思侔造化 畫貴心得

岳黔山 1963年出生于貴州省貴陽市，回族。現為中央美術學院中國畫學院副教授，并兼任中國人民大學、解放軍藝術學院、榮寶齋畫院、新疆藝術學院客座教授。1986年考入中央民族大學美術學院，1990年畢業留校任教。1992年考入中央美術學院中國畫系書法研究室，學習書法、篆刻和山水畫。1994年至1996年在中央民族大學美術學院讀碩士研究生課程班。1995年5月在中國美術館舉辦首次個人畫展。2002年考入中央美術學院首屆中國畫專業博士課程班，研究中國畫發展方向。2007年調入中央美術學院中國畫學院任教。從1990年至2010年間，作品多次參加全國重要的學術畫展，并多次獲獎，作品和論文先后在國內外幾十家專業雜志和重要報紙上發表。中央電視臺、中國教育電視臺、北京電視臺、中央人民廣播電臺等媒體先后有過專題報道。出版《岳黔山畫集》《當代藝術家——岳黔山》《名校名師——岳黔山山水寫生示范》《當代名家中國寫意畫精品——岳黔山》《當代名家繪畫作品解析——岳黔山畫山水》《岳黔山花烏作品集》《岳黔山太行山燕山寫生作品集》等10余種個人畫集。先后應邀赴俄羅斯、德國、法國、西班牙、葡萄牙、韓國等地進行講學或舉辦畫展。作品先后被中國美術館、廣東省美術館、人民大會堂、中南海、天安門城樓等多家單位收藏。

真正聰明的人不會投機取巧，更不做急功近利的事情。我所認識的黔山就是如此。眼下不少習畫的“同道”都在忙于包裝、應酬的時候，黔山卻能“靜”然處之，不僅勤于實踐，而且敏于思悟，這正是黔山的本色。目前又看到他從數百幅完整的山水寫生畫中選出多幅，欲再集成冊，感動之余，更使我想起了“君子務本”這句古訓的意義。

說起寫生，古人早有這個傳統。從荊浩的“攜筆寫真”到大癡的“袋中置描筆，摹寫記之”，從“到處云山是我師”到“搜盡奇峰打草稿”，代不乏人。于是，“師造化”也就成了一個公認的觀念。至于“師造化”的具體途徑，前人基于“寫意”“寫心”的理念，大多通過“飽游飫看”去觀察、體驗、感悟、默記，然后回到案上進行創作。

能對景直接用毛筆寫生，融寫實寫意合而為一，并將其直接提升到創作層面的第一人，正是當代山水畫巨匠李可染老師。其實“飽游飫看”式的觀察方法本來很高明，但歷來許多畫家，游也游了，看也看了，回到畫案前一落筆，卻總是逃不出程式化的陋習。在此背景下，李可染老師以“對景寫創”的魄力，從陳陳相因的山水畫格局中，踏出了一條充滿生機的新路。

黔山的對景寫生，其理念亦緣于此。但十分可貴的是，黔山并沒有從表現上去模仿“李家山水”的范式，而是更強調自己的切身感受。而且，在表現這種感受的過程中，黔山緊緊地扣住了“筆墨”這一中國畫特有的藝術形式語言。 因此我們欣賞這批寫生作品的時候，領略到的是很純正的中國畫的味道。

題材廣泛，是黔山寫生作品的一大特點。無論高山大川，還是園林一隅，也無論樹林，抑或街巷，黔山都能從容應對，完美表現，顯示出畫家對不同題材的藝術處理上正邁向成熟。表現手法的豐富，更是黔山寫生的一大長處。處理同樣一個題材，有的畫面以線構筑，有的畫面以點為主，有的畫面則更重皴擦……有層層的積墨，有明快的破墨，有焦墨，也有潑墨。尤為可貴的是，每種技法的運用，都能出于自然，而沒有牽強附會之贅，更沒有矯飾造作之嫌。在“制作”方法日益泛濫的今天，面對著情感上蒼白貧血的大量劣作，黔山的畫更令人矚目。

此外，黔山在寫生中對立意、對境界、對虛與實、對情與景的關系，都不乏自己的見解。而對于寫生本身的認知，黔山更顯得比一般人深刻：“寫生是積累創作經驗、吸取創作源泉的重要過程，是熟悉描寫對象和進入藝術大門的必經之路，是技術升華為藝術的重要途徑，是作品將生活素材演化為藝術境界的重要環節，是藝術家想象力、創造力盡情發揮的重要基礎，是對客觀事物再認識的深化過程。”正是有了此等見識，有了對藝術苦苦求索的真誠，才驅動畫家跋山涉水，吃苦流汗。從生活中擷取到豐厚的成果。可以說，其中許多精彩的作品，是“山川與予神遇而跡化”的產物，若將其置于成功的創作之列，恐非言過其實吧。

有著沉靜心態的黔山，在今后的藝途中肯定會邁出更加堅實的步伐。從他的作品中，人們會看到一顆誠凈的心靈正在不斷地融入天地造化中那一派澄明的境界。這是我，相信也是看到這本集子的讀者的一點期許。

思侔造化，畫貴心得。祝黔山在藝途中更上層樓!