哭也要哭出經典

看了一期魯豫有約，屏幕上，一名女星在和主持人相互促膝，侃侃而談。不經意間，話題由演技談到哭場，女星講了這樣一個細節：在片場，我一通痛哭流涕、地動山搖之后，那種投入與震撼，幾乎令片場所有的人都鴉雀無聲了。而瓊瑤阿姨則像審視陌生人一樣，面無表情地盯著我，大約10秒鐘后，僅僅無關痛癢的問了我一句，你還能哭的再難看一些嗎？也許，像那個女星一樣，我們所有人都根本無法知道瓊瑤此話的褒貶。

接下來的訪談，才慢慢知道。原來，在那部古裝戲的現場，身為制片人的瓊瑤是說該女星哭的表情不夠經典和精致。單單是那一出哭戲，整整補拍了10次。

哭也要哭出經典和精致？看著魯豫不解的表情，我也深有同感。相信，看到那期節目的人，彼時，都有著同樣的困惑。

作為備受全世界華人矚目的知名女作家，瓊瑤著有六十多部膾炙人口的小說，每一部都經改編拍成凄美的電影或電視劇，且無不蕩氣回腸，精彩絕倫，可以說，賺盡了億萬中國人的愛與淚。她的每一部小說都是極其嚴謹，無論是時代背景和歷史人物，無不從大量的史料文檔中一一查實，力求真實的還原歷史。即使是每一個標點符號和每一個字詞的斟酌，瓊瑤也無不親力親為。以至于臺灣某學者在編撰歷史教科書的時候，也大量參考了瓊瑤劇作中的情節。

每一部影片的拍攝，瓊瑤無不親臨現場，親自挑選劇中的男女演員，圈畫出片中人物生活環境與社會背景。并且要求所有演員對臺詞都都做到熟記于心。哪怕說得再拗口、再肉麻，都要嚴格按照瓊瑤的劇本一字不落地說出來，甚至包括“哼”、“啊”之類的感嘆詞，更不允許有絲毫的臨場自我發揮。為了選擇一個完美的場景，劇組往往要驅車幾個小時。即便是片中最不起眼的群眾演員，僅僅是那一兩秒的鏡頭，瓊瑤也要嚴格篩選。用瓊瑤的話說，群眾演員不是行尸走肉，任何一個影視作品都是由無數個這樣的一兩秒鐘拼湊而成的。也正因為此，在瓊瑤的劇作中，幾乎每一個鏡頭都力求做到唯美且令人賞心悅目，給人以最美的享受并且令人無可挑剔。

劉威葳在回顧首次同瓊瑤、同港臺導演合作的感受時，曾這樣感慨：“瓊瑤對劇本要求嚴格，基本上一個字都不能亂改！瓊瑤有時不像藝術家，倒像一位工程師！”

當下，很多古裝戲常常出現一些滑稽穿幫的鏡頭：不是可口可樂無端地穿越到清朝，就是在明朝的房頂出現太陽能，或者在某極古老房間的掛壁，上赫然出現一臺極具現代化特色的空調，令觀眾啼笑皆非。而在瓊瑤的影視劇中，你絕對不會看到這樣的鏡頭。

不忽略每一個細節，即使哭也要哭出經典和精致。相信，這是瓊瑤的每一部作品都能催人淚下，堪稱經典，并且在人們心目中留下用永遠烙印的主要原因。