宋詞婉約風格的形成與發展

劉青春

宋詞婉約風格的形成與發展

劉青春

以婉約派宋詞為視角，分析宋詞的主流——婉約派詞風的形成原因，闡述婉約派在宋代的發展歷程，歷數兩宋時期著名婉約派詞人的風格和貢獻，對婉約派宋詞進行全面的分析和介紹。

宋詞；婉約；風格；中國詩歌

1 宋詞概述

詩、詞、曲三者是中國詩歌的三類載體，它們的發生、發展、變異，集中反映了中國古代詩歌文學的全貌。研究上承詩下啟曲的詞，有助于更為深刻地把握三者的特質及相互聯系。詞的全盛時代為宋朝，從時間上看，也正好介于分別代表詩和曲的最高成就階段的唐詩和元曲之間，因此在文中只以宋詞為考查范圍。

詞原是配合音樂而創作的歌辭。至唐末期，詩的音律美的發展已達到最高點，再要更好地發展，若仍在五、七言句法內去探尋新境地，已不可能。于是借助于音樂曲調藝術的繁榮，便生發開拓而產生出詞這一新的詩文體裁。歷史上無數語言音律大師從此得到一個嶄新的天地，來顯示他們的才華智慧。

作為詩的衍生物，詞是古典詩歌中最富抒懷的奇葩。它與《詩經》、楚辭、漢樂府一樣，都來自于民間，與音樂有密切的聯系，都走過了由“下里巴人”到“陽春白雪”的地位轉變過程。詞興起于唐末、五代，興盛于宋。詞發展到宋代，出現百花爭妍、萬紫千紅的空前盛況，顯示出極高的藝術魅力，取得光輝燦爛的成就，與漢樂府、唐詩、元曲相映成輝。

詞本來是合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合也無非是宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外乎離思別愁、閨情綺怨，這就形成以《花間集》為代表的“香軟”的詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖然在內容上有所開拓，運筆也更為精妙，并且能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。宋詞作為一種文學形式，始終是以婉約風格為主線而貫穿始終的。從這一婉約的審美追求出發，以蘇軾為代表的豪放詞在很長一段時間都不被認可。即使以豪放派詞人名士的蘇軾和辛棄疾，也創作了大量婉約風格的詞作。

宋人對詞“本色”的認定深刻影響了后來詞人。比如秦觀的詩就因其軟媚婉轉的風格而被元好問譏為“女郎詩”，他的詞卻因此被譽為“作家歌”，被視為文人詞的“正宗”。宋詞的發展一直以婉約為本色，宋詞婉約風格占主導地位的原因主要是時代的政治、經濟、文化背景，詞史自身的淵源，詞人創作心態的影響以及詞與音樂的關系，這些都對詞的婉約風格的形成和發展起著不可忽視的重要作用。

2 宋詞婉約風格形成的原因

2.1 宋代高度發達的經濟是宋詞婉約風格形成的基礎

北宋結束了之前兩百多年的紛爭割據的戰亂局面，統一了中原地區，經濟空前發展，都市異常繁榮，歌臺舞榭、妓館酒樓遍及汴梁和各大都會。這種歌舞升平的社會風氣給文化的繁榮發展創造了合適的土壤和條件，而和樂歌唱的“詞”這一新的文學形式正好適應了人們所追求的娛樂性、通俗性，不講思想性和道德性的需求，也為士大夫階層在詩賦的“文統”“道統”之外找到歡娛時排遣心緒的文雅方式。詞同時也迎合了市民階層和士大夫階層的娛樂需要。這種需求決定了詞不可能用豪放的風格來表現。因此，以婉約風格來作詞成為士大夫們抒解心情的主要方式。

2.2 宋代深厚的世俗文化是宋詞婉約風格發展的土壤

宋代由于經濟的高速發展，社會富裕，再加上之前經歷了長達兩百年的社會動蕩，人心思定，統治階級也有強烈的偏安思想，因此享樂主義思想占據了主導，社會風氣偏向于生活化、世俗化，這一點從《三言二拍》中可見一斑。

作為觀念形態的文藝作品，其興盛與繁榮，都與一定的社會文化生活息息相關。宋詞也是如此，在世俗文化的影響下，將萌發于隋，發展于唐、五代的詞在宋代推向極致，特別成為婉約風格占主導地位的決定性因素之一。

2.3 詞的自身特點適合于表達婉約細膩的感情

詞本身所具有的特質也適合于表達婉約細膩的感情。從聲律上看，詞受格律詩的影響，也有嚴格的格律，甚至詞譜。但詞的聲律比詩自由靈活，它分上下闋，以五、七言律句為主干，其韻較律詩疏且疏密不勻，由此使得詞的建筑形式錯落而不失平衡，節奏多變，聲調起伏，但變化起伏又不過大，因而詞便成了抒寫細膩曲折而又平和情感的極佳載體。

3 宋詞婉約派的發展歷程

自唐、五代直至宋代，婉約風格在詞的創作中一直占據主要地位，雖然間有豪放詞風若斷若續，但并未影響詞以婉約為正宗的傳統地位，婉約風格一直貫穿于宋詞始終。

北宋初期，詞壇是士大夫貴族一統天下，其代表人物是晏殊、歐陽修，多寫雅詞和小令，其詞作側重于反映士大夫階層閑適自得的生活以及感傷時序的情懷。到了仁宗時期，市民詞的創作達到高潮，代表人物是柳永。他一生漂泊，沉淪下層，故能接近民眾，所作多描繪都市風光，表現男歡女愛，抒發羈旅情懷，這些都適合下層民眾的中味。又因柳永精通韻律，使他得以創制許多表現繁復多變的都市生活的慢曲長調。

宋詞發展到柳永，完成了第一次轉變，但這轉變只是翻新了詞的音樂外殼，就其纏綿的內容來說，人們仍將柳永和晏殊、歐陽修等北宋早期詞人歸入“婉約派”。

北宋建國60年后宋詞中的豪放派興起，其代表人物是王安石、蘇軾。自此，宋詞就其創作風格而言，正式形成婉約、豪放兩個流派。在蘇軾的嫡派學生中，晁補之、黃庭堅可謂豪放，而秦觀是埋頭走婉約之路。

北宋婉約派的另一位重要作家，徽宗時曾主管國家音樂機關大晟府的周邦彥，在繼承柳永的基礎上，進一步發展了婉約詞的藝術形式，他是北宋婉約派的集大成者。周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。

到了南宋，其前期是劍與火、血和淚、恨共仇的時代。國家的危亡、民族的恥辱和人民的苦難，使一切具有正義感的詞人不期而然地高歌抗戰，高歌北伐，詞壇急劇地向豪放派一側傾倒。最早的愛國詞作者中有李綱、岳飛，至辛棄疾而上升到巔峰。與辛棄疾同時的愛國詞人，著名的還有陸游、陳亮和劉過。

南宋前期詞壇的婉約派，出類拔萃的是中國古代最杰出的女作家李清照，她也是繼周邦彥之后婉約派的代表人物，是中國古代最杰出的女詞人。她的詞分前后兩個階段。早期李清照寫了一系列的閨怨詞，如《醉花陰》全詞開篇點“愁”，結句言“瘦”。“愁”是“瘦”的原因，“瘦”是“愁”的結果。可以說，全篇畫龍，結句點睛，巧妙結合，相映成輝，創設出“情深深，愁濃濃”的情境。她的詞以纏綿悱惻出名，是真正屬于女性的愛情詞。后期由于國破家亡，她流落天涯，孤苦無告，詞的主題社會意義大大擴大，涵蓋了當時千千萬萬北方難民的遭遇。如《永遇樂》這首詞通過南渡前后過元宵節兩種情景的對比，抒寫離亂之后愁苦寂寞的情懷。全詞情景交融，跌宕有致，由今而昔，又由昔而今，形成今昔盛衰的鮮明對比。

在后期的詞壇，涌現了婉約派姜夔和吳文英。他們都精通韻律，各自創作出不少新腔，也都以言情詠物為主。

到了南宋后期，在宋代幾代詞人的不懈努力下，宋詞已經發展到頂峰，在中國文學史上取得幾乎與唐詩相等的地位。至今，雖然宋詞的韻律早已失傳，但細膩綿長的宋詞仍流傳至今，為今人所喜愛。

（作者單位：河北省內丘縣第四中學）