速泰熙 從金蝶獎看當今書籍裝幀的發展

今年2月份，南京藝術學院教授速泰熙應臺北書展基金會邀請，擔任臺灣書籍設計界奧斯卡獎項——金蝶獎大賽的決選評審，并在“書籍設計論壇”做了題為“美域的延伸——視覺文化語境下的書籍設計的審美拓展(以大陸書籍設計為例)”的演講。為此，我們專程采訪速泰熙，請他談談金蝶獎評選的標準以及對于書籍裝幀設計的看法。

對話

書香：本次金蝶獎大賽的評審之間有差異嗎，評選的時候是如何達到一致？您在評選中有沒有一些印象深刻的作品？

速：這次金蝶獎的評審分別來自法國、日本、臺灣地區以及大陸，我們樂于看到不同的聲音和面孔，因為書籍的裝幀設計需要百花齊放，這樣才能為裝幀設計帶來新的局面。

歐洲的工業傳統使得他們更習慣用機器進行系統化的操作，所以來自法國的評審奧立維(Olivier·Tallec)對采取手工創作的書籍設計作品就很感興趣。就亞洲來說，日本和臺灣地區的評審較為側重創意的發想和實踐，而大陸則比較側重美學理論與探索角度。雖然大家風格有分別，但是我們的傾向是一致的，挑戰傳統，解構制式思維，擁有新創意的作品最為我們看重。值得一提的是，這次金蝶獎很多參選書籍的設計都本著書的內容、精神出發，大膽創新采用不同的材質做出了親切別致的質感。這非常符合當代人的審美標準和需求，也給實體書帶來了新氣象。

這次獲得文字書類金獎的《邂逅之森》就是一個例子。因為這本書跟熊有關系，書的切口就做成毛茸茸的質感，讓人聯想到熊皮；讀者打開書的時候還會有一部分紙屑掉出來，使人聯想到北海道下雪的場景，非常用心。獲得圖文書類銀獎的《ZOOM IN ZOOM OUT(以有機為名)》，封面用家中常見的紗窗網環繞，書籍里面則采用了很多不同的紙質，傳達出這是一本和建筑相關的書籍。這種帶有解構性質的創意就得到了我們的一致好評。

到了評審的最后階段，尤其是對最佳書籍設計的評選，我們幾位評審的觀點是完全一致的，這也再次反映了如今世界審美的趨勢和潮流。

書香：在電子媒體發展迅速的今天，傳統書籍似乎面臨了一個尷尬的境地，對此您是如何看待？您認為如何給書籍做裝幀設計，才能使之有長足的發展？

速：我覺得對于傳統書籍來說，現在電子媒體的飛速發展是一個機遇，更能彰顯出裝幀設計的重要性。

電子書的優勢在于它信息量大、速度快，紙質書在這方面無法與其抗衡。但是從另一個角度來說，電子書一來不能觸摸、更換和裝訂，二來也沒有大量的時間去精雕細刻。因此，書籍設計已成為紙質書與電子書競爭互補的主力。我一直認為，閱讀不僅是為了獲取信息，老套的書籍形態單調乏味，缺少親和力和吸引力，缺少閱讀的樂趣和享受，時代的發展則要求書籍更“美味”。書籍設計是書的第二文化主體，將整本書都納入設計的視野，書籍就成了藝術品。優秀的書籍設計能夠通過設計語言，更好地傳遞文本內涵精神，同時呈現多姿多彩有意味的形式，大大提升了書的文化含量和藝術魅力，讓閱讀變成一件賞心悅目的事情。

書香：作為本次金蝶獎的評審，您印象最深的地方是什么？在您看來，臺灣有哪些地方值得我們借鑒和學習？您對兩岸的書籍裝幀設計有什么展望？

速：印象最深的是他們的讀者和文化氛圍。臺灣面積不大，整個臺北的人數也就三四百萬人，但是參觀這次大獎賽以及“臺北書展”的人就達到了五六十萬，可謂是盛況了。相形之下，大陸在這方面還是有點欠缺。當然，這跟社會的發展也有一定的關系，臺灣的同行告訴我說臺灣也曾經有過一段時間是像我們這樣的，但是社會發展到了一定程度之后，人們反而更重視心靈的沉靜，從而追尋紙質書了。因為電子書是速食文化時代的產物，信息量雖然大，但是也很容易帶來浮躁；它缺少紙質書引人沉靜、思考的特質。

當然，作為一名大陸設計師，我們有義務把老祖宗留下來最精美最有價值的東西傳承和發揚光大，只有民族的才是世界的，現在大陸很多有責任感的設計師已經在關注這一方面，他們結合西方一些新的設計觀念來表現我們的傳統文化，并且做得很好。同時，我們也鼓勵新鮮血液的注入，這樣傳統書籍才會有后續的發展力。金蝶獎就專門設置了一個為年輕學生準備的獎項，很多新人踴躍參加，他們不僅為大賽帶來了清新的氣息，也為裝幀設計界注入了新鮮的血液。大陸在鼓勵新人的方面也開始起步了，畢竟年輕人握有更美好的未來，新面孔，新創意，新希望。我相信兩岸的書籍出版業都會朝著更多元化的方向發展，這也是潮流所趨。