表演藝術的 “雅”與“俗”

[摘要]高雅藝術與通俗藝術如何劃分，兩者之間有何共性和矛盾，它們的誕生過程、受眾對象、傳承發展以及經濟價值是學術爭論的一個焦點，

[關鍵詞]表演藝術；雅與俗；考量

長期以來，對“藝術本質”的追問，始終被當作詩學、美學或者藝術哲學的基本問題在考量，而事實上，藝術尤其是表演藝術總是在“雅”與“俗’的問題上各執己見爭論不休。

所謂高雅和通俗（或者其他非通俗藝術）的區別是相對的，高雅與通俗的劃分，并沒有客觀和絕對的標準可以依靠，例如，莎士比亞的作品在他的時代，應該說相對是比較通俗的，但到了今天就多少變成一種高雅的藝術；而一個非洲部落里最通俗的裝飾，到了歐美的博物館就成了一種高雅的東西。因此，高雅藝術與通俗藝術并非要等級森嚴相互排斥甚至水火不相容。

一、關于高雅藝術和通俗藝術的概念

在現今人們的心目中，所謂高雅的表演藝術（也稱精英藝術）通指國外引進的交響樂、芭蕾舞、歌劇、話劇、聲樂中的美聲唱法以及國內歷史上的宮廷樂舞、乃至唱詞詩化的“國粹”京劇、昆曲等。就高雅藝術而言，在相對的意義上，通常都是某種超越性的東西，“這種超越可以體現在不同的方面。例如，在形式上力求精致，是對淺顯性的超越；在作品規模、用料成本等方面的鋪張，象征著對平凡的超越；在道德上，符合較高的人生修養和社會倫理，則是對世俗的不受控制的欲望的超越”。

通俗表演藝術（也稱大眾藝術）則泛指地方戲、相聲、小品以及民間流傳的各種表演形式等。通俗藝術通常是易于理解的，也就是說它的意義較為明確，而且在感受意義的時候，所需要的背景知識、理性聯想等心理過程較少。 它發自于民間，自然質樸、單純，沒有嚴格的規范體系，靈活多樣，不拘一格。

五十多年前，毛澤東同志在《在延安文藝座談會上的講話》中形象地把高雅藝術和通俗藝術比喻為“陽春白雪”和“下里巴人”。并調強“現在是‘陽春白雪’和‘下里巴人’統一的問題，是提高和普及統一的問題。不統一，任何專門家的最高級的藝術也不免成為最狹隘的功利主義”。

二、關于“趙本山與小沈陽現象”

“趙本山現象”是個極其奇特的個案現象，但這個個案，顛覆了很多精英們的學術理論，顛覆了流傳幾千年的價值觀。就是這個看上去土里土氣的“民間藝人”，硬是憑著自己幾十年孜孜不倦的追求和不懈奮斗，從一個鐵嶺默默無聞的“二人轉”演員，一躍成為中央電視臺春晚節目蟬聯十二屆的“小品王”，并創建了“本山傳媒集團”、“劉老根大舞臺”等龐大的文化產業，擠身娛樂業“億萬富豪”的行列。

還有他的徒弟“小沈陽”，自從2009年春節晚會上演出小品《不差錢》后，一夜爆紅。接踵而來的全國巡演、形象代言、媒體采訪應接不暇，身價直追大腕明星，一時間，全國上下掀起了一股“小沈陽模仿秀”的大熱潮。

真所謂“人怕出名豬怕壯”，隨著2010年春晚小品《捐助》的差強人意和“本山號”的出現，互聯網上又出現了一股“倒趙熱”。有人指責趙本山是“低俗藝術的總代表”，甚至將“黑社會”“暴發戶”這樣的字眼和他聯系在一起。而對小沈陽那帶點“娘娘腔”的表演，更是口誅筆伐，窮追猛打，某個外國媒體甚至給他扣上“最低俗的中國人”的大帽子。

其實，在當前改革開放構建和諧社會的大環境中，大可不必對某種藝術形式和現象“上綱上線”，各種不同風格的表演藝術的出現，正好說明中國改革開放后文化政策的寬松環境，是文藝事業“百花齊放，推陳出新”的具體體現。

三、市場經濟與藝術價值

曾經有一篇報道，說的是一位德高望重的京劇表演藝術家與幾個通俗歌手同臺演出，結果，藝術家的演唱反映冷淡甚至有人發出噓聲，而那些出道不久的歌手的表演，觀眾則掌聲雷動，反響近于瘋狂。演出結束，贊助商給藝術家的勞動報酬是幾百元，而通俗歌手的出場費則是數萬元。始料不及的巨大反差，氣得藝術家當場吐血！

我們還看到，過去文藝舞臺上“一統天下”的專業劇團，因為長期依賴國家包養，經營不善，紛紛撤的撤、散的散，改行的改行，只保留少數高端的藝術團體，一年也也難得幾回演出。與之相反，許許多多以前令專業人士“不屑一顧”的業余劇團、“草臺班子”卻在城鄉非常活躍。這些不花國家一分錢，靠個人投資，自負盈虧、能吃苦耐勞的民辦表演團體，不僅深受大眾的歡迎，而且頗有盈利，活得有滋有味。

以上現象簡單用市場經濟的“優勝劣汰”來解釋，似乎過于膚淺，甚至有點“黑白顛倒”。無疑，凝聚了十幾代人精心錘煉的京劇藝術是國寶級的藝術精品，專業劇團無論在人員、設備、藝術素質等諸多方面都是業余劇團無法比擬的。問題是再高級的藝術形式也不能墨守成規，脫離現實，必須不斷改革創新，適應受眾的需求。在計劃經濟向市場經濟的轉型階段，全社會都在為發展經濟奔忙，短小精干、娛樂性較強的“文化快餐”就適應了大多數人們的口味，而“一板三眼”的“細火慢煮”自然就無人問津了。

顯然，我們既要肯定藝術與市場經濟相適應的一面，“肯定藝術應該具有商品性的一面，應該講求一定的經濟效益；又要認識到某些藝術還存在與市場經濟不適應的一面，強調藝術是一種意識形態，更應該重視藝術的社會效益”。高雅的表演藝術自然有其存在的珍貴價值，要給予保護、扶持、傳承并有所發展創新；通俗的表演藝術也要提高品味，不能一味追求低級庸俗的笑料、忘記“寓教于樂”的功能而墮落成“三俗”產品。各種不同形式的表演藝術，要盡力做到“曲高和眾、雅俗共賞”，才是我們所希望看到的。

作者簡介：萬建新（1965—），男，江西南昌，三級演員，現任職于江西省撫州市采茶歌舞劇院，從事戲曲、小品表演工作。