城市引力體

是什么催生了這股城市綜合體(MALL)開發熱潮?是城市化的拓展使然還是因為對住宅開發的嚴控反而加速資金的投入?當下，我們能肯定的一點是城市綜合體己經在我們的生活中蔓延。不僅一線城市在加緊建設，二、三線城市亦正努力加入到這股熱潮當中。城市綜合體開發正如一列加速度中的快車，不可回逆駛入人類的歷史當中。

它是城市物質文明高度聚合反應下的產物，與所在地的經濟活躍程度息息相關。它幾乎將生活內容都囊括：衣、食、住、行。在這個消費主義時代，它亦逐漸成為了我們公共生活的一部分……在這里我們找到生活所需要的一切，而它也成為我們生命歷程中不可分割的記憶與情感。正因為它越是強大，我們對其的依賴程度越高，所以更有必要好好思考這個對我們生活影響愈盛的“磁場”是怎樣的一種存在：城市綜合體的這種強大引力，讓他們有資格成為所在城市的精神代表，也讓它具有啟動城市發展的引擎動力。然而這也是把雙刃劍。它的開發與運營將占有大量的資源(土地、資金、能源、自然資源等)：它可能扼殺多樣性的生活形態：不當的開發與運營也許會讓它難以生存，對當地造成負面的影響……

在中國的大部分城市正如火如荼開發綜合體的背景下，《里外》選取最具國際影響力的幾個大綜合體做觀察樣本，根據他們所處城市不同的生命特點，分為舊城改造及全新開發兩種類型進行觀察。通過對他們的個性與性命的掃描，試圖勾勒出全球最新綜合體的發展現狀及趨勢，同時體現不同地區、不同綜合體對此地區、國家的作用及影響。

全新開發型綜合體

在全球化經濟的格局當中，城市綜合體作為生活方式的高密度融合體，在迪拜、拉斯維加斯、新加坡以及東京等國際性地區，其功能被發揮得更為極致，成為影響城市營銷，塑造城市生活品牌的關鍵。

美國／拉斯維加斯

位于內華達州東南角的拉斯維加斯，原本只是通往加州路上的一個綠洲，周圍是一望無垠的沙漠。在30年代，內華達州決定使賭博成為合法事業，此令一出，市區內的賭場便紛紛成立。時至今日。拉斯維加斯已成為擁有全世界頂尖酒店和世界一流大型表演及高科技娛樂設施的不夜城，是世界知名的度假圣地之一。

沿著流光溢彩的拉斯維加斯大道，埃及的金字塔、意大利的諸神宮殿、法國的埃菲爾鐵塔和凱旋門，以及紐約的自由女神像等世界各地的標志性建筑在這座充滿奇跡的沙漠之城中聳立。世界各地的知名建筑師匯聚于此，鋼筋混泥土在這片綠洲上宣泄著自己的想象力。而在2009年底，拉斯維加斯大道上，貝拉齊奧和蒙特卡羅度假中心之間，一座耗資85億美元、建筑面積超過2800萬平方英尺的新地標——City Center的開業焰火正照亮著整個拉斯維加斯的夜空。由六根形態各異，水晶般巨塔組成的City Center，作為這座夢幻之城的最新力作，由美國博彩集團米高梅幻影公司(MGM Mirage)和迪拜世界共同投資，由八位國際建筑大師傾心打造，整個City Center包括擁有4000個房間的ARIA ResortCasino賭場酒店、不設博彩，同時禁煙的Vdara Condo酒店、拉斯維加斯第一家東方文華酒店、50萬平方英尺的Crystals“水晶”購物、休閑中心和擁有2700套私人住宅的Veer Towers精品公寓。面對如此宏偉的項目，City Center的總裁兼CEO Bobby Baldwin滿懷雄心壯志的表示：“City Center將是一個不斷進步的旅游勝地，我們的目標是把拉斯維加斯變成以它為中心的一個象征，就像畢爾巴鄂的Guggendeim，巴黎的蓬皮杜或柏林的索尼中心。”

由丹尼爾·李伯斯金(Daniel－libeskind)主持設計的“水晶”購物中心位于City Center的Veer雙塔底部，是一個占地50萬平方英尺的購物、休閑中心。李伯斯金似乎將自己慣常使用在紀念博物館的建筑設計詞匯運用到了高端購物中心上——不規則的幾何體，尖銳的角型輪廓線，似乎失去重力的墻體，用金屬板包裹著猶如水晶的外觀，不連貫的塊體組合，這些使其在自然環境中分外搶眼。“水晶”內部簡潔、干凈的白色墻體，李伯斯金常用的棱角貫穿整個空間，自然光肆意的灑落在這個建筑內，而對于深處沙漠中的拉斯維加斯建筑，是很少會接納這些陽光的。在可持續發展已成為當前社會重要議題的今天，City Center也在此方面成就卓越，它是世界上最大的可持續發展社區之一，得到了美國綠色建筑委員會頒發的LEED(R)Gold認證，甚至還擁有自己的發電站。(LEED(R)Gold認證是國際最有影響力的建筑環保評估標準，北京奧運村也曾獲此認證。)

但這座金光耀眼、夢幻迷離的“賭城”。在金融風暴的重創下，不得不面對高達11.1％的失業率(全美國平均為9.4％)，35000套空置的住房。以及持續減少的游客等潰敗的現實。各大酒店已不得不以降價來提高其入住率，從前那些三百美元一瓶的紅酒也被從酒架上撤下來。換上了低價的紅酒。面對如此陰影，我們不得不為這個未來感十足的綜合體擔憂，這是否會進一步壓低已經相對下降了25％的酒店房價呢?這是否會使拉斯維加斯的客房空置率進一步抬升呢?臨近City Center的金銀島度假村老板菲爾·魯芬表示，“我希望迪拜世界和米高梅能獲得成功，因為這個關乎全城的命運。但是我想不出有什么比現在這個時間開一家有7000個房間的酒店更糟的事情了。”

而在開業前，City Center已為拉斯維加斯提供了12000個就業崗位，吸引了175000份申請，是美國金融危機以來最大的招聘項目。這對拉斯維加斯乃至美國來說，都不啻為一針強心劑，大大恢復了人們的就業信心，也激發了人們對全球經濟的信心。回顧“帝國大廈”、“洛克菲勒中心”，不也是在經濟大蕭條時代的偉大項目嗎，并且成為了經濟復蘇的象征，它們早已超越了建筑本身的價值。

City Center不設博彩及禁煙的Vdara Condo酒店，是否預示著拉斯維加斯正從“限制級”的城市轉變成老少咸宜的旅游、度假目的地呢?它已擁有了世界各大頂級的表演團，先進、豐富的主題樂園及度假酒店，還有激發味蕾的米其林星級美食。City Center這個龐大又大膽的項目，也許將促使這個城市變革，開創另一個經濟周期。

阿聯酋／迪拜

拜石油所賜，中東成為全球最富有的地區之一。迪拜，波斯灣沿岸的這個小酋長國恰好位于所謂阿拉伯建筑、文化和商業“復興”的核心地區。雖然當地只有100多萬人口，但由于其處于亞非歐三大洲的心臟地帶，可以在短短的幾個小時飛行時間里匯集15億人口。并且長久以來，中東地區一直缺乏一個能夠成為金融、文化、環境和服務中心的主要大都市。基于以上這些。迪拜前酋長謝赫·穆罕默德·馬克圖姆便努力要將迪拜建設成這個“世界中心”首屈一指的商業、旅游和娛樂中心。

在這座赤日炎炎的沙漠之城，世界一流的建筑和工程師們終于找到了新的實驗場。在此沒有“亞軍”的生存余地，“世界第一”接踵而來，從世界第一座七星級酒店——Burj AlArab(伯瓷酒店)。到太空都能看得見的人工島——The Palm(棕櫚島)，以及最新落成的世界第一高樓——哈里發塔，無不使世界注目，這也正如馬克圖姆酋長所說：“世界，只會記住第一，不會記住第二”，這些令迪拜在短短十年間成為了全球發展最快的旅游勝地之一。

就在不久前，位于第一高樓——哈里發塔旁邊的Dubai Mall開門迎客。這個由全球房地產開發商Emaar Properties旗下購物中心子公司Emaar Malls Group開發，號稱世界最大的購物中心——Dubai Mall面積達到120萬平方米(你大可想象下由100個標準足球場拼湊在一起的闊度)，以及可供16000輛汽車停放的停車場。它的主體是一棟四層的巨型建筑物。地上三層，地下一層。正面是氣魄輝煌的玻璃幕墻。

這個綜合性零售中心由1200多家零售商店組成。其中包括兩個核心百貨商店——Galeries Lafayette和Bloomingdales，以及Waitrose和Hamleys等幾個首次登陸中東的全球性品牌。即使游客在每個店里平均只待三分鐘，也足以逛上一個星期了。不僅如此，由160家餐飲店組成的飲食配套設施，讓你嘗遍各地美味。在室外溫度達到50攝氏度的迪拜，游客還能體驗一把奧運標準溜冰場——Dubai Ice Rink帶來的樂趣。同時還擁有世界最大的黃金市場——Glod Souk，時尚乍現的Fashino Catwalk廳、巨幕影院、專人看護的兒童樂園、畫廊等。這其中最具噱頭的便是Dubai Mall中間的Dubai Aquarium(迪拜水族館)，這個三十多米寬、十幾米高的巨型魚缸，匯集了三萬多只水生動物，一舉超越日本沖繩的Churaumi，成為世界最大的水族館。游客大可漫游于“海底隧道”中欣賞色彩繽紛的熱帶魚，而忘卻熱帶沙漠的煎熬。迪拜人似乎正把自己的雄心壯志寄托于這些體量夸張的設施和魚缸上。

正如Dubai Mall總經理YousifAlAli先生所說：“對于迪拜購物中心而言，重要的不是規模而是我們為顧客提供質的差異。”因此，體量巨大的Dubai Mall，不僅在規劃設計創意中注重迎合顧客差異化消費心理，通過建筑風格設計、環境景觀規劃和內部裝飾集中展現其文化品質，在輔助配套設施上也充分體現以人為本的理念。在此，游客能輕易地找到取款機、外幣兌換店，四通八達的室內代步車也能讓游客免除長距離步行之苦。通過安全快捷的DHL郵寄專柜，讓來自全球各地的游客可以第一時間把所購禮品送給遠方親友。優質高效的免費無線網絡，讓你在旅途休憩時也能隨時連接互聯網。

此外，為了彌補因地處干旱少雨的熱帶沙漠地區而產生的自然氣候及風景的先天缺陷，在Dubai Mall內部，有一排排的棕櫚樹等自然植物和顏色鮮艷的花圃園藝點綴，以及觀感各異的室內噴泉、水池等，讓游客在此忘卻酷熱，盡情享受自然愜意的消費購物氛圍。近在咫尺的大型人工湖。讓剛享受完購物樂趣的游客可以攜家帶口漫步湖濱，欣賞漪旎的湖光水色。一旁的Armani、Address、PSalace等酒店用餐的顧客，亦能一起欣賞廣場上那世界最大音樂噴泉演繹的曼妙水幕和音樂。

也許我們會懷疑，投資如此巨大的項目，回報又將如何呢?其實，Dubai Mall只是迪拜“世界之最”產業鏈中的一部分，其投資回報不只是體現在項目本身，而在于給迪拜這座城市帶來的系列社會效應上。迪拜旨在通過打造各種“世界之最”來增強其國際知名度及地位，吸引世界各國的游客來此旅游購物，從而推動產業的轉型，帶來當地經濟和社會的繁榮。

新加坡／新加坡城

新加坡開賭，四方驚詫。一向以謹慎刻板形象示人的新加坡政府，一直把賭博列為非法活動。受累于金融危機。出口依賴度過高的新加坡經濟大受影響。同時，面對引入迪士尼的香港，動力澎湃的上海，博彩業發達的澳門，旅游資源窘迫的新加坡，魅力已大不如前，看著鄰國馬來西亞的賭場成為該國最旺旅游熱點，新加坡政府也決定下注“開賭”。

在拿到第一張賭牌的圣淘沙名勝世界開業不久后，國際博彩巨頭美國拉斯維加斯金沙集團(Las Vegas Sands)斥巨資打造的大型綜合豪華娛樂城——Marina Bay Sands亦開門迎客。新加坡Marina Bay Sands主要由三座形如“人”字的55層平頂大廈組成，大廈頂部擁有號稱亞洲最大的空中花園，項目占地面積為15.5公頃，總面積達到581400平方米。這個綜合項目集合了濱海灣金沙酒店、亞洲規模最大的國際會議及展覽中心、外觀形如蓮花的博物館、金沙賭場、兩座可容納4000人的豪華劇院、美食時尚中心和濱海灣金沙購物廣場(The Shoppes At MarinaBay Sands)以及灣邊的大型活動廣場等，其豪華程度及豐富設施在亞洲可謂一時無兩。

濱海灣金沙酒店擁有約2500間豪華客房，這三座設計獨特的酒店大廈頂部座落著景色壯觀的金沙空中花園。這個世界最大的懸臂式連體空中花園面積達12400平方米，比巴黎鐵塔還長的橫臥于三座大廈頂部。花園中長達150米的空中露天泳池，通過精巧的設計，使你在泳池中也能盡賞獅城的美麗景色。游客在此還能欣賞各種各樣的植物，享受名廚帶來的美味佳肴，品嘗一杯使你身心放松的雞尾酒，以及通過派發的音頻遙控器，收聽你所在的這個角落的景點介紹。

灣邊的濱海灣金沙購物廣場憑借80萬平方英尺的零售餐飲空間，成為新加坡規模最大的購物中心。這座引人注目的購物中心擁有現代而開放的設計。商場采用全玻璃的透明內飾和穹頂，使游客可以沐浴在自然陽光下清爽購物。這里的創新概念設計還包括新加坡首個購物中心溜冰場，以及一條穿梭于商場內的運河，游客可搭乘工藝優美的Sampan(一種無頂小木筏，17世紀新加坡運河上最重要的交通工具)穿行于購物區之間，為購物體驗增添休閑愜意的氣息。品牌組合上，這座世界一流的購物中心經過精心裝點，融合知名的奢華品牌與新銳設計師品牌。在此你能找到在新加坡首次亮相的Anne Fontaine、Henry Cotton's等品牌店。在不遠處，漂浮于濱海灣寧靜水面的水晶閣島上更有路易，威登的精品店，而另一個大廳則是奢華的Pangaea和Avalon夜店。

備具爭議的賭場，面積為15000平方米，四層結構，占整個酒店總面積的3％。設置了多達1600臺老虎機和500組桌面游戲。也許你會擔心賭場帶來一系列的社會問題，造成社會風氣衰落。但是，聰明的新加坡政府，并不鼓勵本地人賭博，因此本地人進入賭場要收70美元的入場費(外國人可以免費進入)，同時還有一系列的限制政策，如家屬可以申請“親屬禁入令”等。

“標榜道德”的新加坡批準開設賭場，MarinaBay Sands和圣淘沙名勝世界兩家擁有賭場的綜合旅游娛樂城相繼開業，不僅為新加坡帶來了3.5萬個就業機會，為日漸衰落的新加坡旅游業注入嶄新的活力，同時把國內GDP提高至少2％，使其成為世界經濟增長最高的國家，還使新加坡逐漸脫離以往的經濟結構，邁入更著重于服務業的經濟發展方式。而這些，皆因亞洲新貴的崛起，以及他們所帶來的強大消費力。

日本／東京

二戰后的半個多世紀里，日本零售業在伴隨經濟的迅速崛起中發展、成熟和繁榮。六十年代出現的購物中心是在學習歐美發達國家的基礎上，結合日本國情不斷創新的結果，并且體現了高度現代化與傳統化、國際化與本土化相融合的特征。購物中心現已成為日本城市功能的重要載體，也是日本城市建設的重要內容。

日本國土面積狹小、城市集中發展、人口密集、建設空間不足等因素。使日本零售業開發大都以綜合開發為主，通過統一的規劃設計和功能定位。形成空間集約、功能綜合、滿足多樣需求的城市公共空間。東京六本木便是迄今為止日本民間投資最大的舊城區綜合開發項目。總面積達到76萬平方米，集合辦公、住宅、商業設施、文化設施、酒店、影城等為一體的多功能綜合城，改造后的新城日客流量達到10萬人次。而在同一地區，在生人勿近的軍政部門——日本防衛廳總部原址上，出現了一個嶄新的建筑綜合群——Tokyo Midtown，但這并非曼哈頓的中城，而是帶有濃郁和式文化的東京Midtown。

Tokyo Midtown是一座由68900平方米綠地與6座高層建筑體構成的綜合性新型“都城”，其中三座寫字樓中的Midtown Tower為標志建筑，它是日本除東京鐵塔以外最高的建筑物。城內的購物中心以及圓形玻璃建筑中心里匯集了130家高檔品牌店鋪和餐館，包含有32家國際品牌在東京的旗艦店。而東京第一家麗思卡爾頓酒店和美國Oakwood公司的最高端品牌——Premier酒店公寓也選擇在此開門迎客。雖然Midtown身處繁華的東京市中心，但卻擁有仿佛遠離都心的蔥蔥郁郁：不僅在寬闊的綠地上有上千種樹木，連大樓屋頂也被綠化，整個Midtown溢滿新奇的綠色。建筑物多采用開放的構造，城內的Galleria(拱廊街)購物中心。4層豎井式結構的大空間里，鑲滿玻璃的墻，使游客能望見外邊的芳草地，陽光透過天幕緩緩灑進室內，與室內種植的各種植物進行著光合作用，不免讓人以為闖進了一個溫室中。設計師隈研吾以自然元素木、竹、水貫穿整個空間，墻壁上點綴著特別褶皺的和紙，使其猶如一個日式庭院，令游客在此購物也能充分體驗日式文化的味道。

當然，東京Midtown的感染力并不止于其富有藝術形態的建筑規劃，和豐富的商業組合，還來自于其通過人性化的便捷設施和貼近自然的生態設置產生的親切感：無處不在的無線網絡，使人們能便捷的聯網通信。周遭上班的人亦能在草地上就著陽光睡個午覺。而城內那一千多種樹木，以及從原防衛廳周圍移植過來的140棵櫻花和古木，使人感覺進入了一個展示日本名貴花木的植物園。在夏季還提供食品、飲料，以及周末的音樂會，使這里成了東京居民休閑活動的主要空間。

而令Midtown超脫平凡的是藝術設計與商業的完美結合。在城內四周，游客隨時能與藝術邂逅。旅居意大利的雕刻家安田侃先生雕刻的作品——“藝心歸”和“妙夢”似乎正在迎接各地游客，草坪盡頭是德國藝術家Florian Claar充滿科幻感的雕塑——Fragment NO.5。在公園綠地上還有建筑大師安藤忠雄設計的21-21DESIGN SIGHT，以及三多利藝術館、富士膠片廣場，東京中城設計中心等藝術設計名點，這些藝術機構不僅給人參觀，還不定時舉辦一些藝術設計相關的公眾活動，在此游客可接觸到繪畫、照片、美術印刷和產品設計等藝術的各個領域。

藝術在Midtown中不僅起到美化都市的作用，同時觸動著人們的心靈，扮演了為都市注入新生命力的角色。負責Midtown工程的三井不動產社長巖沙弘道所說：“希望透過Midtown，把東京變成日本甚至是全球文化和商業的創意發源地，也希望藉此向外弘揚日本的審美觀和價值觀。”

Aki Omi

IN：TOKYO MIDTOWN和六本木新城都在同一區域，業態相似，這是否會形成直接的競爭呢?它們在建筑規劃和設計上各自有什么特點呢?

OUT：這兩個項目經常被很多人拿來比較并認為它們是直接競爭者；然而，考慮到這兩個項目給六本木地區帶來的轉變，我相信這它們會共同發揮作用以振興六本木區，從而令該區更受歡迎。

這兩個項目的規劃有很大的不同，甚至連開發商獲得土地的方式都不一樣。森大廈株式會社花很多年收購小塊的私人用地以創造足夠大的空間來建造六本木新城。這個項目是森先生的智慧結晶，包含了他對21世紀文化城市的設想，寄托了他對未來的愿景，被稱為“縱向花園城市”。它如同城堡般的外形以及與周圍環境的關系，反映了新型的行人和車輛關系。行人和車輛的活動界面被垂直排列起來，以盡量減少二者的接觸界面。開放空間與建筑風格似乎更加統一協調，創造了一系列由建筑之間的通道連接而成的小花園。

而東京中城是政府土地整合的結果。三井不動產與其投資伙伴成功中標對基地進行開發。事實上，與六本木新城不同，東京中城項目基地歷來是作為“一個”大型基地進行管理。東京中城的規劃充分利用了基地地形以及寬闊的街道界面。東京中城的開放空間是由兩個主要系統組成，公園和廣場。公園系統包圍了整個開發項目，建立了非常強大的系統將基地與周圍環境連接并吸引人們的到來。雖然公園的規劃和設計都保持簡單的大動作，但公園內沿著曲折小徑分布了一些較小的私密空間以營造公園內的花園。與此相反，入口廣場是作為該開發項目的城市門面設計的。廣場簡單而慷慨地面向主要街道，邀請游客的到來。東京中城內這兩個很棒的大型景觀空間和開放空間是該項目最為特色鮮明的所在。

IN：Midtown從籌劃到開幕耗時很長，原因是什么?這對發展商的資金來說是否一個嚴峻的挑戰?

OUT：其實從土地收購到開幕，東京中城僅用了5年半的時間。這是一個值得參與的精彩項目，在東京城內，土地已經被開發得差不多了，能投身于這種大規模項目的機會非常難得。尤為可貴的是，該項目的協議框架突出了景觀在創造獨特城市環境方面所扮演的重要角色。此外，我們還認為該項目將讓我們重新建立如何在日本構思景觀的概念。我相信這是一個成功的項目，自開放以來，即使在經濟狀況不好的情況下，旅客人數每年都在不斷增加。客戶亦樂見該項目所帶來的成果。

IN：您認為這樣的大型商業綜合體將為城市帶來什么影響?高密度的城市綜合體產生的極大聚集效應，這是否會抑制周邊地區的發展呢?

OUT：我相信綜合體項目對人們的生活品質有很大的影響，無論生活于此，工作于此，駐留于此，抑或與此為鄰，到此游覽。我認為，項目的規劃和設計在10－15公頃的規模是非常有效的。在這個規模，我們可以同時為城市創造方便和意外驚喜。我認為大型綜合體項目不會抑制周邊地區的發展。其實，我覺得東京中城周邊地區會因同地區擁有六本木新城和新的國家藝術博物館而受益。這個區域可能是在不久的將來會成為有很多轉變的地區之一。

IN：無論是六本木新城還是Tokyo Midtown，在規劃設計時，都強調綠色自然、藝術文化和商業的高度融合，為什么呢?這會給鄰近的中國建筑者帶來什么啟示呢?

OUT：如何讓人駐足停留是我們在做綜合體項目時經常思考的。最基本需要思考的是如何提供足夠的空間及娛樂使人們能在此停留一整天。傳統的商業開發可能試圖讓觀眾專注于在商店里花掉他們的時間和金錢。對我們來說，我們在想人們還可以做些其他什么?怎樣才能吸引不同的人群到項目中來?我們也想要確保在項目內有足夠的空間使人放松或遠離人群，不用再為瑣事煩擾。我認為商業與藝術、文化和開放空間的適當組合是一個在項目內提供“駐留時間和空間”的完美的方式。

IN：在東京市中心，這個寸土寸金的地方，為什么Tokyo Midtown會用40％的地塊作為公共綠地、讓幾大藝術設計機構在這個商業綜合體中占據著那么大的比例?

OUT：這主要是由于寫字樓的布局方式，但我認為我們充分利用了作為開放空間的40％的空間。每當我到東京中城時，我總是意識到開放空間和建筑之間的尺度感是那么特別。

IN：你認為城市綜合體和城市的關系是什么?你認為它是單純的商業體，還是應該承擔一定的公共責任?城市綜合體的價值是什么?

OUT：城市內的大型項目的價值在于，由于規模和成本，它可以引進一些新的、不同的東西。可能是新的可持續技術，新的方案理念，公共開放空間，文化設施或藝術節目。我認為這些私人資助的項目可以為那些傳統上被視為“公共工程”的城市環境做出很大貢獻。

中國／北京三里屯

三里屯位于朝陽區東部，因距內城三里而得名。1962年在區域內建北使館區，逐漸發展成為駐華外交人員聚居、休閑和外事活動的重要社區。三里屯酒吧街也是北京城夜生活的主要場所之一。每到夜色闌珊。這里燈紅酒綠，人流熙攘。但隨著什剎海、朝陽公園西門等新興酒吧街的出現，三里屯逐漸失去了先發優勢。無法滿足消費者更多元化的需求。因此。引入太古地產，旨在升級打造一個全新的三里屯。

三里屯Village，建筑面積超過13.5萬平方米。三里屯建筑物限高在18米，建筑均為4層以下低密度的獨棟風格，它不再像傳統MALL那樣局限于在一個室內空間或一個建筑空間中布局，而是化整為零，形成一個大型的購物休閑街區。打造出一個由19棟低密度建筑組成的大型開放式休閑娛樂購物街區。

Village的設計靈感來至于老北京的“胡同”和“四合院”。南區以年輕時尚為主，獨棟建筑之間縱橫交錯的連接體現了老北京胡同的風味，11棟色彩驚艷、猶如鉆石切割的先鋒建筑讓你眼前一亮。北區開放庭院式格局源自北京的四合院。作為Village的主創設計師——隈研吾通過不規則的幾何造型和大膽動感的建筑用色，運用其擅長的自然材料——石子、木材、竹子等，以及大量的玻璃及塑料管材。賦予了每棟建筑獨特的外觀造型和個性。

這里一改以往購物中心封閉式的形態，在相對高樓林立的現代都市，這里有極大的開敞空間，低矮的建筑不至于使人喘不過氣。在此人們可以仰望藍天，可以穿梭于大大小小的“胡同”中。這里有寬闊的廣場，人們可以在此聚集，在此交流，在此休憩。正如設計師隈研吾所說：“城市購物中心已然成為城市最重要的公共空間”。

設計不止停留在街區的整體建筑上，還深入到游客在街區生活的各個部分中。village引導租戶運用獨具創意的設計來裝飾自己的店鋪。在這可以看到由法國知名藝術家、設計師Hilton Mc Connico先生參與設計的“白領”專賣店，色彩斑斕的UNIQLO旗艦店等，NIKE在此的旗艦店設立了一個“藝術中心”，由他們的設計顧問幫助顧客設計個性獨特的耐克鞋。人們休憩的座椅、街邊的路燈、豎立的導示牌，處處體現設計師的精心雕琢。在此還舉行著各式各樣的藝術設計展覽，在公共休閑廣場上、在大街小巷中我們不時能偶遇藝術家們的作品。設計師不止是在設計購物街，還在此傳播藝術與設計。

商業布局上，Village不再只有酒吧，它有3160平方米的Adidas環球旗艦店、頂級的設計酒店——瑜舍、新潮的蘋果專賣店、一座擁有1700座位和八個屏幕的大型影院——Megabox Cinema、星巴克咖啡店、藝術畫廊、餐廳，還有一個上千平米的公共休閑廣場。“Village全心打造一個24小時商業區，從年輕時尚，到奢侈、藝術，從白晝到黑夜，腳步從不停息。”

當然，這里不止是為了購物，Village正在倡導一種不以購物為目的的生活方式。它并非一個純商業化的消費中心，其開放式的設計，旨在提升整個社區，因此旁邊的同里(街區名)和那里(街區名)并沒有受到什么所謂的商業上的擠壓，后街上的炸魚、炸薯條生意依然紅火，碟店里的姑娘依然與老外砍著價。我們還能發現各式街拍達人出沒于此，各類藝術文化活動也移師此地，甚至我們能在各種時尚廣告片中找到Village的痕跡。Village正成為“much more than shopping”(大于購物)的時髦地標。

kengo kuma隈研吾

IN：Village集合了世界各地知名的建筑設計師，設計建造了形態各異又新潮的街區建筑，并且運用了很多新材料和時尚大膽的色彩，為何你們格外注重設計這一元素呢?

OUT：我認為應該利用設計的力量去喚回城市的活力，讓人們重新回到地面上活動。

IN：Village的建筑設計和色彩運用很個性，這是否會令Village很難融入這座歷史古城?

OUT：我理解像北京這樣的歷史性城市總會希望通過改變色彩和質感，讓它們的街道更有生氣，而三里屯實質上就是城市傳統的延伸。

IN：Village打破了傳統的室內、封閉式購物中心的模式，能否描述下市民和游客在Village的生活形態呢?

OUT：封閉式的城市綜合體是20世紀的產物，它已不再適應這個時代。我們想將溝通的空間回歸到地面。

IN：您認為，商業綜合體將為城市帶來何種影響?

OUT：封閉式的城市綜合體會削弱城市的活力。假設能將開放式的城市綜合體連成網絡，這種情況可能會將以汽車為主導的城市布局改變為以行人為主導的格局。

IN：您認為未來商業綜合體的規劃設計趨勢是什么?在歐洲和亞洲的情況有什么不同嗎?

OUT：在歐洲，更多地傾向步行者的城市綜合體。但不幸的是在亞洲大部分為美式的封閉購物中心。

IN：你認為城市綜合體和城市的關系是什么?你認為它是單純的商業體，還是應該承擔一定的公共責任?

OUT：城市綜合體是這個世紀最重要的公共空間。它綜合了藝術中心、演藝中心和圖書館等功能，成為人們的文化中心。正因為出現了這類型的城市綜合體，我相信20世紀那些龐大而封閉的文化中心將會消失。

Christopher Law

IN：Village集合了世界各地知名的建筑設計師，設計建造了形態各異，又新潮的街區建筑，并且運用了很多新材料和時尚大膽的色彩，為何你們格外注重設計這一元素呢?是否設計將成為未來商業建筑招商及吸引游客的獨特競爭力之一?

OUT：設計已經深入為背景現代生活方式的一部分。從街上就可以看出人們對服裝的注重，當中的設計貼合了他們表達自我和身份標榜的需求。而旅游業也會受益于設計對城市吸引力的強化。旅行者可以從城市中尋找到那些經過設計的，有趣的地點，如畫廊、精品店、咖啡館和酒店等。

IN：Village的建筑設計和色彩運用都很個性、新潮，這是否會令Village很難融入這座歷史古城?您認為建筑設計是著重融入城市中還是標新立異?

OUT：北京充滿了多樣性的城市。充斥著新與和舊、東方與西方，貧與和富——village的色調和個性正反映了北京這種多樣性。

IN：Village打破了傳統的室內、封閉式購物中心的模式，您能否描述下，市民和游客在Village的生活形態呢?

OUT：Village里的公共空間與酒店、畫廊、咖啡館及餐廳為旅行者提供了多元與豐富的北京現代生活方式。他們可以在咖啡館里呷一口拿鐵，享受著廣場上的陽光，看著孩子在噴泉邊玩水：可以在臺階上拿著書本閱讀；可以為即將來臨的假日選購衣服；又或者與朋友在酒吧共聚。

IN：中國將成為最大的經濟體之一，而且，從當前來看，也是最具潛力的市場，因此不斷涌現出很多商業綜合體，您認為，商業綜合體將為城市帶來何種影響?

OUT：它將會成為人們會面、餐飲、購物以及娛樂的中心。這里是屬于所有人的地方，不同階層都可以享受。它是一種具有廣泛社交功能，并將成為公共基礎設施的一種私人產權空間。

IN：您認為未來商業綜合體的規劃設計趨勢是什么?歐洲和亞洲有什么不同嗎?

OUT：在歐洲和美國，城市綜合體變得更開放。人們將屋頂拿掉，將其變成一個開放的中心。當下，西方的消費者的需求傾向于休閑、獨特和個性化。他們認為封閉式的綜合體過于標準化。但在中國，所有這一切都在同步發生。人們想要各種各樣的城市綜合體，有些是滿足基本需求的，而有些則要求更高端和精致。

IN：你認為城市綜合體和城市的關系是什么?你認為它是單純的商業體，還是應該承擔一定的公共職責?城市綜合體的價值是什么?

OUT：中國的城市綜合體擔當很多公共角色，如提供公共空間和基礎設施、作為交通樞細和城市或地區中心等。而城市綜合體要取得成功必須要在一開始的時候將城市的規劃系統以及區域的營銷都考慮進去。

舊改型綜合體

歐洲的購物中心在沿襲美國模式的基礎上，不斷以舊城商業街改造和以及復古建筑、人文設計，賦予購物中心新的發展內容。歐洲舊城商業街一般處于舊城的中心區，具有悠久的歷史文化傳統以及交通便利等特點。然而目前作為城市歷史文明的主要象征之一的舊城中心區，非但不復往日的繁華，更面臨衰敗的危險。為了吸引人們回到市區，防止城市無限膨脹，保護郊區綠帶，歐洲多國政府嚴格限制新上的購物中心發展項目，尤其是對非都心型(out-of-town)開發案，從而整修及擴建舊城中心區成了購物中心的主要發展方式。舊城商業街的改造、擴建也成了都市復興計劃的一個重要部分。Cushman＆Wakefield的合伙人兼零售研究負責人Yvonne Court在ICSC春季大會上表示：“未來的購物中心是在市區的社區，交通便捷，方便徒步游走，并提供混合用途，使人們能夠在此生活、娛樂、購物和工作。”

英國／布里斯托爾

布里斯托爾作為英國西南最大的城市。從中世紀起就已成為英國最重要的商業港口之一，地位僅次于首都倫敦。但利物浦等城市的崛起，以及二戰后工業的日漸式微。布里斯托爾已不再是世界級的都會。隨著城市結構的老舊，交通的惡化，以及人們對生活環境的更高要求。布里斯托爾城區也逐漸被人們所拋棄。

由Chapman Taylor(查普曼·泰勒設計事務所)主持規劃設計的Cabot Circus廣場作為布里斯托爾市中心的城鎮更新改造項目，在保護彌留下來的修道院基礎上，通過創新的設計，意在把大量的游客和市民帶回城市中心區，提高城市的活力。比鄰布里斯托爾CBD不羅德米德的Cabot Circus廣場經過十年的規劃與建設。結合了購物中心、住宅、學生宿舍、娛樂業、辦公、政府公租房、交通設施和新景觀為一體，總建筑面積達到139350平方米，其中購物及娛樂中心占到95000平方米。

Chapman Taylor采用了初期Bristol Alliance設計公司的設計方案，在其基礎上又增添了新的建筑——露天的商業街和休閑廣場。它們以恰到好處的比例與現有城市尺度及肌理自然地融為一體。Cabot Circus廣場中心是一個大型的玻璃屋頂。其面積相當于一個半足球場那么大，結構使用的鋼條可以無限延伸。壯麗、優雅的巨型玻璃穹頂。形成了一個明亮、通風、開放的商場環境。這不僅符合項目一開始提出的可持續發展和提高環境效益的策略，也成為了這個熱鬧的購物中心的特征。這個屋頂結構獲得了倫敦科學博物館頒發的2009年度建筑鋼結構設計獎。在環境效益和可持續發展方面，Cabot Circus盡可能利用當地的材料，以及采用高效率燈具和智能照明控制系統、雨水收集系統、被動太陽能控制系統等，使其成為第一個獲得最高建筑環境獎——BREEAM“優異獎”的大型購物中心。在Cabot Circus的發展過程中，有20位藝術家和設計師通過多樣化的藝術工作為這個購物中心的公共領域和建筑景觀做出了巨大的貢獻，結果是創新性地把商業中心與舊有的修道院相融合。Cabot Circus廣場擁有2500余個停車位，為顧客提供一天二十四小時的服務，并因為其先進的停車設施和停車管理獲得了歐洲停車場安全獎。零售地產商組織BCSC金獎評委會主席Neil Varnham表示：“Cabot Circus廣場是混合用途的典范，項目的各個部分都注意到細節，標志性的穹頂、藝術品、店面和客戶設施都精心設計的。”

Cabot Circus卓越的零售業績，讓它在MAPIC EG零售獎中擊敗各個國際知名購物中心，獲得年度最佳購物中心獎。廣場不僅是一個購物中心，而其最重要的成就當然是重新帶動布里斯托爾當地的發展。激活舊城區的活力，恢復布里斯托爾在國家城市群中應有的位置。

比利時／列日市

位于比利時南部瓦隆區的列日市是一座古老的城市，也是歐洲第三大河港及會議中心，曾經是世界上最著名的鋼鐵生產中心，不過這座城市亦隨著經濟的衰退而沒落。而新落成的城市舊改項目——Mediacite購物中心，將帶著復興城市的雄心而來。

Mediacite是由Ron Arad建筑設計事務所設計的比利時最新購物中心，是占地面積達40000平方米的“媒體城”的一部分，購物中心長350米，一頭穿過翻新的舊市場中心。另一頭則與新比利時國際電視中心相連接，并且還聯系著一座影院及溜冰場。蜿蜒的鋼鐵屋頂設計把項目的所有元素連在一起。成為了該項目的最大特色。波浪形的鋼質屋頂網絡架構，高度從入口處的20米下降到其他地方僅比人高一頭的高度，并且向下構成了建筑的立面。這種復雜的網狀元素以及曲折迂回的建筑結構在光線的照射下都呈現出與眾不同的變幻畫面。屋頂用紅色ETFE材料做覆蓋面，其立面則運用了紅色鋁板和玻璃材料。

蜿蜒曲折的Mediacite不僅為了穿梭于列日市中的古老建筑，也為相連接的“舊市場們”注入新的活力。

德國／法蘭克福

不同于布里斯托爾及列日市。法蘭克福可說是一座嶄新的城市。在二戰期間，這座城市中80％的建筑被盟軍炸毀，現在這座城市僅有一座真正的古建筑。但是同樣由于城市的不斷擴張。德國政府也限制在城外建設大型購物中心，因此購物中心的開發回歸到市內大街，并且，新商場向著占地較少的多層建筑發展。雖然在亞洲城市，多層商場比比皆是，但是在歐美并不普遍，而要改變歐美消費者橫向移動的習慣也并非易事。

位于德國中部的法蘭克福，由荷蘭地產發展商MAB Bowfonds委托意大利建筑事務所Massimiliano Fuksas設計的多層購物中心My Zeil，為鼓勵人們拾級而上，商場內的主打商店和小商店的組合經過精心設計，沿著一條垂直線排列，大型名店進駐底層和頂層，像磁石的兩極般吸引著人流。在商場設計上采用了如漏斗狀的玻璃天花，使陽光自然灑落在每一個樓層直至地庫，人們在任何一層都也能望見天空。商場內還設有一條50米長的扶手電梯，沿此顧客能頃刻抵達頂層。玻璃裝飾是法蘭克福建筑的特色，而Mu Zeil亦是被巨大的透明玻璃墻和穹頂所覆蓋。

My Zeil商場除了正面斜穿向天空的洞外，在商場頂部另一個如漏斗狀的洞。直伸底層，雨天的時候可以起到集水的作用。商場內部并沒有額外的結構支撐這些天馬行空的扭曲建筑。整體猶如鏤空骨架一樣輕盈簡潔。連綿起伏的玻璃構造，想必會帶給里面購物的游客一番別樣的體驗，只是在如此寒冷的德國，以及夏天日照時間如此長的法蘭克福，這樣大面積使用玻璃天窗的建筑設計，是否會消耗更多的能源呢?