文由心生

中國文化源遠流長，在人類的歷史長河中，自《詩經》開始，文人作家猶如天上的星星，文學作品浩如煙海，無從計數。很多文學家，他們用自己的聰明才智，為人類留下了許多膾炙人口的名篇佳作，為后人留下不少的文學經典。縱觀他們的作品，絕大多數與他們自身的際遇、所處的環境有著密不可分的關系。他們大多借詩詞來表明自己的心志，用詩詞歌賦來排遣內心的憂郁，抒發內心的豪情壯志，即“文由心生”。從古至今，無論是詩、詞、文，包括現在的流行歌曲，能長久不衰、永葆生命的作品，都體現出作者對生活的真切感悟，都是作者內心感情的最真實流露。

一、李白豪放詩風中透露出的抑郁不平之氣

李白，唐代偉大的浪漫主義詩人，其詩風豪放飄逸，想象豐富，語言流轉自然，音律和諧多變。他善于從民歌、神話中汲取營養素材，構成其特有的瑰麗絢爛的色彩，是屈原以來積極浪漫主義詩歌的新高峰，與杜甫并稱“李杜”，是華夏史上最偉大的詩人。

他的《梁甫吟》：“張公兩龍劍，神物有合時。風云感會起屠釣，大人倪屼當安之。”這首詩列舉了許多歷史上的事例，抒發出個人懷才不遇的苦悶，以及希望有一天能夠逢時發揮大才的愿望。《將進酒》詩中寫“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。天生我材必有用，千金散盡還復來”，表現了詩人失意后的及時飲樂情緒。詩人在失意之時卻非常豪邁地說“天生我材必有用”，是如此的自信；詩人把錢看作身外之物，決不作錢的奴隸，“千金散盡還復來”，又是多么的自豪。“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬愁”這一句既表現出他失意，又顯示出他的豪邁性格，字里行間滲透了他憤世嫉俗的不平之鳴。這些詩句是作者發自心底的不平之音。他在另一首詩《行路難》中寫道“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”，堅信自己終有實現報抱的一天。在天寶元年，唐玄宗下詔征李白人京，臨行前寫下了賄陵別兒童人京》：“會稽愚婦輕買臣，余亦辭家西入秦。仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。”將他盼望已久的施展抱負的機會到來時得意忘形的神態刻畫得淋漓盡致。

二、李清照前后期詩風迥然不同

李清照，南宋杰出女文學家。清照的詞可以南渡為界，分為前后兩期。前期詞主要以傷春怨別和閨閣生活為題材，表現了女詞人多情善感的個性。如《如夢令》描寫惜春憐花的感情：“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦。”另一首《如夢令》：“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”寫了少女時代游玩醉歸、誤入藕池、驚飛鷗鷺的場面，生動活潑，趣味無窮。

李清照晚年孤獨一人流落南方，獨身漂泊，生活極為凄涼，后期作品多悲嘆身世，情調孤苦，帶有較強的時代感和社會性。她的《蝶戀花·上已招親族》：“永夜懨懨歡意少，空夢長安，認取長安道。……“醉里插花花奠笑，可憐人似春將老。”作者長年以來愁苦很多，和親族相聚，自當稍有一些歡樂。她喝了一些酒，拿起一枝花插在頭上，這與她的年齡不相符，可是她卻說“醉里插花花莫笑，可憐人似春將老”，令人傷心，但詞還有更進一層的意思，人是暮春之人，花是暮春之花，國也是暮春之國，怎么不叫人傷心?李清照的作品是和愁字分不開的，從開始的情愁，到家破人亡的家愁，再到江山淪陷的國愁。這紛繁的愁緒令她一步步地邁上了文學的圣殿，真可謂萬古愁心!李清照的愁在她晚期的作品中隨處可見。如《聲聲慢》：“尋尋覓覓，冷冷清清，……點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得!”作者的愁到了極致：“這次第，怎一個愁字了得?”全篇貫穿一個“愁”字。作者的經歷決定了作品的內容，作者通過寫作，將自己的情感盡情宣泄。

三、李煜——亡國之后成詞宗

李煜即南唐后主，李煜從本質上說是一個文人，一個很有才華的詞人。李煜的詞分為三個階段，第一是描寫宮廷之中豪華奢侈以及風花雪月之類的內容；第二是體現極度憂愁的心情；第三是亡國之后在被軟禁時寫的反映亡國之情的詞。這是李煜詞成就最高的時候，但時間不長他便撒手西去。

“四十年來家國，三千里地山河。風閣龍樓連霄漢，玉樹璃枝作煙蘿，幾曾識干戈。一旦歸為臣虜，沈腰潘鬢消磨。最是倉皇辭廟日，教坊猶奏別離歌，垂淚對宮娥。”(《微陣子》)一旦歸為臣虜，一切美好都成為過去，記憶愈刻骨銘心，悔恨就愈撕心裂肺：作為階下囚的李后主，終日以淚懺悔。逃避、屈辱和忍讓，都沒有讓他擺脫做臣虜的悲慘命運。《虞美人》詞里寫道：“春花秋月何時了，往事知多少。……問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”他忘不了故國，忘不了亡國之恨，茍活于世對他已沒有任何意義，他不再掩飾，而任故國之思和亡國之恨，奔涌在詞中。

細細閱讀，發現那些來自作者心底的真實情感的自然流露，是使作品能永葆青春的原因。要探求作者的精神世界，理解作者的思想感情，才能讀透作品的內蘊。我們平時應注意多觀察生活，加強文學修養，寫作中盡量寫出自己真情實感。