淺談戲曲如何被青年人接受

摘 要：傳統(tǒng)戲曲作為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，面臨著嚴重的生存危機，研究戲曲如何被青年人接受成為熱點。本文首先分析了青年觀眾和青年戲曲人才對戲曲生存和發(fā)展的重要性，并且介紹了當前戲曲發(fā)展現狀，在這基礎上對戲曲在青年人群中的推廣策略進行了研究，探討了如何讓青年人群關注熱愛戲曲，為戲曲推廣工作者提供了借鑒。

關鍵詞：戲曲；推廣策略；發(fā)展趨勢；青年人群

1、青年觀眾和青年戲曲人才對戲曲發(fā)展的重要性

中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化戲曲長期以來很難被青年人所關注和熱愛，從而導致戲曲嚴重的生存危機。隨著戲曲界人士的強烈關注和領導的日益重視，加上保護非物質文化遺產的迫切性，培養(yǎng)青年觀眾和青年戲曲人才成為振興戲曲的重要手段。

青年一代是戲曲文化未來的繼承者。戲曲未來的發(fā)展與走勢與現在的青年人群密切相關。戲曲藝術上的創(chuàng)新需要青年戲曲人才的加入，戲曲的進步需要青年人這股活躍的血液注入，因此戲曲不但要吸引青年觀眾，還要培養(yǎng)青年演員和青年戲曲藝術家。青年人的活力和對愛好強烈的熱情正是目前戲曲發(fā)展所欠缺的。同時，青年人往往引領著文化的潮流，在戲曲推廣普及過程中具有巨大的潛在宣傳能力。所以，青年觀眾和青年戲曲演員及創(chuàng)作人才對戲曲的生存發(fā)展起著至關重要的作用。

筆者結合多年經驗，研究了戲曲在青年人群中的推廣，如何讓戲曲被青年人樂于接受和熱愛，這對于弘揚民族先進文化和繼承民族優(yōu)良傳統(tǒng)有著不可替代的積極意義。

2、當前戲曲生存與發(fā)展現狀分析

戲曲文化的傳承在“文革”過程中出現“斷代”現象，使得現在的年輕人不了解戲曲，以川劇為例，川劇是具有巴蜀地方色彩的一種地方戲曲，歷史悠久，有好多劇本曾被其他劇種和電影借鑒，但是現在的年輕人，尤其是是80年以后出生的青年一代，仍然不了解川劇，甚至不知道“變臉”，更有甚者不知川劇為何物。戲曲觀眾出現了大量流失以及觀眾的老齡化，戲曲市場日漸萎縮。在振興戲曲，弘揚戲曲文化方面，仍以川劇為例。振興川劇的口號已經提了很多年，但是無論是政府層面的倡導，還是民間演出，效果都不好，川劇的生存局面一直就是“衰而不亡，振而不興”。

觀眾是戲曲的基石，沒有觀眾就沒有戲曲。本文對導致以上局面的原因進行深刻的分析，總結出是以下幾點主要原因：

（1）文化多元化的影響，特別是電視、電腦的普及，使得戲曲觀眾，尤其是青年戲曲觀眾人數急劇萎縮。文化的多元化發(fā)展使得戲曲文化的競爭力和吸引力削弱。同時青年觀眾往往承擔著生活和學習方面的壓力，與戲曲接觸較少，根本沒有一個融入戲曲文化的環(huán)境。

（2）各地政府部門重視程度不夠，政策支持不力，經費投入不足。一些地方政府沒有切實履行應由政府承擔的保護優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術的職責，對傳統(tǒng)藝術表演團體的公益性、特殊性認識不到位，政府在城市發(fā)展過程中甚至以犧牲傳統(tǒng)戲曲生存環(huán)境為代價。例如，隨著城市大規(guī)模的改建，那些代表地方傳統(tǒng)文化特色的川劇演出的陋街小巷茶樓，逐漸被現代商業(yè)大廈所取代。

（3）職工收入偏低，人才匱乏。例如，由于觀眾市場小，職工收入普遍較低，基本生活難以維持，無法安心工作，許多戲曲演出團體在競爭中被淘汰，戲曲從業(yè)者不得不放棄自己的興趣另謀工作生存，戲曲生存發(fā)展困難重重。

（4）戲曲在培養(yǎng)觀眾、贏得觀眾、爭取陣地上措施不力，宣傳不夠，很少運用先進傳媒工具對戲曲進行宣傳。各媒體對流行文化和戲曲文化的不同“待遇”。媒體對流行文化鋪人蓋地的宣傳與對“老土文化”戲曲的宣傳形成鮮明對比，使得學生等青年團體不知覺的追逐所謂的流行文化。

（5）部分戲曲自身特點不符合青年一代性格。青年一代往往嫌傳統(tǒng)戲曲節(jié)奏太慢，耐不住性子看。其實這是青年觀眾對戲曲認識上的誤區(qū)，節(jié)奏的快慢是要根據劇情來決定。這歸根結底還是對戲曲的宣傳不到位，導致觀眾對戲曲文化理解的欠缺。

總體來說，造成戲曲不受青年人歡迎的客觀和主觀方面的因素都很多，針對以上分析的原因，本文研究出一系列的解決措施和推廣策略。

3、戲曲在青年人群中的推廣策略研究

由于戲曲與年輕觀眾的長時間遠離，戲曲藝術幾乎快要失去了其生存發(fā)展的土壤。如何讓青年人接受關注并且熱愛戲曲，讓年輕人了解戲曲的精髓，從而繼承和發(fā)揚戲曲文化。筆者提出了以下幾種策略，供同行們參考。

（一）保護戲曲劇團，保護戲曲的主體。戲曲藝術的體現方式主要就是劇團，保護好戲曲的這一產銷主體是實現戲曲發(fā)展繁榮的前提，也是吸引青年觀眾和青年戲曲人才的保障。沒有劇團，也就談不上戲曲藝術的保護和傳承，當然就更談不上戲曲藝術的振興。

（二）戲曲吸引青年人，靠的是戲曲創(chuàng)新和戲曲與青年人的情感相通。戲曲可以引進了新的創(chuàng)作理念和排導手法，力求在原來傳統(tǒng)的表演形式上有所突破和創(chuàng)新。比如在川劇演出中，將現代音樂、戲曲舞蹈元素與川劇的巧妙結合，對川劇改革探索，在不影響川劇等戲曲精髓的基礎上，增加一些新鮮元素，創(chuàng)新的同時也能吸引青年觀眾，與青年人情感相通。

（三）與時俱進，讓戲曲的發(fā)展跟得上青年觀眾的審美觀賞水準。將傳統(tǒng)的戲曲注入時代氣息，青春氣息。堅持創(chuàng)作和改編創(chuàng)新的優(yōu)秀劇本是首要的，不論是歷史題材的傳統(tǒng)劇目還是新編現代題材，都要進一步與時俱進地修改打造成精品，不論是內容還是形式，都要精品化。并不斷融入現代人的新的闡釋、解讀，符合當代青年人欣賞和審美習慣。

（四）培養(yǎng)高素質優(yōu)秀的戲曲青年演員。優(yōu)秀青年演員可以帶動戲曲的發(fā)展，可以提升戲曲的形象。利用青年人群類似“追星”的現象培養(yǎng)一批年輕觀眾。積極發(fā)現和培養(yǎng)戲曲藝術新人，通過對青年演員的培養(yǎng)，形成以明星為主的宣傳機制。一旦發(fā)現好的年輕演員就要大力宣傳，并為其定身打造精品代表劇目，配合各種宣傳，贏得廣大年輕人喜愛。

（五）開展一些面對青年人的戲曲活動。例如舉辦青少年戲曲大賽，其意義在于將青春美和藝術美的結合，更好地親近年輕人。同時可以發(fā)現和鍛煉新秀，培養(yǎng)年輕學子看戲的興趣。另外還可以在學校里作一些戲曲方面的講座，成立戲曲劇團，舉辦戲曲訓練班等等。

（六）領導必須重視戲曲在青年人群中的推廣。相關領導除了明確各級財政在保護和傳承戲曲藝術上所應承擔的費用額度及比例，真正把保護經費落實到位以外，政府應增加對戲曲教育的關注和投入，文化和教育部門都應當把對學生的戲曲教育納入自己職責范圍，制定相應的工作計劃，采取有力措施鼓勵戲曲走進校園。

（七）網絡技術連同各類媒體的多方位立體宣傳。戲曲藝術要尋求與傳媒充分合作的推廣策略。戲曲文化推廣要充分利用影像技術和信息技術飛速發(fā)展所帶來的文化契機，探索戲曲產業(yè)與傳媒業(yè)的合作將是拓寬戲曲傳播渠道、弘揚和發(fā)展我們傳統(tǒng)戲劇藝術的必由之路。同時宣傳部門應要求各種媒體加大對戲曲宣傳的力度，多播出和刊登有關戲曲的資訊與節(jié)目，在文化娛樂和青少年的電視節(jié)目中增加有關戲曲的內容。這樣青年人就可自由選擇自己所喜愛的藝術形式，可以很容易地就在城市的中心地帶和電視上，觀看到各種經典的和富有活力的川劇、京劇、昆曲等地方戲曲。

以下從各個方面研究了戲曲如何被青年人接受，但是實施起來還存在這樣那樣的困難，因此，我們在青年人群推廣戲曲文化的時候，一定要結合實際情況和青年人群特點，靈活運用策略，利用戲曲自身的精華吸引青年人的眼球，壯大戲曲的青年觀眾。

4、結束語

綜上所述，青年戲曲觀眾的匱乏，使得戲曲的生存和發(fā)展面臨著巨大的危機。戲曲的未來的傳承是依靠青年一代，盡管目前戲曲并不被青年人群所普遍接受，但是戲曲與青年的隔閡只是相對的。戲曲藝術的保護和傳承是一項系統(tǒng)的社會工程，讓青年人關注接受并且熱愛戲曲藝術也需要一個長期的艱難的過程，結合利用本文研究的戲曲在青年人群中的推廣策略，嘗試培養(yǎng)青年人對地方傳統(tǒng)戲曲的興趣，促進傳統(tǒng)戲曲文化在青年一代中的發(fā)展。只要這些措施和策略得到很好的應用和實施，我們對結果還是充滿了樂觀，對戲曲的未來充滿期待。

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