中國古代音樂家小故事之高山流水

《高山》、《流水》二曲，取自“仁者樂山，智者樂水”之意，表現了中國古樂主題的最高境界。

當我們翻開中國音樂發展的篇章，會發現我們不僅擁有數之不盡的動聽名曲，更有眾多個性鮮明、才華橫溢的音樂家，一方面他們具有高超的藝術技巧，在音律、樂舞、器樂演奏等方面取得了瑰麗的成就，另一方面，在東方傳統文化的浸染下，他們大多具有高尚的情操，其獨特的藝術品格，更使他們的作品賦予了某種超越歷史的感染力與穿透力。

一曲精妙的《高山流水》，離不開流傳了兩千多年的俞伯牙與鐘子期之間的動人傳說，這是一個有關音樂、友情、又略帶悲涼的故事。俞伯牙是春秋時期的上大夫，善琴，尤以瑤琴精妙，被后世尊為“琴仙”。《荀子·勸學篇》中的“伯牙鼓琴而六馬仰科”，形象地描述了伯牙的高超琴藝;而鐘子期，則是一個戴斗笠、披蓑衣、肩挑擔、拿板斧的山野樵夫，身卑位低。楚國漢陽江畔，伯牙的琴音引來了子期的欣賞，贊其志比高山、流水，伯牙聽后驚呼:“善哉，子(期)之心與吾同”，將子期認作自己的知音。鐘子期死后，俞伯牙悲痛欲絕，他到子期的墳前，撫琴一曲哀悼知己。曲畢，就在子期的墳前將琴摔碎，并且發誓終生不再撫琴。自此始有“高山流水遇知音，伯牙摔琴謝知音”的典故。

相傳名曲《高山》、《流水》、《水仙操》，都是伯牙的作品。《高山》、《流水》二曲，取自“仁者樂山，智者樂水”之意，表現了中國古樂主題的最高境界。伯牙舊譜已失，現在的演出中分別有琴曲和箏曲兩種形式，多在伯牙舊譜的基礎上發展而來。