成長

摘要：《李二嫂改嫁》是呂劇妁代表作品之一。其戲劇語言被具魅力，主要表現在唱詞的韻律特．最、用韻和情感類型的關系上，本丈將就這兩方面進行總結和分析。

關鍵字：韻腳 洪亮級 情感表達 和諧統一

[中圖分類號]：J218.7 [文獻標識碼]：A [文章編號]：1002-2139(2010)-12-0120-01

一、前期制作

前期制作也就是準備工作，對動畫短片的前期制作劃分主要包括以下幾個階段：劇本的編寫、角色的設定、場景材質燈光的完成。而這其中角色的設定與制作我認為是最麻煩的，在這部分的制作上我用了很長時間。

1、劇本的編寫

劇本的編寫也就是故事創作的過程，沒有故事就沒有目標。任何一項設計都有他的主題，一個憑空想象的東西是很難讓人理解：很難有立足之地；也很難賦予它生命力。怎樣從腦中紛繁得創作思路中清理初一個適合自己的、具有創新魅力的想法，是這個工作階段得重點。我的這部作品最后把焦點定在了訴說自己大學成長的過程，采用了抽象式的動畫形式，即二維和三維相結合的制作技術。

2、角色設計

角色的主題范圍非常廣泛，不管是從最久遠的恐龍時期到以后我們無法預測的未來世界；還是從我們生活身邊的每個物體到神秘漫無天際的外太空……幾乎每一個都可能成為角色的主題。這個時候我們要珍惜每一個經過我們頭腦的想法，經過細心的篩選，最終確立最適合自己設計風格的角色。

角色建模制作是電腦動畫設計中的第一步。角色建模的基本要求是：角色模型的網格的分配要符合人體肌肉走向。為下一步動態的制作創造條件，此外，在模型中不能存在網格節點的重疊、糾集、裂縫等制作瑕疵。要想給角色賦予生命力，那就得骨骼架設了。通過自己親身制作經驗，我認為給角色賦予骨骼有兩個好處：一是可以為以后角色動作的制作做準備，二是通過骨骼可以對模型的極限帶動來檢查模型變形是否正確，如果不正確大部分原因都是模型制作上有錯誤。

3、場景的設計與制作

場景的設計主要根據自己短片的劇本、主題，設計風格確立。如筆者的短片一共確立了11個場景，根據場景的切換體現出筆者大學生活成長的過程。

根據前期設定在軟件中制作出三維立體場景，場景的制作往往是長期繁瑣的，工作量也是巨大的。所以在這個時侯除了自建一些模型外，特定的插件和輔助軟件給出了很多的解決方案。如：TREESTORM軟件可以幫我們解決樹模型得問題。生動的海面，可以用DERM CPACE來完成。插件雖然給我們帶來了便捷但過于依賴它會使自己的作品最終失去精彩。

二、中期制作

中期制作主要是一個由靜態制作轉向動態制作的過程。在這個過程中鏡頭是重要的組成部分。在這部分制作中筆者大致劃分了以下幾個制作過程。

1.動畫的片段制作

在完成骨骼蒙皮制作后要進行角色的行為動作制作。如果想使動作自然、生動、避免動作生硬，對模型的質量要求是一方面，更重要的是動作調節時對運動規律的理解。在筆者這部短片中筆者分別把角色的動作分為：猴子眨眼、猴子閉眼走步、猴子頑皮跳動和猴子蹦起來拉牌子這幾部分，同時配合攝像機的拉動。最后，分別渲染，在后期合成軟件中進行合成連接。這樣給制作帶來了很大的便捷。

2.特效的制作

通過短片的制作，我基本在特效制作上總結出了幾種達到效果的簡單方法。例如；爆炸的特效可以單獨制造出來，然后在后期合成軟件中進行合成：筆者的第二個場景中的的流水，筆者運用了流動材質，這樣就避免了運用粒子系統，給電腦減輕了負載，也節省了制作時問。After Effect這個軟件就給我們準各了很多效果，還有它本身的一些粒子插件。需要注意的是在這款軟件內的特效一般都是平面化，立體感較弱。所以在選擇時一定要慎重。

3.后期制作

在完成了前面的創作、設計、制作工作之后，后期的合成部分也是非常重要的。

后期的合成軟件主要有：Premier和After Effect等。Premier的優點在于可以轉換各種視頻格式，操作簡單、易于掌握。因此，主要應用在光學特效轉場的制作或進行鏡頭的有技巧剪輯。而After Effect不僅可以完成后期制作中的鏡頭剪輯、鏡頭過度、音頻合成等基本的剪輯合成工作，而且它自身擁有攝像機、燈光系統等工具。而且還有很多的插件支持，因此常常被用于后期制作的必用軟件。

筆者在這部短片中海里的光、飛舞的光，都是在AE中通過對一個光影效果的疊加和分層渲染的技術完成的。

小結

以上就是筆者的短片制作過程中出現的問題所做的分析和整理，希望可以給初學者還有同行們帶來幫助。成長也是蛻變的過程，誰知在黑漆漆的繭內都經歷了怎么的苦難，誰知在溫暖的陽光下揮舞的會是七彩的翅膀還是單調的灰色翅膀，我們只有為了那個七彩的翅膀去努力，去拼搏，做好每一步工作，為了那在溫暖的陽光下沿一路溪流翩翩起舞的夢想。