百年影史說崔嵬

在百年電影史上，有的演員非常得益于其天生的身軀和面部條件，如崔嵬之大體魄和寬臉大嘴，從而令其和所演的角色有了“非我莫屬”的關系。得天獨厚的條件也使形象富有特別的美感和魅力。崔嵬的率性人物，宛如均出自于天才的畫師，確非蕓蕓之輩所能勾劃。但崔嵬是否僅僅依賴于上天所賜之外部條件而獲成功的呢?答案應是否定的。天然條件所給的，是呆板的軀殼，要教軀殼活靈活現(xiàn)，顯示生命的活力，還非得求助于高度嫻熟的演技。崔嵬的超一流表演水平為其奠定了取得輝煌成就的基礎。

宋景詩，朱老忠，戰(zhàn)場長，他們均是農(nóng)民領袖或農(nóng)民出身的中、高級干部。魁梧的外型為該類人物撐起了基本外型，角色的特定出身和豪爽、奔放的個性就需要如此之身架。但崔嵬幾乎無視此，仍然如其他表演藝術家一般兢兢業(yè)業(yè)地作常規(guī)操作。我們且看朱老忠與戰(zhàn)場長的氣質設計吧。朱老忠，其動作幅度較大，用力較硬;戰(zhàn)場長，動作小且用力較有收斂。同時，朱老忠的行為節(jié)奏較為松弛;戰(zhàn)場長之行為節(jié)奏就顯得緊湊。為何會出現(xiàn)如此之區(qū)別呢?因前者出身于普通農(nóng)家，以后盡管出外打了二十幾年的工，但基本上均為苦力活，而且也未參加過什么城市之工人運動，所以其文化水準依然低下，思維能力亦不甚復雜;而后者，已受過長期的戰(zhàn)爭鍛煉和組織上的培養(yǎng)，故而其處理人的關系上已掌握一定的方法，其思維能力亦達到一定之程度。崔嵬基于以上的理解，對不同人物作了不同的處理。我們就以《老兵新傳》中的某些片斷為例試作略詳?shù)姆治霭伞Ｈ缗c那批農(nóng)校畢業(yè)生的關系，先是熱情地歡迎他們，親自給他們人手杯水，聯(lián)歡會上第一個節(jié)目為女聲獨唱，其興趣盎然地欣賞。后見跳舞強行阻攔，接著情緒平緩地說理:“許許多多的工作等待著你們去做，跳舞，不太早一些了嗎?”以后又深入宿舍，發(fā)現(xiàn)針對自己的漫畫，非但不怒，還開玩笑地說:“畫得倒蠻像啊”，并進一步了解這批青年的活思想，然后又平易近人且談笑風生地做思想工作:不許談戀愛，不許結婚，理由為“怎能農(nóng)場還沒搞好就先給大家蓋托兒所呢?”該段戲時緩時急，緩急交融，演員能十分準確地把握節(jié)奏及其交接與變換。又如與趙技術員的關系。當其見到離去的技術員又回轉時，激動地上前握其雙手，爾后用拳輕輕地敲打了他胸部兩下，再接下又緊緊去摟他于懷。此處之節(jié)奏交替亦恰到火候。以后，在搶收遇到困難時兩人發(fā)生了矛盾。兩人入辦公室，趙技術員點煙和觀望氣象，戰(zhàn)開窗坐下?lián)伾取．斅牭嚼馅w抱怨后，他明確表示他首先考慮的是革命，是糧食，然后將扇甩于一旁，又口氣平緩地說﹕麥子不是還沒有倒在地里呢。他建議兩人溝通。此刻，雷聲作響，老戰(zhàn)透過窗口端詳天色，接著緩緩轉身，耐心地為老趙解開思想疙瘩。短短的一段戲，老戰(zhàn)既要索尋解決面臨之工作上難題的途徑，又要選擇開導趙技術員的方法，思想之彎轉眾多，因而表演之節(jié)奏變化不斷，崔嵬均能駕輕就熟而又天衣無縫地予以對待。

長久以來，藝術界在表現(xiàn)派與體驗派之優(yōu)劣上爭執(zhí)不休。實際上，兩者是不可分割的，純用一種是不可能的。人們早亦已認識到，倘只是一味地體驗，那演員之臺詞豈不將予遺忘?此外，一位演員在與人交流時，能不去體會體會特定人物此時此地之內心活動么?純表現(xiàn)，即使帶程序化的中國京劇藝術，不少地方不也衷曲流淌么?問題只是在于側重于哪一方而已。例如同為崔嵬之擔綱的影片，《紅旗譜》似傾向于前者，《老兵新傳》仿佛更著力于后者。而且筆者以為，《紅旗譜》之傾向，似略嫌不足。試想，朱老忠之一招一式，若吸收些京劇的表演方式，在形象塑造等藝術效果上，是否會更好一些呢?綜觀史實可見，斯坦尼斯拉夫斯基理論的提出，并不是為了成為表現(xiàn)派理論的對立面，而是作為一種補充，一種提醒。長期以來表演理論界所忽略的，筆者以為，倒是對于節(jié)奏問題的深入探討和認識。人們強調“行動”概念在表演藝術中的地位，并將行動分為心理行動與形體行動兩種，且指出兩者之密切聯(lián)系。人們同時還強調規(guī)定情景之重要性，進而闡明人物形象是在行動和規(guī)定情景的結合中產(chǎn)生的。這些認識均是無可厚非和十分有價值的。但是人們是否注意到，倘將角色之行為按序排列，那只能是一條躺著的長龍，它只有附于其身之死板的氣質，毫無活力可言。只有節(jié)奏，才能將之激活，令其生動，令其細膩，方能成為既活躍又精美的藝術上品。崔嵬在《老兵心傳》中的表演，不就是范例么?天同此理，人同此心，節(jié)奏在表演中既然如此重要，那么天下演藝家必會自覺與不自覺地去注意、接觸和把握，理論界也會積極關注。但在實踐上和理論上做的較為深入的，當屬中國。戲劇中，請看一看周信芳的表演吧;電影界，趙丹亦有出類拔萃的展現(xiàn)，并且在理論方面亦有不少論述。所以可不可以如此認識，倘若欲論及中華民族在表演學上的貢獻時，是否在這方面作更多一些的涉及和更深廣的探索?

對于節(jié)奏的拿捏和把握，自然離不開對生活的廣泛熟悉及其本質的認識，除此之外，演員自身的感悟力好像亦至關緊要。一方面它可依靠對以往成功表演之學習和思考獲得了解和提高，另一方面，天賦之高度的悟性亦起舉足輕重之作用，不然為何有一流名演員與較成功之演員的分別呢﹖【責編/九月】