以辯論的名義親近藝術

如何吸引大眾走進美術館？辯論賽或許可以提供一種途徑。3月25日，“今日中國畫——湖北高校三人組辯論賽”決賽在湖北美術館舉行。經過激烈角逐，中南財經政法大學辯論隊險勝湖北美術學院代表隊，奪得冠軍。

本次比賽，是湖北美術館依托正在舉行的“回顧與展望”國畫展，策劃推出的公共教育活動，以期喚起年輕一代對國畫的關注。

決賽的辯題是，中國畫走全球化更有生命力？不走全球化依然有生命力？正方中南財經政法大學隊，以畫家鐘孺乾為例，認為他將西方抽象藝術融入國畫，拓寬國畫題材，讓國畫走向世界，是全球化的最好佐證。反方湖北美術學院隊不甘示弱，論證鐘孺乾畫作是從傳統元素中汲取靈感，意境高遠，氣韻生動，畫風日臻成熟，更顯生命力。正反雙方就同一事物從不同角度立論，引經據典，自圓其說。

看完比賽，不禁聯想到在這場決賽之前一個禮拜，武漢兩只頂尖的大學辯論隊——武漢大學辯論隊和中南財經政法大學辯論隊的交鋒。雙方唇槍舌劍，給在場旁聽的每一個人都留下了深刻印象。對壘的雙方，都是所學專業跟美術絲毫沒有關系的大學生，可是聽完他們的辯論，倒也覺得饒有興致。

我們摘選了其中精彩語錄，即使是沒有美術細胞的人，也會對國畫鑒賞產生一些興趣。

辯題：

當今中國畫的蛻變是否利大于弊

正方：武漢大學（A） 反方：中南財經政法大學（B）

A：中國山水畫創新旗幟周韶華先生將山水景致延展成宇宙題材，所創《大風吹宇宙》受到廣泛好評，您覺得這樣的畫是好還是不好呢？

B：今天我們有沒有說任何的蛻變只要得到我們認可的就是一種好的藝術形式呢？張大千先生的山水，結合了西方技巧，但我們一眼看上去它仍然是中國畫，您能不能從中感到一種民族的自豪感呢？

……

B：今天我們在佳士得拍賣行看到的中國畫拍出高價錢的，究竟是一個古色古香的女人還是一個像素描一樣裸體的西方女人呢？可見世界欣賞的是中國獨有的風韻，而不是所謂的中西結合。

A：真的是獨有的風韻嗎？讓我們仔細地想一想，在魏晉時期一次著名的變化，讓人物畫變到山水畫，那時候山水畫結合了禪意，禪是從哪里來的，是佛教，從印度傳來的。過去那個時候的人們或許也會象對方所說的，哎呀，我覺得這樣的畫改變了好多，應該不像中國畫了，可是這樣的蛻變是好還是壞呢？

……

B：對方同學今天巧妙地偷換了一個概念，他們將中國畫按照自然規律發展就可能會發生的一些正常和細小的發展都叫做蛻變，我說我今天辯論時穿的是西服，明天我穿的是襯衫的話，那對方同學你是不是要告訴我，我發生了蛻變呢？傳統的中國畫，是不管歲月的長河怎樣流逝，時間怎樣奔騰，都不會消失的一種文化認同感。是的，這個很重要。為什么？因為我們不希望看到的是幾十年后當我們拉著孩子們的手，走進美術館的時候孩子會問：“爸爸，這是什么畫？為什么我看不懂呢？”我們今天所希望看到的是，一個人，一個中國人，無論性別、年齡、民族、受教育程度，在看到那個畫軸緩緩鋪開的時候，自信地、驕傲地告訴這個世界，這才是我們的中國畫，這是我泱泱華夏積累了五千年自己的文化！

A：學習西方的繪畫怎么了？可能對方辯友說是不像，可是讓我們想一想在歷史上，魏晉時期，由人物畫轉向山水畫，我們的技法也有了很多的轉變，更是在作品中融入了很多來自印度的佛教禪意，這個時候，也會有很多人說：“現在的中國畫也不像以前的中國畫了，我怎么看不懂了呢？”可是這樣的擔心到底是多余的嗎？我們看一下歷史的肯定。魏晉的蛻變為什么成為了一次成功的蛻變呢？因為它從宮廷走向了民眾，他們那些新的技法，是符合時代潮流的。其實中國畫的本質并不是像對方辯友所講的“看上去覺得是中國畫”的畫。中國畫的本質，應該是中國5000年來流傳下的智慧和靈魂深處的自由。智慧是什么？我們從來就會利用讓那些有助于表現我們思想的東西，我們一向都是以海納百川、兼收并蓄的態度吸取一切精華。自由是什么？就像當今中國畫界，有堅守傳統的，也有向西方學習的。這樣的智慧和自由，我們為什么不能肯定呢？■