當徐克把那尊終身成就獎的金獅獎杯頒給吳宇森時,我們分明能看到這位年過花甲的老人眼中閃動的點點淚光,此時,威尼斯代表了全世界電影人,不僅向這位辛勞半生的俠客導演,更是向整個華語電影致敬。不過在此之外,也許我們還能從吳老的眼淚中解讀出另一層意味——一個時代過去了,老俠客所說的不愛3D電影只是個表面現象,真正讓老導演與萬千影迷一同唏噓扼腕的,其實是個有點殘酷的事實:港產浪漫英雄片的黃金時代一去不復返了。
著名電影學者大衛·波德維爾轉引《紐約時報》影評人的那句“盡皆過火,盡是癲狂”堪稱對20世紀尾期香港電影最精辟的概括,放在整個時代背景下,吳宇森的作品自然也可以被歸納其中。其實,吳導從1974年就開始涉足電影導演的工作,但他真正成名,當然還是從1986年的《英雄本色》開始?!队⑿郾旧凡粌H是吳宇森,也是香港電影乃至華語電影的一個里程碑,從那以后,英雄片作為一個亞類型片種正式登堂入室,關于東方意境、關于暴力美學、關于中華俠義,自此開始借吳宇森的光影畫筆在世界電影長廊中留下了濃墨重彩的一筆。
吳宇森的英雄片在電影史上最直接的母體就是邵氏武俠片,吳宇森從張徹的助手出生,這位武俠大師的電影風格自然也給吳宇森今后的創作留下了深刻的烙印,吳宇森自己就曾說過:“把張徹電影中的刀換成槍,那么就會很像我的《英雄本色》了?!眳鞘媳┝γ缹W之于張徹武俠片的傳襲,由此可見一斑?!?br>