論戲曲“武功”

戲曲藝術源遠流長，精彩紛呈，它的藝術魅力不僅僅是唱腔、念白的婉轉悅耳，舞蹈的優美動人，其獨特的武功技藝，扣人心弦的翻撲跌打，更是令人贊嘆不已。本文就戲曲藝術“武功”表演及“武功”學習等各方面內容結合我的教學經歷，分別進行論述。

武功是戲曲、舞蹈、雜技等藝術形式里經常運用的一種表現手段，也是這些藝術形式里的一門專業基本功。戲曲藝術“武功”主要以翻騰、撲跌、旋轉等技巧，俗稱“翻筋斗”，或以“翻跟頭”的身份出現的，它按劇情內容，在刻畫人物形象，以演故事的程式，把人的思想感情及現實生活反映給觀眾。

戲曲“武功”是中華民族獨有的舞臺藝術。武功的起源在民間，是歷代藝人和勞動群眾在長期藝術實踐中積累和發展起來的。早在漢代，“武功”就已經成為雜技藝術中的表演項目。東漢張衡《西京賦》中就曾談到“百戲”演出盛況。“百戲”里就有翻跟頭之類的雜技表演。南北朝時，“武功”已經成為歌舞中的一種表現技巧。到了封建主義文化高度發展的唐代，就有專門設置培養藝術人材的“教坊”，并出現了教授筋斗的先生，而且翻騰技巧也達到了相當的水平。宋、元以后直到明、清，“武功”翻騰技巧又得到進一步的發展，并作為一種表現手段，被吸收到戲曲藝術中，豐富和增強了戲曲藝術的表現力。

戲曲“武功”的發展，顯然是經歷了一個十分漫長的封建歷史社會，它同其它文化遺產一樣，既有民主性的精華，也有封建性的糟粕。……