《唐山大地震》:一部雕刻記憶的公共電影

這部電影震的不是房屋，而是我們每個人的內心

《唐山大地震》是一部蹂躪人心的電影影片說的是一個平凡而幸福的四口之家，因為地震而裂成碎片。父親(張國強)倒在瓦礫之中，兒女被壓在一塊樓板下，母親(徐帆)在二者只能救其一的必答題面前，無奈地選擇了弟弟母親從此生活在歉疚和悔恨中，幸存下來的女兒留下了一道難以磨滅的陰影

唐山大地震的主沖擊波維持了23秒，這23秒在電影里轉化成了4分鐘的山崩地裂好萊塢的災難片看得多了，但看著中國式建筑坍塌、萎落、化為齏粉，那種感同身受無可比擬更重要的是，影片從這一刻起進入無法逃避的傷情段落，總有一種力量讓人心頭大震。

女兒家總是心重

雖然只是剛剛上學的年齡，但母親一句“救弟弟”，使她的心徹底冰封。，天災壓頂，劫后余生的人本來就郁悶難遣，更何況，一個童稚的心靈遭到了親人的“背叛”，她不可能體會母親的兩難和心碎，她只知道自己被無情地拋棄在廢墟下面。女孩兒眸子里的光彩慢慢熄滅，讓人情何以堪?

女兒帶著對母親和世界的怨恨，“隱姓埋名”地進入領養她的家庭。養父(陳道明)和養母(陳謹)給了她濃濃的天倫之愛、但她仍然像拒絕融化的冰，每每被半夜的噩夢驚醒長大成人，戀愛生子，她帶著一腔的決絕消失又出現，當養父再次讓她去找生母時，她說出了令人肝腸寸斷的臺詞:“我不是記不起，而是忘不掉!”可見，化為廢墟的城池可以重新挺立起來，而人的心一旦散碎成片，就再也難以收拾。

留在唐山的母親一點兒也不比女兒活得容易，家園得到重建，她心里裝的還是死去的親人，甚至無法容下另一個男人。在地震中失去手臂的兒子幾經奮斗，成為一個有型有款的人，她還是不肯離開安放靈魂的老房子。當中國人熱火朝天地向著新生活飛奔時，她形容枯槁地承受著一次次心靈的余震，在孝順的兒子面前，她的堅持近乎不通情理，她實際上是用自虐來求得畸形的安寧。

多年以前，臺灣著名的哭片《媽媽再愛我一次》引爆了億萬中國人的淚腺。而《唐山大地震》由幼小的女兒對母親心生怨恨始，由成年的女兒和蒼老的母親和解終，完全可以根據其主線命名為《女兒再愛我一次》。這路影片最容易拍成為催淚而催淚的溢情片，但《唐山大地震》一路娓娓道來，充斥著沾滿人間煙火的細節和時時引人觸動的情愫，絕無刻意向觀眾邀約眼淚的煽情化處理。相反，它時時節制、每每收斂，每當我以為它要進入撕心裂肺的號啕時，它就鏡頭一轉，輕巧地進入了下一個場景

這其實是高明的手法，讓觀眾跟劇中人哭成一片那是電視劇的做法，電影就是要引而不發，那種纏繞氤氳、無處伸張的悲傷最是打動人心。當然，情感的水位不斷上升之后，總是要決堤的

在墓碑林立的死難者陵園里，重逢的母女實現了淚眼相望的和解，也放出了大快人心的悲聲。

除了這條主線外，沿路還鋪設了很多情感“炸點”

奶奶(呂中)對兒媳(徐帆)的體諒，養父對女兒的疼愛，無不攪動人心。“養父”陳道明發飆痛毆“薄情郎”陸毅的時候，一種無比快慰的情緒彌漫開來。“女兒”張靜初和“弟弟”李晨重逢的時候，一種蒼天有眼的慶幸感讓人坐立不安。兩個第三代都叫“點點”，看似荒誕不經，實則有一種冥冥之中“點對點”的奇妙。

除了情感表達上絲絲入扣之外，這部電影的制作細節也處處有心。上世紀70年代唐山似曾相識的市容，一上來就確立了精工細做的質感。時光飛逝，轉眼已是1986年，兒子的房間里不經意出現了馬拉多納的海報——那年的世界杯是為他而設的。鏡頭再一轉，劉歡唱起了《幾度風雨幾度春秋》;再一轉，那英在春節晚會上高歌《青青世界》。最大眾化的親情感受和最標志性的集體記憶不斷相遇、相撞，一幅當代中國的悲歡離合畫卷浮現眼前。

徐帆說著一口地道的唐山話，沉穩地奉獻了影后級的表演。呂中說著山東話，把面冷心軟的婆婆演得十分到位。陳道明在片子里爆發了兩次:掌摑陸毅和譴責女兒，每次都在點子上。張靜初的氣質夠冰冷，她往那兒一站，不怒自怨。李晨的氣質夠陽光，可還是不能照亮母親陰郁的心。

這是一部能調動國人公共記憶的史詩電影，也是一部能引發公眾情感共鳴的主流電影。以往，馮小剛總被認為是一個喜劇類型片的高手。這一次，他向世人展示了記錄民族心靈史的超強內力。23秒的天變帶來了32年的分斷之痛，太陽落下，太陽升起，那些殘破的心靈被影象永遠地留存。

只有民族的，才是世界的。它的票房大賣和拿獎如麻是可以預期的。如果運氣好一些，這部電影甚至可以成為馮小剛電影沖出亞洲、感動世界的急先鋒。