論陶瓷油畫工藝的特色

陶瓷油畫工藝是我國陶瓷工藝美術中的一朵奇葩，它發端于清康熙時期，時至今日依舊保持興盛發展的趨勢。陶瓷油畫工藝將我國傳統陶瓷工藝與西方傳入的油畫藝術巧妙地結合在一起，特色鮮明，獨具魅力。

一、中國陶瓷油畫工藝源流考

油畫產生于西方文藝復興時期，清代時，大量的西方傳教士涌入中國，帶來各種西方藝術形式，其中即包括油畫制品，陶瓷油畫也由此產生。

陶瓷油畫最早的萌芽為琺瑯彩瓷，早在明代即傳入我國，借用了大量西方油畫技法，是中國陶瓷油畫的最早源頭。琺瑯彩瓷在乾隆時期達到高峰，乾隆朝琺瑯彩瓷中有大量直接模襲西方油畫的作品，包括西洋風景畫、西洋人物肖像畫等等，陶瓷油畫技藝日漸成熟。

清康熙末期，在琺瑯彩與傳統五彩的基礎上出現了粉彩瓷。粉彩瓷也借用了大量的西方油畫因素，與傳統五彩在藝術風格和工藝技法上大相徑庭，粉彩瓷部分產品特別是外銷瓷，大量直接模仿西方油畫，標志著陶瓷油畫產品的大眾化。清雍正時期，廣州為適應外銷的需要，運用景德鎮所產白胎瓷制作更富有西方藝術情調的廣彩瓷，極受西方客商歡迎，大量遠銷海外。

清末時期，一種新型陶瓷彩繪顏料——新彩被引進中國。新彩用油調和繪制，工藝簡單，一經問世即被中國瓷工大量運用于陶瓷油畫制作中，其他種類的陶瓷油畫隨即衰微。當代陶瓷油畫依然流行，主要使用新彩形式，工藝技法上有更多的創新，并不斷融入符合時代的新理念。

二、中國陶瓷油畫工藝特色分類概說

從上述中國陶瓷油畫發展源流概述中可知，中國陶瓷油畫按照時間順序先后出現了以下幾種主要類型：琺瑯彩陶瓷油畫、粉彩陶瓷油畫、廣彩陶瓷油畫、新彩陶瓷油畫。

1．琺瑯彩陶瓷油畫工藝技法特色

琺瑯彩雖是由西方引入的彩繪類型，但是瓷胎畫琺瑯彩工藝卻是中國所創造。清康熙時期，在康熙帝的親自監督下，解決了繪制及彩燒等工藝問題，終獲成功。雍正六年以后，清宮自行研制出了琺瑯彩料，并且自創了不少新品種，實現了琺瑯彩瓷的國產化。乾隆時期，琺瑯彩瓷工藝技法達到完全成熟，其中的琺瑯彩油畫制品采用光感透視技法。乾隆之后，琺瑯彩油畫工藝開始衰敗。

2．粉彩陶瓷油畫工藝技法特色

粉彩瓷在色料上引進了不透明的玻璃白，并以此打底，然后再使用油料在玻璃白底上細細渲染，使之產生明顯的明暗層次變化，最后以約750攝氏度燒成，與傳統五彩相比，燒成溫度較低，因而又有軟彩之稱。由于粉彩瓷柔和淡雅，因此以粉彩瓷工藝來表現油畫較難達到西洋油畫逼真和色彩濃重的效果。

3．廣彩陶瓷油畫工藝技法特色

廣彩瓷是應外銷西方的需求應運而生的，因此，其歐化特征更加明顯。廣彩瓷用色濃重、對比強烈，使用色料不拘一格，國產或進口的琺瑯彩、新彩、粉彩等各種顏料均被引進至廣彩制作中，并大量使用金彩，形成金碧輝煌的效果。

4．新彩陶瓷油畫工藝技法特色

新彩在清末時傳入我國，直至20世紀50年代，新彩一直被稱為“洋彩”。新彩顏料品種齊全、色階豐富、色彩艷麗，并可自由調配，用來表現西洋油畫具有得天獨厚的優勢。因此，新彩陶瓷油畫能達到與西洋油畫幾無二致的逼真效果，也是當代使用最為廣泛的陶瓷油畫彩繪工藝。

三、對中國陶瓷油畫工藝特色民族化的思考

當代中國陶瓷油畫發展方興未艾，特別是近幾年，各種風格流派的陶瓷油畫作品爭奇斗艷，顯現出日益發展的喜人態勢。中國陶瓷油畫如果僅僅滿足于逼真地模仿西方油畫，是不可能具備長久生命力的。令人可喜的是，對中國陶瓷油畫工藝特色民族化問題，許多陶瓷油畫藝術家進行了積極有益的思考與實踐，創作出了大量既具有西方油畫特色又具有中國民族氣度的優秀陶瓷油畫作品。當然，中國陶瓷油畫工藝如何反映民族審美意識，如何具有中國民族文化特色，仍然是擺在每個陶瓷油畫藝術家面前的重大課題，依然需要陶瓷油畫藝術家持之以恒、繼續努力，不斷將民族文化特色融入到陶瓷油畫創作中。

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(作者單位：江西省景德鎮古今陶瓷工藝美術研究院)