摘要:回顧中國電影的百年發展史,都凝聚著中國電影人的思想情感和勞動創造,中國電影以其特有的題材類型和風格,在銀幕上向世界展現了中華民族五千年的坎坷歷史與民族姿態。時代變遷對電影的審美產生了階段性影響,中國電影美學意義下的情感表迭也與中國社會的政治背景、文化思潮等因素息息相關。本文即從電影的美學意義出發,探析中國電影的情感表達流變。
關鍵詞:中國電影 美學意義 情感表達
[中圖分類號]:J95 [文獻標識碼]:A [文章編號]:1002-2139(2010)-12-0130-01
一、傳統化敘事情感表達時期
20世紀30年代以前,中國電影處于模仿探索期,中國的政治局勢較為動蕩、新舊文化相持不下,大部分創作圍繞躲避現實紛爭,期求懲惡揚善等創作主題。這一時期的電影在美學意義上來說偏重傳統化敘事,在眾多廣受歡迎的作品中,都表現出善惡有報、愛人如己、犧牲精神等古典情感的表達傾向。這一時期值得一提的是孫瑜導演的浪漫主義表達,他在拍武俠片時也以詩人的姿態出現,賦予武俠片以“懷古的詩情”。史東山也有鮮明的創作個性,評論家石凌鶴稱他后來的作品“月下溪邊,如詩如畫,使人們贊嘆不已”。但在當時,像孫瑜、史東山這樣追求個人風格和形式美的藝術家實不多見。與西方國家相比,中國的20年代沒有出現過像法國先鋒派那樣對電影自身規律探索的熱潮,也沒有像格里菲斯和愛森斯坦那樣對蒙太奇規律有偉大的發現。
二、社會悲劇情感表達時期
三四十年代的中國,正處于階級抗爭和民族抗戰的硝煙烽火之中,國共意識對峙的大背景使得中國電影的美學形態發生了劇烈的變化。戰爭主題的電影以及其中表現出的悲劇精神占據了這一時期情感表達的主流。
悲壯精神是中華民族自古承傳的精神,民族痛苦的寫照雕琢成時代審美的血肉。而以《小城之春》為代表的中國電影,則流露出對現存制度的深深懷疑和痛切的人生感受。在抒情表意的方式上,中國電影展現了直面現實小人物悲喜劇的表現形態,呈現出一種舒緩情調下的東方內斂型悲劇電影。
三、浪漫英雄主義情感表達時期
五六十年代的中國電影進入了一個新的時期,一個鞏固政權、歡欣鼓舞的新時代已經來臨。電影的情感表達趨于主流,詩意精神成為中國電影逐漸突出的美學傾向。對英雄頌贊的認同是由新中國電影生存背景決定的,于是浪漫化的“塑造”就深深印在這些英雄身上。比如,《青春之歌》中顯現出的林道靜被進步神圣事業感召,《我們村里的年輕人》把青春的渴求歸結到開渠事業中等等,都呈現出精練典型的銀幕楷模形象。煥然一新的美學形態是時代發展的推動結果,從關注舊時代的揭露性意義轉為對新生活的直接贊美。但不可否認,這一時期的情感表達在真實生活上還存在與美學本質的疏離,電影精神并非完全是真實人生意志的反映。
四、紀實美學情感表達時期
20世紀80年代的社會思想改革,把中國電影推向還原人真實本身的現實主義之路。80年代初期是中國電影的一個興盛期,多關注生活態度的真誠無偽,褒貶情感的真摯專一,其核心是不虛美不隱惡的真實人生態度。于是,出自于觀念形態變化支配下的紀實美學表現手法影片漸成潮流。在《鄰居》中生活的嘈雜渾融狀態撲面而來,質樸如真的原生態人間狀況在難得一見的聲畫空間中栩栩如生:
《被愛情遺忘的角落》對特定年代情愛的壓抑與變態造就的人生慘烈悲劇,做了令人驚悸的再現。
紀實美學的基礎是反對虛假,倡導真實。至此,中國電影源遠流長的現實主義回歸至銀幕,同時開啟了創新的思路,中國電影的情感表達再次展現出深厚強大的藝術魅力。
五、表現化的影像美學時期的情感衰達
這一批電影以影像造型意識的成熟給中國電影帶來了一個新階段,俗稱為第五代的中國電影,是新時期紀實美學基礎上另一個開拓發展的潮流;以文化反思的深刻,給電影的深度提供了新鮮話題?!兑粋€和八個》和《黃土地》作為特征明顯的代表作,以其獨特的形態震驚了影壇。寫意性極強的銀幕語言,給觀眾造成強烈視覺沖擊的同時,也使其感受到影片所傳達的情感氛圍。如張藝謀的《紅高粱》,影片在“我爺爺”和“我奶奶”的故事中,有御敵抗戰背景,有眉目傳情的表現,有“掂轎”、“野合”的鄉風民俗,有個性對峙的爭斗,但最為重要的是這部片子強烈的理想精神,將對人性的張揚達到最為酣暢淋漓的程度,影像鍛造的世界為千百年來壓抑隱忍的人性打開了鮮活快意的天地。
第五代電影深化了中國電影的現代觀念,對中國電影從單一到復雜的走向起到了重要的作用,成為藝術化民族傳統電影的延伸。
六、自由美學時期的情感表達
在這一時期,中國電影的發展受到外來的沖擊和影響,在審美創作及情感表達上呈現出一種不同的差異性。中國本土電影開始更加融入平民化的視角,關注平凡生命的價值,著重人的生存狀態和心理狀態表現。變化不定中顯露藝術功底的張藝謀是典型的例子,他的創作可謂是個性化和時代氣息共鳴的產物。在張藝謀的影片中,沒有連續完整的劇情,也不關心具體時間的變化和更替,而是把“民俗”作為一個特性代碼加以描述,成為故事的消費性功能。張藝謀多元化自由的美學表達方式,正是這一時代電影的某種縮影。
這一階段中國電影的發展中,新生代導演的力量也是不容忽視的,90年代的作品中對生命的關注、對人性情感的大膽反映,呈現著前所未有的開放寬容狀態。如果說影響第五代導演的兩大主潮是革命敘事和現代主義電影,那影響第六代的文學藝術就要復雜紛繁得多。深受外國文藝理論影響的第六代導演并沒有像第五代導演那樣承接中國傳統美學,而是以自己獨特的創作方式對中國古典美學進行了現代意義的重新詮釋。第六代導演的電影一向以表現邊緣人物的生活環境和生存狀態為特點,突出個人體驗、自我感覺和內心獨自。第六代導演對紀實風格有著強烈的興趣,在樸素的情感流露之外,真實的光線、色彩和聲音,都是第六代導演影片中特殊的表現方式。