論數碼繪畫

拋開傳統的紙張筆墨，使用數字化儀及其他輔助設備在電腦上創作圖像作品，這是隨著計算機技術進步而產生的新的藝術形式——數碼繪畫。數碼繪畫除廣泛應用于商業插畫、廣告制作、出版印刷以及影視、動畫制作之外，也可以進行純藝術探索，以現代技術手段詮釋傳統。其獨有特性和先天優勢吸引著越來越多的藝術家投身數碼藝術創作行列。

將各種數碼繪畫的技術方法歸納起來可以分為兩大類。一類是“手繪法”：采用數字化儀（手繪板）為輸入設備，以影像制作軟件提供的虛擬紙張、筆墨顏料，模仿傳統繪畫方式在電子畫布上作畫，這種方式可以模仿出惟妙惟肖的傳統油畫、國畫、水彩等效果。第二類是“制作法”：完全拋開傳統繪畫的工作方式，采用三維建模組建場景，賦予模型材質、燈光，通過軟件渲染得到類似照片效果的圖像，（有時也可通過數碼照片獲得圖像，但這種方式僅用于對現實場景的表現，不適合創造非真實性的場景和超現實的角色動態。）然后對圖像施以不同的修改方式，改變其畫面風格，使其呈現出類似傳統繪畫的視覺效果 。

“手繪法”數碼繪畫技術是基于對傳統繪畫方式、繪制過程和作品效果的模仿，相比傳統繪畫方式，它的優點是可以無休止地對一幅畫進行修改，直到達到滿意效果為止。在藝術設計中恰當地應用這種技術，可以簡便、快速地實現特定的設計意圖，豐富設計作品的視覺效果。但是，這種方法用于繪畫作品創作，它有無法避免的短處：首先是采用數碼工具對傳統繪畫效果的模仿，不能像傳統繪畫那樣發揮傳統工具的獨特性能，不能讓作者直抒胸意，體驗傳統繪畫揮灑自如、酣暢淋漓的作畫過程，反而必須將精力置于對傳統繪畫外在筆法效果的模仿之中。其次，以這種方法進行創作，作者既要具有傳統繪畫的專業修養，又要具備電腦軟件操作能力，而其作品卻不具備傳統繪畫作品作為“藝術品”的收藏和交易價值。因此，“手繪法”比較適用于設計項目之中，如果作為繪畫藝術作品創作，用 “手繪法”數碼繪畫方式反倒不如作直接采用傳統繪畫工具創作更具有意義。

“制作法”數碼繪畫方式是對傳統繪畫方式的背叛，它完全拋棄紙張筆墨、拋棄對傳統繪畫過程的模仿而轉向借鑒攝影技術。通過對在電腦中制造的虛擬三維場景進行渲染而獲得的數碼影像進行后期處理，將其轉化為類似傳統繪畫的畫面視覺效果。由于制作過程完全異于傳統繪畫，其畫面效果無法與傳統繪畫完全一致，這反而能夠使作者將精力從細節模仿之中解放出來而致力于畫面意境創造。其介于似與不似之間的畫面效果可以帶給觀眾以新的視覺體驗。“制作法”既可以創作出具有傳統繪畫藝術視覺特點、傳統繪畫神韻的作品，也能創作出可以亂真的“攝影”作品，還可以創作出與傳統繪畫、攝影作品的視覺效果完全不一樣的全新表現形式的作品。以“制作法”方式進行創作，需要作者具有更加全面的專業素質：既要有傳統繪畫能力，還要具有雕塑知識、攝影知識和較高的電腦技術水平，能夠掌握多種電腦設計軟件和復雜的三維造型技術。

豐富的數碼設計軟件為藝術創作提供了新的創作方式、新的表現手法，豐富了傳統藝術的表現效果。在數碼繪畫創作中，不管采用哪一類方法進行創作，決定作品品質的是人的大腦，電腦只是相當于傳統繪畫中的筆墨工具，作品的意趣完全來自作者的藝術修養，作者對形、色、點線面構成、節奏、韻律的體驗，作者個人的審美情趣與文化修養都會反映到作品之中。進行數碼繪畫創作，要防止陷入脫離主題、游離意境之外的為技法而技法的追求之中去。