淺談傳統(tǒng)粉彩藝術(shù)瓷鑒賞

古往今來(lái)，傳統(tǒng)粉彩藝術(shù)瓷一直是人們廣泛關(guān)注和探討的一個(gè)話題，是歷史發(fā)展不可缺少的一門(mén)藝術(shù)。粉彩瓷的裝飾藝術(shù)是通過(guò)在白胎瓷器上繪制的藝術(shù)形象來(lái)表現(xiàn)出一個(gè)時(shí)代的生活，具有強(qiáng)烈的時(shí)代氣息，從清代雍正乾隆朝的琺瑯彩、粉彩瓷就開(kāi)始流行，演繹至今，表現(xiàn)了不同時(shí)代的特征，清三代時(shí)期將粉彩瓷的裝飾藝術(shù)推到了一個(gè)鼎盛時(shí)期。

粉彩又稱(chēng)軟彩，它是景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之一，它在古彩基礎(chǔ)上吸取了銅胎、琺瑯彩的用色，增加了桃紅、廣翠及玻璃白等顏色。粉彩瓷工藝非常復(fù)雜，不僅用線而且用彩、皴擦、拍等手法，填色也從平涂豐富到洗染、點(diǎn)染、接色等技巧，因此，粉彩瓷裝飾藝術(shù)具有線條纖細(xì)柔順、色彩豐富、粉潤(rùn)柔和、秀麗雅致、形象細(xì)膩生動(dòng)等藝術(shù)特點(diǎn)。若要制造出一件完美的粉彩藝術(shù)瓷必須具備深厚的陶瓷繪畫(huà)功底，同時(shí)還必須具有深刻理解畫(huà)意、熟知顏料性能、色彩搭配恰到好處的填色技巧，相互之間配合默契共同完成。一件成功作品會(huì)使人心曠神怡，有身臨其境的美妙感覺(jué)，可以留傳幾百年，供后人欣賞永久珍藏。

粉彩瓷繪畫(huà)不同于純粹的國(guó)畫(huà)，它是一門(mén)工藝性很強(qiáng)的陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)形式，在開(kāi)始陶瓷藝術(shù)繪畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，它既要照顧到中國(guó)畫(huà)的美學(xué)要素，而且又要符合其工藝特性，它的一切藝術(shù)美感最后都要通過(guò)“火”來(lái)實(shí)現(xiàn)，也就是泥與火的結(jié)晶，同時(shí)不同的瓷器造型，也決定不同的繪畫(huà)裝飾，陶瓷造型千變?nèi)f化，大致分為平面和立體兩大類(lèi)型，平面的造型有如紙的特性一樣，可以獨(dú)立用純繪畫(huà)創(chuàng)作表現(xiàn)，這與一般的中國(guó)畫(huà)本質(zhì)基本相同，最終作為一幅畫(huà)供人們欣賞。陶瓷繪畫(huà)和中國(guó)畫(huà)的不同除材料和表現(xiàn)技巧外，更大的不同之處是在立體的三維空間進(jìn)行裝飾，陶瓷繪畫(huà)裝飾，必須考慮藝術(shù)形象的塑造是否符合外形美，在陶瓷造型的不同角度，塑造不同的形象，但彼此又相互關(guān)聯(lián)和協(xié)調(diào)，共同構(gòu)成一個(gè)整體美，這種呈現(xiàn)出來(lái)的美感，不是平面的表現(xiàn)所能達(dá)到的，它所展現(xiàn)的是瓷的質(zhì)地美，造型的體形美，繪畫(huà)的裝飾美的結(jié)合體。

粉彩藝術(shù)瓷的最高標(biāo)準(zhǔn)是“氣韻生動(dòng)，氣空意足”氣指作者的修養(yǎng)，人品襟懷，氣度、習(xí)慣，情結(jié)，在作畫(huà)時(shí)所產(chǎn)生的節(jié)奏，韻律也是畫(huà)面的“氣力”、“氣勢(shì)”、“氣魄”。氣，是畫(huà)面的“筆氣”、“墨氣”、“靈氣”。韻，是畫(huà)面的“神韻”、“情韻”，是指能生動(dòng)表現(xiàn)對(duì)象的一種協(xié)調(diào)之美。氣韻是相輔相成的，

“氣”因“韻”而神，

“韻”因“氣”而意足，有氣韻就有意，無(wú)氣韻就無(wú)意。畫(huà)以氣韻生動(dòng)為最高境界，畫(huà)之韻是一種感黨，是畫(huà)之意的流淌與延伸，味之余而無(wú)窮，韻之余而裊裊。不絕如縷，是繪畫(huà)作品給予欣賞者的一種與欣賞客觀物體時(shí)不同的美妙感受。氣韻生動(dòng)的“氣”不僅表現(xiàn)于具體的物象，而且表現(xiàn)于物象之外的虛空。

我們現(xiàn)代粉彩陶瓷工藝師努力突破傳統(tǒng)粉彩陶瓷工藝，把粉彩的工藝水平提高到一個(gè)更高的層次上。大多數(shù)在粉彩畫(huà)上面采用了中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)中的沒(méi)骨法，部分又采用了玻璃白打底，玻璃白在填色時(shí)可堆厚，因而突出了陰陽(yáng)濃淡的立體感。以后經(jīng)過(guò)繼續(xù)發(fā)展，豐富和提高了各種表現(xiàn)手法，逐漸形成了新粉彩的風(fēng)貌。人們對(duì)粉彩的喜愛(ài)，還有一個(gè)重要的原因是粉彩瓷經(jīng)過(guò)歲月的流逝，粉彩顏色會(huì)依然那么靚麗，不容易被氧化，保存期比較長(zhǎng)。我們不僅僅在題材上繼承和創(chuàng)新，在技法上也需要繼承和創(chuàng)新，了解古人生活的同時(shí)，也要注意現(xiàn)代人的生活，雖然現(xiàn)代生活和古代生活各有不同相距很大，但他們又有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。傳統(tǒng)粉彩是祖先的創(chuàng)造，但它絕對(duì)不是封閉保守象征，我們要熱愛(ài)它，用心去發(fā)揚(yáng)光大，在傳承的同時(shí)，加上新的現(xiàn)代元素，包括器型、釉面、畫(huà)面的創(chuàng)新，融入新的思想，就有新的突破。

我的陶瓷作品創(chuàng)作題材多以花鳥(niǎo)、梅、蘭、竹、菊、荷為主，兼畫(huà)人物、山水，尤其喜愛(ài)畫(huà)梅。每次創(chuàng)作前我都會(huì)回味歷代畫(huà)梅藝術(shù)作品中的紅梅構(gòu)圖立意。追求以國(guó)畫(huà)的筆調(diào)，表現(xiàn)梅花的氣韻與格調(diào)，意境深邃兼書(shū)卷文墨之氣，裝飾布局與陶瓷器型渾然一體的統(tǒng)一效果，吸收各種用筆，把畫(huà)與書(shū)法題款、印章很好地結(jié)合在一起，逐步形成自己的獨(dú)特風(fēng)格。并創(chuàng)作出不同的梅花題材。在表現(xiàn)手法上，把國(guó)畫(huà)中的梅花技法，與現(xiàn)代陶瓷工藝相結(jié)合，相互滲透既有寫(xiě)實(shí)的一面，又有夸張的手法，使創(chuàng)作的梅花作品以追求形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果，形成了鮮明生動(dòng)雅俗共賞的藝術(shù)風(fēng)格。

粉彩瓷裝飾從一開(kāi)始就表現(xiàn)出了強(qiáng)大的藝術(shù)生命力，并逐漸發(fā)展成為中國(guó)陶瓷裝飾中的一朵充滿情趣的奇葩，呈現(xiàn)出旺盛的生命力。粉彩藝術(shù)如何在傳統(tǒng)和創(chuàng)新中尋找平衡點(diǎn)，提取精華，汲取養(yǎng)料，不放棄任何新的發(fā)展途徑正是我們這一代乃至幾代陶瓷藝術(shù)工作者共同追求的目標(biāo)。尤其是當(dāng)今社會(huì)，國(guó)家繁榮昌盛，幸福安康，人們的生活方式日趨多樣性發(fā)展，為我們陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作提供了極為廣泛的想象空間，這也正是我們大展宏圖的良好時(shí)機(jī)，用我們的畫(huà)筆真實(shí)地記載如今美好的生活。