千峰翠色煨瓷綿通古融今煉華年

都說是一方水土養一方人，而浙江龍泉特產的紫金土似乎就是為煉造青瓷藝師存在的。這種土經過1300°高溫還原后就會變成綠色，巧奪天工、享譽海內外的各種青瓷工藝品便呈現在世人面前。盧偉孫就是身、心都已與家鄉土完美交融在一起的青瓷藝師的杰出代表。

圍著罩身的大圍裙，專注而嫻熟地把弄著手中的瓷土，這是盧偉孫年復一年的工作狀態。而在工作之余，他常常喜歡獨自到甌江邊從旖旎的風光中尋找靈感。此外，他每年還會留出兩三個月的時間靜心思考、四處觀摩。將自我融入到自然里，將在自然中感受到的意境、收獲的思考巧妙地滲透進瓷土作品中，是他一直堅持的創作理念。由此，便誕生了《游魚》、《印象西湖》、《春逐鳥聲》、《天與地》、《山水》這一系列的青瓷杰作。這些作品器型單純、簡潔，釉色清雅、古淡，厚薄相間，形成了自己獨特的田園風格，深得自然之味。

從80年代結緣陶瓷直到現在，盧偉孫幾乎干過青瓷生產的所有工藝，從瓷土的粉碎、陳煉到釉料的配制，從制坯、上釉到裝窯、燒窯，甚至質檢、包裝，都一一經歷過，其中很多是繁重的體力勞動，但盧偉孫也由此得到了全方位的鍛煉。這種扎實的基本功既帶來了他作品淳樸沉靜的藝術品格，也為他后來的開拓創新打下了堅實的基礎。

在藝術追求上，盧偉孫認為自己很大程度上受到明末清初杰出畫家石濤的影響。石濤主張“借古以開今”，反對泥古不化，所謂“搜盡奇峰打草稿”，其畫無論山水、人物還是花卉、走獸，都能做到布局新奇，意境翻新。變幻莫測的創作手法帶來了作品恣肆灑脫的藝術風格。而這也是盧偉孫所竭力追求的。細看他的每一件青瓷作品，都能將傳統與現代融為一體，既保留了傳統青瓷釉色晶瑩剔透、造型端莊秀麗的特點，又大膽吸收了現代藝術思想追求多元，張揚個性。他采用轱轆車拉坯的祖傳工藝成型，用兩色和多色的瓷泥疊、貼、揉、拍、提、拉、修、刻等制作絞胎作品，這種哥弟窯結合的新品種給傳承多年的龍泉青瓷注入了中國式的田園抒情特色。

盧偉孫通過控制絞胎紋線來營造畫意，從近及遠，催人聯想。作品《天池》采用雙層拉坯法，倒置拉坯成型，器型飽滿厚重，內青外白，特殊刀法刻畫出的流動線條使作品產生旋轉中的率動性，一弘清泉，皓月在天。動與靜的巧妙結合，使作品具有強烈的視覺效果和藝術感染力。作品中，來自傳統藝術的“格調”、“氣韻”與來自現代藝術的“象征”、“表現”都和諧地融合在一起。這一融合是通過新裝飾觀念和新材料技法的運用實現的。渾厚的釉色、單純的形式加強了作品的靜謐感。作品表面近似于大寫意，飄逸而道勁。形態與裝飾中的情節性因素被弱化，從而賦予了作品一種內在的張力。

作品《清》的創作靈感來源于他小時候對自然山水的記憶，以鵝卵石為鋪墊，游動的水和魚點綴其間，活靈活現；并結合點狀裝飾手法，利用清釉在高溫燒制過程中的流動性而產生的深淺、濃淡來表現水的特性，整個作品釉色潤澤晶瑩，充分體現了大自然的美。

“我想追求的東西，是將萬千自然溶于瓷中，瓷中不僅有山水形，更為山水意。”盧偉孫如是說。在不斷的創作實踐中，“青如玉、明如鏡、聲如磬”的龍泉青瓷定會在盧偉孫的手中升華出更加豐富、醇厚的自然韻味。

(責編 李夢)