唐山大地震 23秒,32年

7月12日晚，15000名唐山市民和馮小剛、徐帆、張靜初、陳道明等主創人員一起，在唐山體育場觀看了電影《唐山大地震》的首映。在全場的淚水和掌聲中，導演馮小剛如釋重負地說:“我也想處處煽情，但更希望通過呈現李元妮一家的故事，所有看過的人能夠理解，煽情不是全部，應該有好起來的希望。”

一場生離死別的災難，一場母女親情的牽絆，令人震撼。這一天，離唐山大地震34周年紀念日，還有16日。

相認，是疼還是暖

《唐山大地震》的全球首映式簡陋得令人吃驚，沒有富麗堂皇的會場裝修，沒有柔軟舒適的座椅，甚至沒有擋風遮雨的頂子，但是那個場面卻隆重得讓人終生難忘。

數不清的唐山市民在窄小的體育場入口處排隊，因為外場空間有限，隊伍變得又粗又長，現場不斷有人用唐山話維持秩序。

入場的人數還沒過半，就看到大片的烏云氣勢洶洶地從遠方奔過來，好像終于逮著這么多人都坐在外面的機會，可以痛快地和人們玩鬧一場。拖家帶口前來看首映的唐山市民為了趕時間，很多都忘了帶傘，但是眼瞅著自己在隊伍里的位置越來越靠前，那種激動很快就把會被雨淋的擔心沖跑了。

看到這么多慕名而來的觀眾，多少有些替馮小剛劇組擔心。首次使用IMAX技術拍攝的地震特效，真的能讓人面對32年前的撼動而感到敬畏么?這成了當天最大的懸念。畢竟這不算一部純粹的災難片，因為災后的溫情融化了災難帶來的傷痛和冰凍。

《唐山大地震》改編自華裔女作家張翎的小說《余震》，或許小說的本名更適合這部電影要傳達的意思。再現初次地震的過程不過半個小時，而此后的兩小時，心靈的“余震”才是影片重點的表現——持續了23秒的唐山大地震，對幸存受災群眾心靈造成的傷害不亞于肉體的傷害，要想治愈受害者心靈的傷口，或許需要一生。

而影片本身主要圍繞著一個在唐山大地震中失去父親的家庭展開，面對突如其來的災難，徐帆扮演的母親李元妮，被迫面臨一個不可能有正確答案的生死抉擇——她的一對兒女被壓在同一塊水泥板下的兩端。救女兒，兒子死。救兒子，女兒死。最終，一個艱難的抉擇，讓這位本來就痛不欲生的母親背負了32年的心靈枷鎖，也讓當時親耳聽到母親放棄自己的女兒方登(張靜初飾)誤解了母親32年。

在同馮小剛一起對電影進行初剪時，張翎每次都是哭紅雙眼走出工作室，在談到電影對原作的改編時，她說:“電影離我的小說已經很遠了。我在構思時，就已經自我麻醉，在結尾讓她們母女相認。其實按照故事的邏輯，她們一輩子都不會相認的。但是馮小剛比我更進一步，他還要在母女相認后，雙方下跪互說‘我對不起你!’我想表達的是‘疼’，而馮小剛表達的是‘暖’。面對大眾，面對有共同記憶的人，面對那些沒有經歷過唐山大地震的人，這種‘暖’更能被接受。”

抉擇，是堅強還是崩潰

因為在生死抉擇的瞬間，李元妮輕輕說了一句“救弟弟”，這句輕得連她自己都聽不太清楚的話，讓她背負了32年的枷鎖。雙胞胎姐姐方登暫時性休克，而石板的重壓讓李元妮以為女兒已經不在人世，昏迷中的兒子方達左手被截肢，為了能夠保住兒子的性命，李元妮來不及處理丈夫和女兒的遺體就匆忙離開，這一別就是32年。

方登的扮演者張靜初在接受采訪時說:“如果貓有九條命，那么她這個角色就有九條貓的命。”命運讓方登意外活了下來，但這種僥幸并不能抹去方登心里的怨恨。在李元妮選擇救兒子方達時，方登用盡力氣喊了一聲媽，但除了她自己卻沒有第二個人聽到。

方登再沒有吶喊過，在接下來被收養的很長一段時間里，都沒有再說過話。她不理解一位母親是出于何種決絕做出這種選擇，不知道是不是該怨恨她，更不知道該用怎樣的心情去怨恨，所以她選擇遺忘。

與此同時，李元妮在唐山帶著地震中幸存的兒子方達，艱難地生活著，更是把對雙胞胎姐弟的兩份愛都疊加到兒子一個人身上。她固執地不肯再婚，不肯搬家，不肯離開唐山。

在養父養母關愛下成長的方登，解不開心里的疙瘩，也不愿跟任何人提起。方登知道母親和弟弟還活著，但是卻不愿意回到唐山尋親，不想面對那個當年放棄她的母親。

然而誰都沒有想到，在2008年汶川大地震的救災帳篷旁，方登和方達姐弟倆奇跡般地重逢了。

這個鎖了李元妮一家32年的心結能打開，還要感謝方登在汶川救災時的經歷:一位母親懇求救援隊員把壓在石板下的女兒救出來，救援過程中余震不斷，救援人員也因石塊掉落而受傷，但是女兒的一條腿被壓得太死，救援陷入拉鋸戰。這時，女兒是昏迷的，能做決定的也只有母親。鋸腿!母親做出這個決定是為了保住女兒的性命。看著女兒被抬出石板，母親一瞬間就崩潰了:“你恨我吧，是我讓他們鋸的，不能因為救你再搭上別人的命啊!”

這位陌生母親的一句話，讓方登一下子回到了32年前，幾乎是一模一樣的場景，一模一樣的決定。而方登似乎理解了母親。

面對這32年心中無法回避的羈絆，作為一個內心有愧但卻深愛著自己孩子的母親，作為一個內心一直牽掛但也同樣存有怨恨的女兒，她們都選擇跪在對方面前。那句哭喊著的“我對不起你!”，讓32年的誤解有了融化的溫度，讓內心的枷鎖開始脫落，讓母女間的怨恨開始蒸發。

羈絆，是真情還是形式

在電影放映之前，這塊亞洲最大的IMAX銀幕上出現了一本相冊，相冊里是一張張普通家庭的全家福，有的是一家三口，有的是四世同堂。隨著照片的不斷更迭，身邊的觀眾不時發出感嘆:“那個是咱家的照片!”，“這個是XX家的!”……照片里的人們，都是經歷過唐山大地震的，他們有的在災難中失去生命，有的幸存下來，有的幸存后也已度完余生。

這一張張完整的或者不完整的全家福，正是抗擊心靈余震的力量。而馮小剛正試圖通過影片《唐山大地震》，重塑“家”的概念。很多家庭在那場災難中散了，但在幸存者的心里，“家”以各種形式存在著，他們的所有感情羈絆，都與“家”有關，這一切不會因為災難的發生而消失。在相冊出現的那一刻，這個原本形式感很強的環節，被每一位唐山市民內心的回憶解構重組了。

影片甫一開場，成千上萬只蜻蜓的集體遷徙讓人震撼，而緊隨的李元妮一家人的平淡生活卻逐漸讓人放松警惕，好像走進了滿浸油鹽醬醋茶的平凡日子里。但是就在這時，災難來了。魚缸里的魚拼命往外跳，床上熟睡的姐弟倆毫不知情，隨著一道地震光閃過，災難就這樣悄無聲息地來了。

看到高樓大廈瞬間土崩瓦解，看到熟睡的人們失去生命，看到無助的父母不能拉孩子一把，看到在災難面前人們是如此脆弱和渺小，看到那些平凡人們默默創造的幸福被自然的力量瞬間摧毀。那些從死人堆里爬出來的人，或許是幸運的，但更或者是不幸的。他們在天災中幸存，卻在情感上萬劫不復。

作為華誼兄弟單片投資最高的一部電影，在制作部分的絕對投資也創下華語電影之最，全片的預算幾乎都花在了制作上。看過很多電影中的地震特效，《唐山大地震》在投入和產出的比例上是最成功的，因為還沒有哪部片子的后期效果制作得如此逼真，讓在場的觀眾雖然毫發無傷，但卻心有余悸。23秒就毀了一座城市的地震，它所帶來的震撼是應該讓任何一個看過這部電影的人都終生難忘的。這不僅僅是特技的形式感，否則那種震動無論如何也達不到人心最深處。

那么如何真實再現一座城市和幾十萬人的災難?馮小剛在接受采訪時的一段話，或許是對這個問題的最好回答:“特效是形式，是災難片最基本的表現形式。地震的場面確實比較生動，但是我更愿意拍沒有特效的電影。每個導演都在說自己的電影是拍人性，那像這樣特殊的片子用什么來表達?光用形式么?那不夠。這個故事很悲憫，我的感受和大眾比較一致，應該有更溫暖和美好的東西。”

唐山的首映式剛剛結束，陰霾了很久的天終于下起了傾盆大雨，那塊還來不及撤的全球最大IMAX屏幕就這么被大雨淋報廢了。“但是我還是很感謝唐山的父老鄉親，感謝老天，下雨時我問王中磊，毀了這幕，可不可惜。他說:‘那塊巨幕是被24萬罹難同胞收走的，值了!’”馮小剛明白，唐山人的認可，才是一直讓他在意的。

馮小剛

“我認為我的天性還是比較友善的。”

《成都女報》:最初是怎么想要拍攝《唐山大地震》的?

馮小剛:很多年以前我看過張翎的這本小說《余震》，看完之后就產生了非常強烈的沖動，想把它拍成電影搬上銀幕。但是制作這樣的一部電影需要的是巨額的投資，錢少了肯定拍不了，所以這個念頭跟這部小說就只能是埋在心里，沒敢碰。后來也是巧了，2007年秋天，唐山市政府想拍一部紀念唐山大地震的影片，然后就找到我，頓時《余震》那個故事就復活了。我給唐山市政府推薦了這個故事，他們也覺得好，于是這事就這么成了。直到今天這部片子能上映，我很感謝原作者張翎，也很感謝唐山市政府提供的幫助。

《成都女報》:小說里面有很多高于現實的東西，但是電影拍攝就不能作虛化處理，你如何把握這個真實度?

馮小剛:我看了很多關于唐山大地震的紀錄片，在開拍之前也對幸存者做了大量的采訪，記錄他們的點滴回憶，爭取從每一處細節做到最接近真實。我在拍電影、選擇故事、選擇電影走向的時候，都比較遵從自己的天性，我認為我的天性還是比較友善的。

《成都女報》:從《天下無賊》，到《集結號》，再到《唐山大地震》，有什么是一脈相承的?

馮小剛:人道主義的關懷。其實我看電影的時候，和大多數觀眾的情感渠道是差不多的，能感動他們的人和事兒同樣也能感動我。我很少跟藝術家講這種故事，從他們身上很難判斷出大眾的情感，他們不是從情感上反應，而是從思想和形式上。我愿意跟普通人講，我的感受跟大眾的比較一致，還是喜歡溫暖和美好。

《成都女報》:《唐山大地震》的表現形式做過什么特別的考慮么?

馮小剛:我沒有刻意想過，我只是覺得一是地震場面要真實，所以全組才花那么長時間去做特效;二來人的情感要真實，情不能煽過了，要反應合理才能打動人。你比如說，像李元妮這家人，被天災逼到了黑暗的角落了，失去了丈夫和女兒，兒子殘疾，從這個時候開始，故事的調子就該變了，大家還是愿意看到他們好起來的，不能夠再往人性的死角里面鉆。往絕望里推她，我就會手軟。

《成都女報》:《唐山大地震》在有些國家和地區被定為兒童不宜的級別，擔心票房會受到影響么?

馮小剛:我是尊重電影分級制度的，因為這是科學的。境外的票房要看具體的推廣力度。在國內上映時，你們媒體都坐在這里，高密度的關注肯定會掀起全民的熱情。國外來看的話，我認為是需要一段時間來醞釀的。

《成都女報》:那對于在這么一部極具人道主義關懷的電影里植入廣告，你的初衷是什么?

馮小剛:中國電影的產業鏈特別薄弱，比如說一部美國好萊塢電影一般有十多種盈利渠道，而目前在中國，除了票房，就只有植入廣告。和引進的國外電影相比，國產電影的最低限價又低很多(國外電影的最低限價是45元，國產電影是30元)，票房其實是很難保證的。因此，植入廣告作為目前中國電影產業鏈里的一環，也是僅有的一環，會長期地存在，只是看各位導演如何把它結合地好一點。廣告植入得好不好，將會成為檢驗導演功力的重要標準。《唐山大地震》里面白酒和保險的植入，我覺得是合理的，符合劇情的需要。

《成都女報》:此前接受采訪時，幾位主演都說你剪了很多他們覺得很好的戲，這是出于什么考慮呢?

馮小剛:一共剪掉了得有30多分鐘的戲吧，其實我也舍不得啊，初剪之后我就發現剪不下去了，得請陳國富幫忙。其實剪片的目的也是希望劇情能夠更為緊湊，而不是說走著走著就停下來慢慢鋪墊，那樣會影響全片進度。

《成都女報》:電影送審以后，電影局有什么意見?

馮小剛:零意見。就只有“通過”倆字兒。這部電影能夠統一很多有不同需求的人的意見。從官員的角度，有大善;從觀眾的角度，還是大善。比如有人告訴我，看完以后，只想回家趕緊摟著孩子。

徐帆

“這個角色我體會了幾十年。”

《成都女報》:你是如何揣摩李元妮這個角色的?

徐帆:這個角色是在我的狀態很松弛的情況下飾演的，我想是出于同為母親的天性。接到劇本后，我并沒有忙著找資料體驗生活，要知道，從出生到現在，這個角色我體會了幾十年，所以扮演李元妮反而是一個很自然的真情流露的過程。你看我現在為什么說話老結巴，就是因為我演得出來卻說不出來。如果我能說得一套一套兒的，我就去搞研究了。(笑)

《成都女報》:那么現實中你如何去面對自己的孩子呢?

徐帆:嚴厲和關愛都是必須的，而且得是對等的。如果只有嚴厲，那么孩子以后會很疏遠你。每個母親都希望孩子長大之后，和自己是做朋友而不是做敵人，所以嚴厲和關愛的正比關系才那么重要。現在很多母女之間會出現吵架、怨恨、誤解等等令人惋惜的狀況，往往是因為母親都太啰嗦了。

《成都女報》:在影片中，你飾演的角色是如何做出那個事后令自己悔恨不已的決定?

徐帆:那個是電影情境的問題。比如說我們現在坐在這里，平平安安無憂無慮的，我們這才有功夫去想，到底是應該救女兒還是救兒子。可是，當時的情況那么危急，李元妮聽不到女兒的聲音，但是能聽到兒子的聲音，于是只能給自己一個心理依據。如果想得太復雜，時間浪費得太多，就會失去至少保住一個孩子的希望，這個決定必須得迅速粗暴地作出，不容得去多想。

《成都女報》:全片有沒有哪一部分是讓你最無法承受的?

徐帆:對于這部電影，我沒有辦法選“最”，整個拍攝過程我都很激動。

《成都女報》:最后再見到女兒時，為什么會選擇下跪這種對于普通百姓來說比較極端的情感表現形式呢?

徐帆:我覺得，任何一個有愧于對方的人，都需要用一種最真誠的方式去道歉。這種方式不以身份或者輩份而劃分，也不因雙方之間的親緣關系或朋友關系來決定。只要是能夠讓雙方坦誠相對，能夠讓對方釋懷的方式，都值得去嘗試，這樣的道歉是發自肺腑的。

《成都女報》:這部戲你多是用唐山話表演，會加大角色塑造的難度么?

徐帆:方言確實是我覺得特別難的地方。唐山話我不是很熟，開拍之前跟著老師學了好一陣兒。以前演過說保定話的角色，所以經常對臺詞時，說著說著就串到保定話了。而且說實話，最郁悶的是我自己發現不了，通常是老師糾正道:“哎，你怎么又說成保定話了!”

《成都女報》:首映后很多觀眾對你的評價都很高，目前有得獎的期待嗎?

徐帆:得獎的事我從來沒想過，那個不屬于我要考慮的范疇。我覺得這個片子最值得我珍惜的一點，是有機會讓我把對母親的理解和對家的感受，借李元妮這個角色釋放出來了，對我來說這是一個很好的宣泄。

《成都女報》:你怎么看待馮導對于剪戲上的處理?

徐帆:我對剪戲沒什么想法，既然他說剪掉，那自然就是有剪掉的道理。(笑)拍多少就用多少肯定是不可能的。演員覺得某段好只是自己的想法，但是把握全局的是導演，導演決定哪段剪哪段留肯定是有原因的。我只是為他感到可惜，戲不可能在剪之前就能決定哪些需要刪，所以每一段戲都是按照最高標準去拍攝的，如果最終決定剪掉，他肯定是很心疼的，他主觀上肯定也是舍不得。不過都是為了影片更加流暢，對于劇情的影響不會很大。就好像此前熱映的《阿凡達》不是也剪了8分鐘么，我覺得就算加足8分鐘也不會導致影片有質的變化。

《成都女報》:聽說在拍攝過程中，馮導曾經很郁悶想放棄，你作為妻子，當時是怎么處理的呢?

徐帆:《唐山大地震》這片子很特殊，一方面演員的情感需要深刻，另一方面很多技術上的問題也讓他覺得為難。情感可以醞釀培養，但是客觀的技術問題就得是時刻面對并且需要馬上解決的。其實放棄這事兒，現在是首映了他才說，當時他還是咬牙在做的，而且一直做得很認真。我這個老公，堅強就堅強在這兒了。

《成都女報》:現在成功首映了，你有什么話想對馮導說的么?

徐帆:干完活兒了，痛痛快快玩兒會兒吧!

如果說《唐山大地震》能拿100分，那么有一半兒的功勞應該算徐帆的。

從一個四口之家的女主人，變成孑然一身守著殘疾兒子的老太婆，這個女人一生中的每一段故事都讓人覺得她就是徐帆，而觀眾都是跟著徐帆經歷這一切的左鄰右舍，好像甚至能聽到她每晚徹夜不眠的嘆息。

張靜初好像天生就是文藝片的女主角，不說不笑不動的時候，就跟一張極逼真的油畫一樣，背景是真的，眼神是真的，感覺是真的，其實人也是真的，只有憂傷太大太空洞，不像真實存在的一樣。

在《唐山大地震》中，張靜初飾演方登，這個一直認為自己被媽媽拋棄了的孩子帶著仇恨成長，也帶著自己對生命的另一種感悟——在大學畢業之前懷孕，毅然退學遠走他鄉決定把孩子生下來。多年后跟母親的團聚讓她深感意外，直到年邁母親的下跪，她心里的冰凍才被融化。

張靜初

“這個角色是對我的恩賜。”

《成都女報》:參加唐山的全球首映禮有什么感觸?

張靜初:看完之后就下大雨，我覺得是有天人感應的，天佑中華吧。

《成都女報》:當初是什么原因接這個角色的呢?

張靜初:開拍之前的兩三個月我拿到劇本，當時已經很晚了，我本來說先去睡覺的，結果后來沒忍住，爬起來看了劇本，一看就到了清晨5點過，看完之后就抱著枕頭嚎啕大哭。哭了一陣發現不行，會吵到別人，于是就忍著不出聲，只是流淚，完全止不住。我覺得這個電影本身就有一種很強大的磁場吸引著演員，換成任何一個人都會接，只能說我比較幸運，這個角色是對我的恩賜。

《成都女報》:印象最深的是哪幕戲?

張靜初:是片中媽媽，就是徐帆老師向我下跪的那幕。她真的演得太好了。本來馮導跟我說不要哭，因為方登還是應該有一種怨的心理，但是我控制不住，還是哭了。

《成都女報》:你有份被剪戲嗎?

張靜初:當然有啦，幾乎每人都有份。后期給電影配音時我就發現怎么那么多我很愛的戲碼都沒有了呢，當時還是很傷心的。但說實話，剪戲是為劇情做貢獻的，能夠看到成品更好地為觀眾講述了這個故事，我很感動。

剛在后臺，我給了馮導一個擁抱，感謝他讓我成為這個團隊中的一員，我很驕傲。

《成都女報》:這次拍攝有什么特別的體會嗎?

張靜初:讓我更加珍惜身邊人，懂得母親這個角色特殊的心理活動和思考的方式，也學到了如何同自己母親相處。

《十七歲不哭》里帥氣的優等生簡寧，《花季雨季》里活潑熱心的王笑天，《唐山大地震》里失去一只手卻勇敢面對生活的方達。沒錯，他們都是同一個人——李晨。先后經歷了《士兵突擊》和《集結號》的洗禮，李晨已經從當初的青澀男孩蛻變成了型男硬漢。今天的方達，讓硬朗的他再次認識了愛，不光是情感，更是一種責任。

李晨

“愛，其實是對責任的重新認識。”

《成都女報》:對方達這個角色有什么認識?

李晨:方達是用姐姐的命換來的，雖然失去了一只手臂，但是他不曾對生活低頭。2008年汶川大地震，在商界略有建樹的他絲毫沒有考慮自己是殘疾人，毅然帶著物資在第一時間奔赴災區，這是一種勇氣，但更多的，是一種責任感。方達曾經感受的，是如今汶川人民同樣刻骨銘心的傷痛，義不容辭的責任，是一種大愛。我17歲進入娛樂圈，剛開始演的都是學生，13年過去了，我也開始演爸爸了，回顧起來，也能看到自己的成長。

《成都女報》:今天看片的過程中哭沒有?

李晨:其實我一直在克制自己，盡量讓自己身子前傾，旁邊的人就看不到我哭。但是后來發現，左邊張靜初在哭，右邊廖凡也在哭，動作特別一致，過一會兒就伸手擦一下。這時我才發現原來沒必要忍著了，所有人都哭得根本顧不上看別人。

《成都女報》:這么完整地觀看后，最大的感受是什么?

李晨:演技方面的評論就交給觀眾吧，我印象最深的是地震那場戲的特效，當時真是看得目瞪口呆了。那種災難瞬間來臨，以及過后營救受災群眾時的場面，幾次讓我陷于緊張之中。很佩服也很感謝特效團隊。

《成都女報》:馮導的《集結號》你也有參演，和之前相比，這次有什么新的收獲?

李晨:跟《集結號》那種戰爭題材的電影不同，《唐山大地震》更貼近生活，我也摒棄了以前的表演方式，盡量用更生活化的語言和動作去詮釋我對于這部片子的理解:愛，其實是對責任的重新認識。

《成都女報》:對馮導有什么評價么?

李晨:馮導說出來的話往往非常犀利非常搞笑，在拍攝過程中給我們帶來了很多歡樂，鼓勵我們一直堅持下來。

馮小剛說陳道明很清高，但強調他是個好演員，是個清高得只肯在戲里低頭的好演員。兩個人上次的合作是電影《一地雞毛》，隔了十多年，陳道明再次出現在《唐山大地震》里。陳道明一直保留著軍人的角色，曾經有機會出演，但是他都放棄了。看完《唐山大地震》，感覺他就是在等這個角色一樣，也許是這個角色一直在等他。飾演軍人的陳道明，依舊很清高，除了軍人，他還是個父親，于是這種清高里多了一份慈愛。

陳道明

“這部片子是為了忘卻的懷念。”

《成都女報》:怎么考慮接下這個角色?

陳道明:上次跟小剛合作是《一地雞毛》，那之后我和他基本就斷線了，這需要檢討。(笑)其實我一直都想演繹軍人角色，這次在《唐山大地震》，總算是實現了這個愿望。1976年，我也算是那次地震的親歷者，當時我在天津，我們家雖然沒有什么人員傷亡，但是房子全垮了。這算是一個情結吧，需要找一個缺口去釋放。雖然和唐山受災的情況不同，但是對于災難的印象是一樣的。

《成都女報》:為什么一直以來都想演繹軍人角色呢?

陳道明:不管哪里發生了什么災難，都是我們最可愛的軍人沖在最前面。他們也有家庭也有親人，但是大難當前，他們顧不得考慮這些。軍人的付出一直讓我很感動很感激，我很榮幸這次能夠出演軍人角色。

《成都女報》:和馮導這么多年都沒有合作，再聚在一起會不會有些生疏?

陳道明:雖然很多年都沒有合作，但是我對小剛的信任始終沒變。我們在片場沒有什么交流，但是有種默契，不需要過多的廢話，所以拍攝過程還是很順利，給電影創作本身也營造了一種輕松的氛圍。

《成都女報》:能整體評價一下這部片子么?

陳道明:這部片子是為了忘卻的懷念。70年代我走過，到現在我還是很懷念那時人與人之間的關系，保有一種比較傳統的純真。

《成都女報》:馮導說你以前的脾氣不好，是么?

陳道明:其實我挺隨和的，只是每個人都有不能接受的東西，小剛也有他自己的原則嘛。

看到主要演員名單的時候，突然見到了“王子文”這個名字。說陌生吧，好像覺得在記憶的某個角落里藏著，說熟悉吧，一下子又想不起她的作品。作為《唐山大地震》中讓人驚艷的媳婦，王子文這次飾演的是一個愛上殘疾人的姑娘，是位年輕的母親。比起徐帆和張靜初，她就好像還沒有綻放的蓓蕾，安靜地陪襯在一旁，但是她的顏色已經開始吸引眾人的目光。

王子文

“嫁到唐山是小河的幸福。”

《成都女報》:第一次演母親有什么感觸?

王子文:這個角色真的很特殊，本來以為就是演六七歲小孩兒的媽媽，結果到最后，劇中的兒子都長得快跟我一般高了。演媽媽感覺挺好的，是不錯的經歷和體驗。演了這個角色后，也理解了成長過程中，我媽媽的很多付出和不易。特別想對她說，咱也趕快把房買了吧，理解您的不容易了。

《成都女報》:年齡會對你飾演母親造成困難嗎?

王子文:因為我是娃娃臉，模樣看起來總是比實際年齡顯得稚氣，所以難度肯定是有的，但是這個團隊的每個人都很厲害，徐帆老師是名副其實的演技派，拍攝過程中一直都會請教她。

《成都女報》:那你怎么理解這個角色的?

王子文:嫁到唐山是小河這個角色的幸福，而我能參與出演這部電影是我作為演員的幸福。

《成都女報》:同15000名唐山市民一起參加首映式，感覺有什么不同嗎?

王子文:現場那么多觀眾跟我們一起哭一起領悟，全程都被大家感動著。看的過程中，戲里面刮大風，現場也是刮大風，唐山的天氣好像知道我們電影的劇情一樣，讓我覺得好像有那種天人感應。

《成都女報》:參與這部片子的拍攝，你最大的收獲是什么?

王子文:覺得生命很寶貴，母愛很偉大。人生在很多分岔口，就被一瞬間的抉擇改變了，生命還真是充滿不確定性的東西。

《成都女報》:聽說很多人對于你接到這個角色存在著疑問，他們認為因為你是王朔女友，才拿到這個角色的。

王子文:這個事情我澄清過了。能拿到角色是憑自己的實力，馮導是負責任的導演，不會因為人情關系去挑選演員，看中的一定是演技。