中國的人物畫裝飾,歷史悠久,這種通過線條來表現造型的作品,在兩千多年前的湖南馬王堆古墓里就出土了這樣的帛畫作品。這兩件帛畫線條婉轉流暢,用筆洗練,追求的是一種韻律美感和整體的畫意,使作品充滿了裝飾畫的藝術效果。可謂是中國工筆人物畫的開山之作。用一種婉轉流暢宛如云朵的線條,表現出那種人與神仙共存的世界,那種飄逸的境界令人陶醉。而陶瓷釉上彩人物畫裝飾也同樣具備這樣的美學元素。通過作為主體地位的線的使用來塑造人物的造型,利用線的婉轉流暢來表現線條的審美特性。有位畫家曾經講過,線是因為藝術塑造的結果而誕生的,陶瓷釉上彩人物畫裝飾中的線條,同樣也是藝術家們根據現實事物,然后對其外形、輪廓、內在的結構等進行藝術加工的一種結果,是藝術家們主觀世界和審美觀的產物。這個時候,線條的出現不再僅僅是一種為了造型而出現的事物,更為重要的是藝術家們的一種主觀思想的美學創作。是一個作品的靈魂和精神所在。在表現人物的性格、神態等方面的時候是通過線條的剛柔、虛實和重緩來表現的。比如在描繪一古代的仕女圖時候,在造型上最重要的是一種神似與描摹,描摹并不是如其他藝術門類中所講到的完全照搬現實事物,一點點的變化都不能出現。描摹重視的是人物神態的表現,讓人物形象符合當代人的審美需求,線條的組織流暢有力,人物形象豐滿、安靜。中國傳統國畫中是通過線條的運用來表現造型的,陶瓷釉上彩人物裝飾同樣與中國傳統國畫相似,也是一種用線條來表現造型的藝術,與西方的油畫區別開來的是不通過光影的手法來描繪事物的形態特征的。用最原本、最質樸的語言來表現作者的審美思想及內心世界。陶瓷釉上彩人物裝飾,通過陶瓷這一媒介載體,利用陶瓷特有的彩料,用線條表現出人物獨特的造型特征與內心世界,是一種極簡單樸素又令人難以捉摸的特殊繪畫語言。繪畫過程中線條的這種疏朗有致,虛實變化,抑揚頓挫,粗細的變化等等都能令欣賞者感受到藝術家們創作過程中的激情與感情,各種形式的線條有機地結合,充分的表現著畫面的節奏與韻律。在表現作者感情的同時也旨在追求一種氣韻。這樣看來主次分明,以筆達意,得到了一種天人合一的藝術效果。
陶瓷釉上彩裝飾使用的是一種低溫的顏料,在800℃左右的溫度下可以燒成,釉上彩裝飾可以分為古彩、新彩和粉彩。每種裝飾手法的色彩不盡相同,有粉潤淡雅的也有鮮明艷麗的,特別是新彩顏料更是琳瑯滿目應有盡有,這些豐富的色彩,極大地擴展了陶瓷釉上彩人物繪畫的范疇,當代一些藝術家們在創作陶藝作品的時候,好像刻意的開始減輕一些線條的含量,企圖用更加豐富多彩的色彩來表現畫面。用色彩的變化來增強畫面的對比以及視覺感受。1978年改革開放以來,景德鎮的一些藝術家們從別的藝術門類中吸取精華,將多種藝術手法有機地結合,開始走向一種綜合裝飾的藝術效果。在技藝與造型方面借鑒吸收西方繪畫的技法,如借鑒油畫中細膩的光影效果,版畫藝術中的強烈的黑白效果等等,來對陶瓷釉上彩人物繪畫進行創作。極大地豐富了陶瓷釉上彩人物裝飾的技法,產生了一種有別于以往的一種全新的視覺感受,令人耳目一新。還有人創造性地利用較大色塊的反差與對比來烘托人物形象及主題的技法。畫面中大面積色彩的反差,大小、冷暖及色相的不同形成一種強烈的對比,給人一種過目不忘的藝術效果。在新的世紀,更多的藝術家將精力投入到如何創新作品中來,不停地拓展著技法及材料的使用。如將粉彩與新彩、古彩的結合使用,青花與粉彩的結合使用,高溫窯變釉與粉彩的結合使用等等。許多新技法誕生了,作品的表現語言更加的豐富有力度,作品的色彩效果更加的艷麗,作品的表現力更加的強烈。另一方面也將藝術家們的世界觀人生觀及審美觀表現的淋漓盡致,與作品相互融合,增強了作品的藝術表現力。
景德鎮陶瓷釉上彩人物裝飾發展到今天,已經取得了顯著的成就,這一中華民族智慧的結晶正向世人展示著它獨特的魅力和生命力,吸引著更多的藝術家們投身于這一藝術的創作中去,他們有些也許不是陶瓷藝術的科班出身,但是出于對這一藝術形式的喜愛,結合自己的專業和特長,將自己獨特的見解與審美融合到藝術創作的過程中。或借鑒其他藝術的表現形式,或借鑒材料等等,用新穎的色彩,獨特的造型,特殊的紋理等等形成一種更加強烈的視覺感受,創作出了一大批具有當代特色的陶瓷釉上彩人物裝飾。在當代這一追求個性的年代,任何的藝術門類都不能缺乏個性,在這種大趨勢的影響下,當代的陶瓷釉上彩人物裝飾應該更加強調藝術本身的語言,藝術家們應當在創作的過程中不斷地強化自身修養,將自己的個性及審美觀有機地融合到創作的陶瓷藝術作品當中去。