中國當代舞的發展

【摘要】 中國“當代舞”，作為現在中國舞蹈的重要的新舞種，是“荷花獎”舞蹈比賽第一次提出并確立，這在中國舞蹈分類和發展史上，具有重大的意義，同時也涉及到中國舞蹈發展全局性問題。分析了中國“當代舞”面臨的問題，并就中國“當代舞”如何走下去發表看法。

【關鍵詞】 中國當代舞

一、中國當代舞產生的背景

“當代舞”，主要是對“五四”新文化舞蹈運動至今發展的總體認定，它即是老一代舞蹈家近代舞蹈創作實踐活動，更涵蓋建國后巨大的新舞蹈創作運動實踐，總體概括為中國“當代舞蹈”。當代舞蹈是指20世紀50年代后的舞蹈創作和表演，它在作品選材上指向了中國人當代生活的感情狀態，對于中國戲曲舞蹈、芭蕾舞、西方現代舞中的舞蹈元素則采取了兼收并蓄的方式，在時間和舞種上比現代舞容納的東西更加廣泛。該舞種的作品追求鮮明的藝術形象和豐富的民族審美情趣，反映中國當代火熱的社會生活和時代性的精神風貌。

比如雙人舞《踏著硝煙的男兒女兒》和《無言的戰友》、《天邊的紅云》充分展示了人們所熟悉的革命、保家衛國和歷史傳統題材，其中群舞《天邊的紅云》以女性的視角勾畫出歷經磨難的女紅軍在壯烈犧牲前的戰斗與抗爭，同時又刻畫了面對死亡的青春女性在殘酷的戰爭中對美的追求和美好明天的留戀，人們從這個舞蹈中不難看到現代舞的抽象和民族舞的具象的描述風格;被譽為“20世紀經典”的女子群舞《小溪 江河 大海》以一群少女或細碎流暢或奔騰跳躍的舞姿，象征著山澗小溪流聚成河最終匯入大海的景象，以此揭示出人類亙古不變的規律;獨舞《太陽鳥》以其精致獨特的藝術視角，寫意的展現了人們對生命、陽光的詩般禮贊……

二、中國當代舞發展面臨的問題

雖然以上闡述了當代舞產生的背景和特點，或是舉出的例子，從表面上看，當代舞正在迅猛發展，但究其根源不難發現，對于當代舞，目前并沒有形成一定的教學法，編法技巧等成形的規模，因為沒有正規的體系，所以在實踐中，舞者們無法捉摸透中國當代舞的理念。

(一)理論上難以區分中國當代舞與現代舞

自中國當代舞這個名稱及概念出現后，越來越多的人們是在很困惑到底什么是現代舞而什么又是當代舞，它們有什么聯系，又有什么區別?一連串的問題說明了中國當代舞的概念實在很模糊，其實不僅是一般人這么問，對專業研究舞蹈的舞者來說又有誰能拍胸脯說自己分的清楚?究其原因，是因為當初提出‘當代舞’這個名稱和概念的時候，沒有嚴謹考慮過這個‘新’舞種背后的理念，更沒有任何示范性的實踐作品，以致名稱提出來，才惹得議論紛紛。中國‘當代舞’這個舞蹈品種名稱的出現，主要是世界性的現代舞在中國本土發展以來，中國舞蹈界對本土文化的保衛意識下的一個反應。就如同歐洲的藝術家把現代舞稱為當代舞，這種稱謂本身其實闡述了歐洲藝術家對充滿創造性的現代舞的不同理解和文化詮釋。當中國舞蹈界提出‘當代舞’概念的時候，其實也在進行對自身舞蹈發展的反思，并設計了‘當代舞’這一名稱來證明中國的傳統舞蹈也有創造性的空間。只不過，中國舞蹈權威們一開始便把‘當代舞’放在現代舞的對立面:現代舞是西方的，隱蔽的，難懂的，‘當代舞’是中國的，開朗的，易懂的，總之如果現代舞黑，當代舞就是白，這樣簡單黑白分明的思維方式，不但毫無必要，更凸顯了本身對現代思潮的無知與偏見。就今天中國‘當代舞’作為一門獨立舞蹈品種來看，如果它是堅持著必須是中國的，開朗的，易懂的，則它的發展前景是絕對不容樂觀的。

(二)在實踐中難以區分中國當代舞和現代舞

讓我印象深刻的是上海的舒巧老師編排一臺舞劇《三毛》，以臺灣女作家三毛的生平為背景，是很中國的題材，內容浪漫溫馨，而且用的是中國觀眾都很易懂的舞劇形式，在今天看來，應該屬于‘當代舞’的范疇，可是舞劇的發展到三毛移居非洲，和當地的非洲土著一起生活，要排一段非洲舞的時候，難題就來了:如何用中國的舞蹈語匯來排演一段非洲舞?幸虧當時舒巧老師很放得開，也不管別人怎樣說，就憑自己的想象力，霹靂啪啦地把那一大段非洲舞蹈排了出來。如果用今天的所謂中國‘當代舞’的自我設制的定義去看，《三毛》這套舞劇大部分都是‘當代舞’，唯獨是那段非洲舞，因為不是中國題材的，就變成了‘現代舞’。那舞劇《三毛》應該是‘當代舞’還是‘現代舞’?我想沒有人搞得明白。

同樣地，今天中國許多現代舞者們以自由自在的心態去進行創作，題材不會自我設限，內容喜怒哀樂并存，表現手法更是各極其異，誰知被中國舞蹈學術機構的強行定性，變成是西方的，晦澀的，難懂的，確實讓人莫名其妙。北京雷動天下現代舞團有兩位舞者:劉斌和許一鳴，前者剛剛創作了一支純抽象，沒有故事情節的舞蹈《卜》，后者在數年前編過一支非常沉痛的，懷念他逝世父親的舞蹈《爸》，從中國舞蹈權威人士看來，應該都屬于晦澀難懂的‘現代舞’，可兩人在一年前合作編排了一臺讓觀眾看了，人人開懷大笑的舞劇《再見蝸牛》，以中國舞蹈界的標準來看，這個舞劇應該算是觀眾喜聞樂見，人人皆懂的‘當代舞’。我問劉斌和許一鳴，他們編的舞蹈到底是‘現代舞’還是‘當代舞’?可連他們自己都是懵的。根據中國舞蹈權威對‘現代舞’和‘當代舞’的解釋，可能我們只能這樣說:在跳《卜》和《爸》時，他們是現代舞者，而在跳《再見蝸牛》時，他們就是中國‘當代舞’者。

綜上所述，當代舞現在面臨的是既要鼓勵創作，又不小心自我束縛的困境，這種困境常常讓許多中國的編舞和藝術家無所適從。

(三)到底是什么阻礙了當代舞的發展

中國的‘當代舞’跟中國的傳統舞蹈的不同之處，應該是它的創造力，沒有了創造性的‘當代舞’，又是從中國傳統舞蹈發展出來，這種所謂中國的‘當代舞’跟中國已經有的舞蹈，如新編的民間舞或古典舞，沒什么分別。可是就是創造力這個東西是阻礙當代舞發展的主要因素。所謂創造力講究的就是有想象的空間，可以天馬行空，想人之不敢想，做人之沒有想過的東西，包括題材，內容，表現手法和形式。可是中國‘當代舞’的一頂大帽子蓋下來——必須是中國題材的，有開朗內容的，易懂的表現形式的，那藝術家的創造空間便一下子被壓縮了好多好多。有幾多?我們中國的古人曾經說過:「人生不如意事，十常八九」。我們中國‘當代舞’的題材內容，便有八成生活中不如意的經驗不能應用。我們也知道，無論藝術家的創造力如何高妙，藝術的想象源于生活，還是不變的。中國‘當代舞’一開始便這樣束手束腳，如何騰飛起來?

據我所知，中國的‘當代舞’是在2001年的第二屆中央電視舞蹈大賽中被首次成為一項專項比賽項目。當年比賽舞蹈分成五大門類，在民族舞、芭蕾舞、國標舞和現代舞門類之外，還新設立了一門‘當代舞’。這門要進行比賽的‘當代舞’的藝術風格特征，真是眾說紛紜，連當時大賽中被邀請成為‘當代舞組’的評委們都有點摸不著頭。因為當年的‘當代舞組’評委會組長是總政歌舞團的團長張繼剛，其后每年在中央電視大賽的‘當代舞組’中比賽的，也幾乎全是軍區歌舞團的舞蹈，慢慢讓觀眾有個感覺，‘當代舞’便是以軍隊為題材的舞蹈。由此來看，當代舞前方的道路越走越窄。

三、中國當代舞應如何走下去

今天在中國的舞蹈圈子中我們那么急于把當代舞和現代舞的區分開來，其實是因為中國舞蹈界硬把現代舞和當代舞劃分為兩個不同舞種，甚至以舞種的名義來進行比賽。當然我們中國舞蹈界完全可以有自由和能力去建立一種新舞蹈品種，并為之命名，就如許多前輩們通過采風，研究，并在排練廳里進行實踐教學，和在舞臺上進行實踐演出，建立了中國的古典舞系統和民族民間舞系統，可以跟西方舞臺上，通過多年實踐而得到的嚴謹芭蕾舞體系互相輝映。既然我們中國舞蹈界完全可以有自由和能力去建立一種新舞蹈品種，并為之命名，我認為至少可以命名為中國技術舞蹈，并有別于國際性通用的‘當代舞’。但是我們必須認識到的是當代舞的發展不僅僅只是改一個名字這么簡單，這只是一個治標不治本的辦法，想要當代舞繼續走下去，必須有更多舞者的思維的碰撞，以及讓當代舞有自己的教學技巧和編法體系，這樣才會使當代舞有路可走，并且走的是具有特色的中國舞蹈道路。