時裝插畫展

秋天在英國倫敦設計博物館開展的時裝插畫展，展出了一批20世紀到21世紀最負盛名時尚插畫師的經典作品。這些原創的插畫不僅反映出所在年代的精神風貌，同時喚醒了一直伴隨著世界高級時裝的優雅魅力，讓觀眾感同身受。

在攝影照片作為服裝主要的廣告宣傳形式之前，這些時裝插畫就已經是為大眾展現服裝魅力的最好形式之一。如今，時裝插畫作為一種特別的時裝表現方式得到了頂級設計師推崇。這次展出的插畫作品是時尚插畫研究專家布維耶·喬瑞奧(Joelle Chariau)花了30余年收集而成的，被認為是世界最獨特的時尚插畫集之一。為香奈兒、迪奧、川久保、保羅·波烈、克里斯汀-拉克魯瓦、麥昆、維果羅夫等品牌的各個年代服裝所創作的時裝插畫作品占到展品的相當比例。每件精致的插畫作品都為所畫的服裝賦予了一種感性和體例上的方向感，同時也反映出所處時代的藝術精神。從20世紀初的法國的新藝術運動，到隨后的裝飾藝術風格、波普藝術風格等，時裝插畫都能與每個時代的流行風格產生共鳴。這次的展覽除了展示時裝插畫這種藝術形式的創新和技巧外，也是向一個世紀以來著名時裝插畫師們致敬。