曾有導(dǎo)演開(kāi)著膠片攝像機(jī)對(duì)著演員連拍了三分鐘,只為從幾千張圖片中截取一張最美的笑容。在已經(jīng)遠(yuǎn)去的膠片時(shí)代,圖片和視頻好像兩個(gè)完全不同的領(lǐng)域,但這個(gè)數(shù)字化的網(wǎng)絡(luò)時(shí)代讓兩條直線逐漸產(chǎn)生交點(diǎn)。在今天,“跨界”也許并非那么難,手拿DV的您同樣可以做到。
北京電影學(xué)院出來(lái)做紀(jì)錄片較成功的,大多是有學(xué)習(xí)圖片攝影的背景。這是什么原因呢?我根據(jù)伊文思和小川申介的經(jīng)驗(yàn),總結(jié)這個(gè)問(wèn)題的核心是,在創(chuàng)作時(shí)作者能否用鏡頭代替眼睛去凝視;用話筒代替耳朵去傾聽(tīng)才是關(guān)鍵。如果紀(jì)錄片人有學(xué)習(xí)過(guò)圖片攝影基礎(chǔ),就更明白在何時(shí)要按錄制鍵了。
在新媒體時(shí)代的宏觀背景下,藝術(shù)化的個(gè)人表達(dá)得到最大尊重,以影像為主要展示媒介的藝術(shù)家更是如此。靜止圖像與動(dòng)態(tài)視頻結(jié)合的雙重表達(dá)在專(zhuān)業(yè)人群中已成趨勢(shì)。
在藝術(shù)家的表達(dá)中,“跨界”的概念在近些年很常見(jiàn),甚至逐漸成為一種常規(guī)。其中以電影表達(dá)者與攝影表達(dá)者的跨界最為典型,因?yàn)檫@牽涉了靜態(tài)與動(dòng)態(tài)影像的表達(dá)。兩種表達(dá)看似接近,而實(shí)際的美學(xué)理念及傳播方式完全不同,這也為兩種表達(dá)的融合提出新的課題。
在多媒體時(shí)代下,為何能產(chǎn)生如此現(xiàn)象?究其理由只有一個(gè),那就是表達(dá)的需要。
無(wú)論是外在世界還是內(nèi)心世界,人都有“了解”的欲望。因此無(wú)論用哪種形式,都有優(yōu)勢(shì)所在。
活動(dòng)影像對(duì)生活的截取和現(xiàn)在的生活節(jié)奏也有關(guān)系——現(xiàn)代人“凝神關(guān)注”的機(jī)會(huì)少了,但圖片卻可以讓人安靜,這個(gè)時(shí)代說(shuō)不定更是攝影的一種機(jī)會(huì)。而當(dāng)下攝影和攝像迅猛發(fā)展的狀況,也會(huì)刺激當(dāng)下的攝影師揚(yáng)長(zhǎng)避短。因?yàn)橐院蟮脑O(shè)備會(huì)越來(lái)越簡(jiǎn)單、多功能。說(shuō)到底,關(guān)鍵的還是攝影師自身能否適應(yīng)這個(gè)時(shí)代。
短片導(dǎo)演
馬良
數(shù)字視頻盡展風(fēng)格
旖旎圖片獨(dú)顯個(gè)性
當(dāng)年中國(guó)最具影響力廣告導(dǎo)演之一的馬良,不滿足輝煌的事業(yè),帶著他獨(dú)特的視覺(jué)風(fēng)格投身攝影。旖旎的色彩,戲劇化的情節(jié),以及自身對(duì)視覺(jué)技巧的控制力,讓馬良迅速在攝影與攝像間,找到一種特殊的表達(dá)方式。
無(wú)論是攝影師還是導(dǎo)演,身份的變化無(wú)關(guān)馬良對(duì)視覺(jué)的理解,不變的是他對(duì)“古怪美”永遠(yuǎn)的追求。
寧浩
“瘋狂”電影成名
回歸寧?kù)o影像
一部《瘋狂的石頭》令寧浩成為中國(guó)炙手可熱的新銳導(dǎo)演之一。2009年的《瘋狂的賽車(chē)》更取得了過(guò)億的票房收入。電影的成功并沒(méi)有讓他忘記使用照相機(jī)的快感。
2010年,寧浩開(kāi)始嘗試用照相機(jī)拍視頻。北京電影學(xué)院圖片攝影專(zhuān)業(yè)出身的寧浩又找回曾經(jīng)使用相機(jī)時(shí)的感覺(jué)。
杜海濱
紀(jì)實(shí)攝影到紀(jì)錄片
生活的真實(shí)未改變
《鐵路沿線》、《石山》、《傘》、《1428》等作品陸續(xù)在國(guó)際電影節(jié)中獲獎(jiǎng),無(wú)疑為杜海濱在紀(jì)錄片界奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在制作紀(jì)錄片同時(shí),杜海濱拍攝大量圖片作品,將主人公的生活凝聚成瞬間的真實(shí)。