫
同一樣事物——圣誕樹!她覺得很奇怪:怎么大家都在畫圣誕樹?開始她想,可能是中國孩子很友好,想到她是美國人,容易把“快樂的節日”與圣誕樹聯系在一起來畫,覺得也有無可厚非。但接下來就發現不對勁。
怎么大家畫的圣誕樹都是一模一樣呢?原來孩子們的視線都朝著一個方向,墻上畫著一棵圣誕樹。于是,達琳把墻上的圣誕樹覆蓋起來,要求孩子們自己創作一幅以“快樂的節日”為主題的畫。
令她深感失望、吃驚的是,把那墻上的圣誕樹覆蓋起來以后,那群孩子們竟然抓頭撓腮,無從下筆。達琳看到這個尷尬的場面,只好又把墻上那幅圣誕樹揭開……
達琳的例子,深深地震動了每一個人。因為在大多數情況下的繪畫訓練其實就是“從墻上到紙上”的拷貝、克隆。學生一旦習慣了這種訓練模式——通過眼睛把黑板上的樣板“拷貝”下來,也就失去了心的參與,所從事的只是一個簡單的由眼睛到手的機械過程,就如同“復印”。 那么,怎么樣才能啟發孩子們內心的創造靈感呢?
我認為,教師需要明了“教”和“訓練”的差異,不能將“教”混同于“訓練”,要將二者分開,不能強迫使學生接受部分或全部,也就是不能把“教”變成“訓練”。
從定義上講,“訓練”是要使被訓練者掌握某些技能、特長,無論從形式到內容都具有一定的強迫性,受訓者對此沒有選擇。
比如,繪畫的“知識或技能”是可以傳給他人的。而“教”則不同,應從孩子們內心的形象思維著手,著重培養學生獨立思考和判斷能力,鼓勵批判性思維。這也是時下實施素質教育需要改變的重要環節,可以說,創造性是不能“教”的,只能去培養,因為創造性并沒有預設的目標和固定的答案。
正像人的智力不能從老師那里傳給學生一樣,創造性是潛伏在人的生理和心理層面的特質,因此,創造性只能培養,不能教!
在這個問題面前,教育工作者要做的,就是要去創造一種開放與包容的學習環境,少些約束,多些啟迪,并讓孩子廣泛接觸自然和社會,用人性化的教育方法激發他們的好奇心和求知欲。