知識舞蹈是以知識為動力和導向的舞蹈,舞蹈家必須知識化。因此,知識舞蹈關系著舞蹈教育培養什么樣的人才及創作什么樣的作品的大問題。培養舞蹈人才,應該從簡單型和單一型人才向知識型和復合型人才方面轉化,只會跳不會編,對美學、文學、音樂、舞美、民族學、建筑,自然科學、心理學,哲學以及其它知識一無所知,這不是智能型的舞蹈人才。知識舞蹈首先要求舞者和編導必須是智能型和知識型的人才,從社會以生活出發,以傳統文化和肢體的多元性,以現代社會的新觀念,從舊模式中跳出來而廣泛利用生活和傳統,并能用國際舞蹈知識來創作出新型的舞蹈。然而,我們常見的是那種遠離生活,遠離傳統,單純強調“舞蹈本體”的,內容與形式脫節和觀眾去捉迷藏的節目。這些節目的形成,是由于某些編導缺乏生活更缺少編舞知識,他們的文化底蘊很淺,編舞如擺積木一樣來組合動作,很少考慮舞蹈的主題內容,顯然搞出來的節目,形象不鮮明又不生動,給觀眾演出一次性就結束了。難怪有些觀眾認為,舞蹈就是花花綠綠,給歌星伴舞晃晃悠悠,走來走去,沒看頭。其實并非如此,舞蹈是一門獨立的藝術,它并不從屬其它藝術門類也不是附屬品,好的舞蹈作品是能陶冶人的情操并能給人以美的享受。舞蹈是一種文化,它給人們以崇高想象與理解,古代書法家張旭觀看孫大娘舞劍器,引發他在書法上獨樹一幟——狂草,這是聞名于天下的。看來舞蹈文化是不能被忽視的。
知識舞蹈要促進舞蹈家以生活、傳統、舞體的多樣性為目標,來提高舞者的肢體文化素質。過去的創作模式大都在繼承民間舞蹈形式,并以它為素材來改編的。諸如漢族舞蹈《紅綢舞》、《荷花舞》、《跑驢》、《打花棍》等都是經過這種加工改編而成的。知識舞蹈也是對舞蹈家價值取向的定位。它體現在智力與知識的占有和藝術質量的提高,我們要改變觀眾對舞蹈演員“頭腦簡單,四肢發達”的看法。我們不能容忍把歌舞藝術降低為在歌舞廳里賣弄風騷,我們必須加以正名,樹立好自己的形象,因此要加大教育的力度。舞蹈編導家和舞蹈教育家都應該把知識運用在精品舞蹈與精英人才的把握上。藝術管理者應給予人力、物力和經濟上的保證,給予有成就者以獎勵來促進知識舞蹈的成功率,達到優秀作品的成功與優秀人才的真正實現,并引導社會觀眾對舞蹈審美的正確認識,喚起民眾對舞蹈審美的積極性。好的舞蹈,觀眾喜歡看,就必然產生社會效益與經濟效益,那么舞蹈精品也可以與商品名牌那樣樹立自己的名牌走向市場,通過演出擴大影響。
知識舞蹈在新時期,新形勢下的提出是對廣大舞蹈工作者一種新的呼喚。我們要加強舞蹈學的研究,提高認識,探索知識舞蹈的規律,去充實豐富它的內涵。這個問題應該引起舞蹈界特別是舞蹈教育界的關注與重視,使更多的編導、教師的智能在生產力上發揮作用,為創作出具有中國特色的舞蹈和培養出智能型的人才做出貢獻。我們常常看到有的舞蹈文不對題,無病呻吟,莫明其妙,而不講內容的滿臺滾爬摟抱,背舉,衣著露透瘦,肚臍眼普遍露。顯然這是一種難以理解的又缺乏知識的藝術現象,這種無不和舞蹈編導有關。
知識是創新的動力,知識是打開智力的鑰匙,知識舞蹈是以藝術道德為導向的,知識舞蹈是促進編導想象力創造性的舞蹈,編導演員必須要有文化知識,要有文學修養。沒有文化知識,沒有文學修養創作出來的節目很難成為精品。創作表演,知識、智力、名人效應是無形的資產,精神產品好與不好,編導、演員是起決定性的作用,當然在作品成熟時,知識舞蹈也需要資金的投入。而精品的形成是要看編導的藝術功力和他的全面知識和藝術修養。知識舞蹈強調有知識的創作,重視審美與觀賞,并應用專業知識的積累在創作實踐中產生影響,知識舞蹈制約著作品的質量、水平高與低。編導、演員文化藝術水平越高,需求信息量的欲望越強,而且能從信息庫中提取所用的資料融合吸收。
加快創新進程,首先必須解決觀念問題,轉變思想觀念不僅是領導的事,也是廣大舞蹈編導、演員、藝術家們的事。因此舞蹈家們要強化自身的素質和專業技術素質,二者不可缺一。因此要力培養出知識型的舞蹈家,有了知識型的舞蹈人才,才能創作出知識的舞蹈。我們應該集中智力資源、信息,知識和精湛技術,創作表演高水平的作品,沒有知識的開發就不能進步,創新也就難以實現,創作質量也難以提高。知識舞蹈的提法目的,是要求作品真正達到精品的高度。是以知識積累創作規律為基點的,這是時代所需,也是促進舞蹈的精品最高目標邁進。
知識積累要靠人的大腦記憶來完成的,人腦極其重要是儲存,人腦里的信息被記住了,在實踐中就產生效應,因為人腦支配著人體多器官的運作,并向各部位發號施令,它所記憶的特定信息,必然會對人體行為產生特定的極大的影響和作用,作為意識形態的舞蹈藝術何嘗不是如此呢!只要我們用心總會有所發現有所出新和突破,只要我們傾心盡力就能有所進步,就能取得成功。我們要認真解析,中國眾多的民族,舞蹈之豐富如同大海,不同民族、不同地區、不同風俗、不同信仰、不同風格、不同形態,動律、節奏、生態影響都應以科研精神來研究。這是一門相當復雜的舞蹈學科。
舞蹈作為經濟基礎的上層建筑,如果不適應社會生產力的發展,它必然滿足不了人們對文化生活的要求。因此必須提高舞蹈創作的水平。我們現在進行舞蹈創作,在舞蹈語言的擁有還居于傳統為多,是把已有的動作重復組合。知識舞蹈要求創作者有新的發現去營造更加豐富多彩的藝術語言,但是必須重視舞蹈的人民性,大眾性,同時要加大發展性和開放性的力度。我們不僅繼承利用現在已有的傳統,我們還要去探索去發現提煉生活中的精華,不僅如此,還要去發現他人之長來補自己之短。所以要積極調動自己的主觀能動性。如果沒有積極的態度和熱情是什么也干不成的,因此我們要重視知識創新。