高球時尚 從解放女士腳踝開始

在大多數人的心目中，高爾夫運動與“藍血”、“貴族”、“氣派”之類的字眼分不開——但，何以過去的歷史上，甚少女士與高爾夫運動掛鉤?

一廂情愿地覺得是時尚惹出來的禍。

球壇的傳說是蘇格蘭斯圖亞特王朝女王瑪麗一世曾在1567年打過高爾夫球——在那個年頭，她們的羅裙下還有層層疊疊的襯裙、束胸內衣、腰封、剪裁繃緊的上衣……不要說舒舒服服地揮舞桿棒，甚至連起頭眺望那個白色小球打到何處時，也得擔心假發會隨時掉下來，失禮人前。

于是，隨著安妮女王在1714年駕崩后，斯圖亞特王朝對英國的統治正式終結，再沒有女性的芳名在高爾夫運動歷史上留下來，女士們被禁絕在果嶺外逾兩個世紀。

看，真的與時尚服飾有關。

前生:新舊交替功能與時髦的1905年

在第一次世界大戰結束前后，英美等西方社會開始給予婦女投票權，作為對女性在戰爭期間的貢獻表示認可。

著裝，從此不能再成為女子被禁上果嶺的借口，女子也能名正言順踏足球場與球壇。

從時裝史的角度來說，1905年是一個分水嶺:維多利亞時代的女子，貼身的束緊胸衣與寬大的裙撐阻礙了女性的行動。那一年，法國設計師Paul Poiret破天荒讓女人穿上垂柳般飄逸的裙子:“我喜歡那些用輕柔的面料制作出來的簡單裙子，就那樣從肩膀一直垂到腳邊，像流水一般緩慢地淌下來，勾勒出身形，抓取到運動的痕跡。”

時尚在演進，女子們漸漸被承認具有運動和競技的能力。長裙變成了短裙，材質越來越輕，緊身褡消失了。腳踝始終裸露，鞋子的重要性凸顯:高跟鞋讓位給便于行走的厚底鞋。婦女解放和揮桿解放不會影響暖昧和嫵媚，效果恰恰相反。顏色的協調、織扣的設計、折邊的大小和衣服的搭配成了新的主題。

同樣在1905年，Paul Poiret把穿著時裝的模特們帶到了跑馬廳——人們驚呆了，一眾看似認真地觀看賽馬的模特兒，在漫不經意地走動時，彩色繽紛的褲襪從裙衩里若隱若現，成為話題，轟動一時，媒體的評論是:“短外套已經作古，褲子方是趕時髦!”

交錯:女子高爾夫的發展和著裝的里程1925年

可可·香奈爾的裙下眾臣之一，伊麗莎白·德·格拉蒙寫道:“高爾夫對女子服裝影響很大。之前，那些優雅的女士、時尚的先驅們，有兩套截然不同的著裝:城市服裝和鄉間服裝。法國女人不喜歡在運動的借口下，把自己塞進那些很男性化的，為糟糕天氣設計的灰暗服裝中。”

法國女子高爾夫球起步雖則較晚，但融入較快，而且她們的出現并能帶來視覺享受——畢竟法國女子最擅長搭配色彩和線條。

可惜專門為高球運動設計的女服當時還不存在——男士們受到愛德華時代對服裝的簡化影響下，高爾夫男球手在球場上的裝備也很簡樸:外套、領帶、鴨舌帽。褲子是燈籠褲，鞋子是鄉紳皮鞋那一類，長襪外露至膝下，領帶和帽子也都是常見的款式，其實男士對服裝的標簽也很重視——歐西文化在過去數百年中，男裝比女裝更花巧糜爛。

上世紀三十年代初，裙子成為了改變的關鍵:它變成了裙褲。這種變化很有預兆性，預警了引來太多流言蜚語的褲子的登場。格勞麗亞·米諾普里奧進入了高球歷史，不是因為她球打得多好，而是因為1933年她在霍依湖公開賽上帶著一根球桿出現，而且穿著一條剪裁完美的褲。

之后，高爾夫時尚隨著創造者的發明變化。體育服裝覆蓋了運動和日常生活，小心地縫在衣服內里的標簽變成了不加掩飾地亮在外面的logo，都是為了贊助商和裝備商的利益。這也將追求時尚的工作簡化，只要穿名牌就行了。

今天:果嶺上的裙裝越來越短

今天，運動時裝化，又或者時裝運動化、時尚的運動風，既是商機，更是一種全新的美感態度。一股看起來具有運動感的時尚fashion look，己經不只是穿上運動服飾那么簡單的表象行為所能涵蓋。

運動和時裝“共生”，都市人與潮人追求心理上的年輕，讓運動服提供了舒適的機能性，使得時裝趕搭運動號列車;另一方面也誘使傳統運動品牌，緊跟在后積極向時裝化的運動美學靠攏，造就新世代人人高喊“運動就是時尚”的趨勢。

上世紀七十年代，年青男女正歡天喜地地享受著迷你裙帶來的視覺沖擊時，一些高級的高爾夫俱樂部卻視其為洪水猛獸，將這股青春的氣息以道貌岸然的恣態拒之門外，大部分私人的俱樂部對女子服裝都有著嚴格的規定，像一些老牌的E.P.Burberry俱樂部，禁止任何在他們看來有傷風化的東西出現在眼皮底下的。

然后隨著高爾夫運動日漸融入大眾的生活加速，一些新興的高爾夫球場俱樂部開始對女球手悄悄地“松綁”，雖然每個俱樂部要求不一樣，但大都有所放寬，除了還是禁穿牛仔褲(即使再高級或昂貴)之外，其它則規定為:盡量寬松適合運動，上衣有袖、有領，褲子裙子無皮帶。

到八十年代，簡·芳達穿著緊身挖袖的有氧服裝，推出個人有氧舞蹈健身操錄像帶，為運動和時尚制造了第二個高潮。美國式的簡約派異軍突起，設計師Donna Karen結合彈性面料的韻律服裝，就像1997年Prada正式推出橡膠紅色邊條的運動系列大賣的道理一樣。從此，著名品牌以牛仔或休閑服來包裝“運動系列“的“副牌”策略，展開了運動和時尚全面化的交流。

受到這股風氣的鼓動，原本走專業路線的傳統運動品牌如Puma、Nike、Adidas等，開始嘗試性的演出。到現在Y-3請來日本時裝大師山本耀司，或是Puma煞有其事地找來英國年輕設計師量身打造的功夫服飾系列，也愈來愈不避諱挾“時尚”之名，行跨界“賺錢”之實。

有趣的是，在亞洲大受歡迎的高爾夫小白球，在男裝品牌如Dunhill、Hugo Boss等之外，Chanel、Louis Vuitton的高爾夫球袋、球桿推出好幾季;John Galliano從二十世紀中期高爾夫球老書中圖片找到新意，Dior 之前也曾推出菱格紋風格的現代高爾夫時裝。兩季前秋冬的Celine也跟進推出比美高爾夫專業品牌的高爾夫系列了。

“其實女人對服裝的要求很簡單，只要能夠體現女性的陰柔和嫵媚就行了。”正如南希.海莉(一家跨國時裝公司的CEO)對女球手球裝的理解，如今她已經把所有長度超過膝蓋的裙子都收拾進了儲藏室。女子高爾夫服裝變更歷歷在目:長裙——緊身女中褲——迷你超短裙;樣式上，超大型、寬松型、打褶型、超短型;長度上，長至腳踝——長至膝蓋——大腿根部。

在時尚流行趨勢的推動下，所謂的規定似乎到21世紀都蕩然無存。現在在國際女子高爾夫球壇活躍的年輕選手的服裝，無一例外地朝著出格的方問邁進。