淺談如何引導(dǎo)學(xué)生愉快練琴

【摘要】本文首先從如何培養(yǎng)學(xué)生的練琴興趣出發(fā)， 論述如何讓學(xué)生感受樂曲和演奏構(gòu)成中的音樂美學(xué)； 本文還從鋼琴演奏的實踐出發(fā)， 通過日常生活中的行為動作形象類比鋼琴演奏中的一些技巧， 啟發(fā)學(xué)生通過這種關(guān)聯(lián)掌握技巧， 以及通過心理暗示等達到更好的練習(xí)效果。

鋼琴教學(xué)是一門實踐性很強的課程。一些學(xué)生在掌握了技巧后只是埋頭苦練， 忽視了愉快練琴的重要性， 以為只要不停地練習(xí)就可以提高了。在教學(xué)中， 教師應(yīng)該讓學(xué)生懂得， 鋼琴技術(shù)的掌握只是大腦對肌肉的控制結(jié)果， 把練琴當(dāng)成艱苦的勞動， 不感興趣的人， 彈奏出來的聲音音色僵硬， 技術(shù)進展緩慢； 而愉快練琴， 身心放松的人， 把練琴當(dāng)成提高自己審美能力、陶冶情感的運動， 這樣練出來的聲音優(yōu)美， 彈奏自如， 技術(shù)掌握也會很快。所以， 愉快練琴是通向鋼琴演奏自由王國所必需的。

首先， 明確教學(xué)目的， 提高學(xué)生練琴的興趣。現(xiàn)在的學(xué)生， 學(xué)琴大多都是家長“逼” 出來的， 更有甚者是奔著考級證書來的。所以， 大多的學(xué)生對學(xué)琴并沒有多大的興趣。我們知道， 鋼琴教育作為素質(zhì)培養(yǎng)的一種方式， 可以使人在音樂的實踐中感受、理解、表達和創(chuàng)作音樂， 使美融入于心中。鋼琴教學(xué)的目的， 則是通過學(xué)習(xí)音樂來陶冶學(xué)生的高尚情操， 培養(yǎng)正確的審美能力， 使學(xué)生在練琴中感受到音樂的美， 然后將心中的美用鋼琴演奏的形式表現(xiàn)出來。所以， 教師要引導(dǎo)好學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。興趣是學(xué)習(xí)的動力， 學(xué)琴開始時， 學(xué)生往往對鋼琴充滿了好奇心， 學(xué)習(xí)欲望強烈， 學(xué)習(xí)興趣很高。學(xué)習(xí)一段時間后， 必然會遇上練習(xí)枯燥、手指疼痛、進度緩慢、老師讓練習(xí)的曲目自己不喜歡、練琴時間與學(xué)習(xí)時間發(fā)生沖突等問題， 這些問題如果不能及時得以解決， 就會打擊學(xué)琴興趣， 容易半途而廢。老師在教學(xué)過程中應(yīng)及時了解學(xué)生的學(xué)習(xí)情況， 在學(xué)生初學(xué)階段盡量有目的地選擇學(xué)生感興趣的曲目學(xué)習(xí)，并要耐心、熱情、及時對學(xué)生加以鼓勵、正確引導(dǎo)學(xué)生練習(xí)， 有時還有必要進行音樂欣賞， 體態(tài)律動， 視唱練耳等音響訓(xùn)練。學(xué)生本身也應(yīng)該清楚自己的學(xué)琴目的， 正確樹立自己的學(xué)琴目標， 并要有為實現(xiàn)這個目標吃苦的心理準備。這樣， 學(xué)琴才會輕松， 身心才會愉快。

其次， 練琴體驗是實踐。愉快練琴最主要的是內(nèi)部體驗， 沒有內(nèi)部體驗就沒有很好的理解和實踐。鋼琴教學(xué)，若用語言去描述， 往往會有局限性和片面性， 唯有根據(jù)學(xué)生已有的體驗， 選用日常生活中的自然動作， 啟發(fā)學(xué)生的想象力和“內(nèi)部模仿力”。匈牙利作曲家由#8226;克爾達格把孩子們的自然游戲中的動態(tài)印象作為鋼琴入門的練習(xí)， 在游戲中教會學(xué)生控制肌肉， 使學(xué)生能愉快地學(xué)琴。比如， 學(xué)生在初學(xué)階段， 手臂容易緊張， 手指的第一關(guān)節(jié)凹陷， 這樣會影響發(fā)音和彈奏速度， 如果讓學(xué)生在鍵盤上用指尖模仿擦土、抓癢這些日常生活中的動作， 手臂就不會過分用力了， 注意力集中在指尖上， 經(jīng)過較短的時間練習(xí)， 指尖有了靈敏的感覺， 關(guān)節(jié)自然會突出了。再比如， 有的學(xué)生掌關(guān)節(jié)下凹， 彈琴時的力量和重量不能貫通于琴鍵， 這時，如果直接用語言要求學(xué)生突出掌關(guān)節(jié)， 固定手型， 因為語言描述的局限性， 很容易引起肌肉的過分僵硬。這就要教師采用形象的游戲來啟發(fā)學(xué)生的模仿力， 讓學(xué)生半握拳，掌心向下， 放在鍵面上模仿做一個圓形的橋孔， 抬手指時提醒學(xué)生， 橋孔不能塌陷， 否則船就過不去， 這樣形象的生動比喻， 學(xué)生很容易理解， 這樣練琴時自然會注意掌關(guān)節(jié)的支撐。

掌握愉快練琴的有效途徑是慢練。人們在各種技藝的成功中總結(jié)出“慢功出巧匠” 的名言。它也是學(xué)好鋼琴的要素。鋼琴的樂曲比較復(fù)雜， 技術(shù)難度大， 要想彈奏好是要花費很多功夫的， 而且要有極大的耐心和毅力。掌握每首鋼琴曲都需要試奏練習(xí)和演奏過程， 第一階段的試奏練習(xí)能慢練習(xí)， 進入演奏階段就會得心應(yīng)手。慢練可以給大腦留有反應(yīng)樂譜的時間， 并能將注意力集中到彈奏要領(lǐng)，細心體會肌肉的活動， 聆聽演奏聲音。如果過快的練習(xí)，樂曲不熟練， 技術(shù)達不到， 手指跑動受到牽連， 聲音不好聽， 旋律線條不連貫從而沒有音樂性， 這樣的練習(xí)， 時間長了學(xué)生就會產(chǎn)生厭煩的情緒， 練習(xí)也會機械化， 情緒化，達不到愉快練琴的效果。

教師在授課時語言要準確全面， 用詞恰當(dāng)。我們知道，人只有在心情愉悅的情況下學(xué)習(xí)起來才沒有壓力， 才接受得快。上課時切忌一味的批評、指責(zé)、苛求學(xué)生， 應(yīng)抓住學(xué)生的閃光點及時給予肯定和認可， 如說一些如“這里彈得非常好” “很棒” “加油” 等表揚和鼓勵性語言。這就是在明示孩子正確的做法， 暗示學(xué)生“我能行”， 在這種氛圍中， 學(xué)生也就不覺得苦， 不覺得乏味， 也不會逆反對抗，也就能愉快地學(xué)習(xí)了。授課語言還要生動形象， 具有啟發(fā)性。這就是給語言注入一種活力， 賦予一份靈氣， 貼近學(xué)生的心靈， 能讓人在想象中有情有景， 感覺身臨其境。這就要求教師用生動的語氣、形象的語言， 通過比喻、講故事、角色帶入等方法給抽象的音符賦予活力， 讓學(xué)生更容易理解音樂， 愉快演奏。

教師在學(xué)生的整個學(xué)習(xí)過程中起著至關(guān)重要的作用。教師要依據(jù)每個學(xué)生的特點來制定有利于學(xué)生發(fā)展的教學(xué)方案， 他們就是小樹苗， 教師要愛護好它們， 及時澆水施肥， 鋤草驅(qū)蟲。教師要給學(xué)生提供一個寬松的學(xué)琴環(huán)境，引導(dǎo)好學(xué)生愉快的練琴， 讓他們真正融入音樂中， 實現(xiàn)快樂的演奏。