3D的未來在藝術家手中

上周在美國出差，專程參觀了一下索尼專賣店。沒有別的目的，只想感受一下索尼號稱“世界第一”的3D電視。

站在大屏液晶3D電視前，看到了各種各樣的演示片花，有電腦做的CG動畫片，也有實景、風光片。初看之下，感覺確實震撼，3D畫面的的沖擊力毫無爭議。但看得久了，最初的沖擊力淡去以后，長時間戴眼鏡的不適感就出現了。

這種感覺不由地令我想起電影發展的歷史過程。電影發明之初，一度只能拍黑白無彩色的無聲片，而現在3D電視大概就相當于電影的這個時期。

技術上最迫切需要解決的問題是，看3D容易出現眩暈的現象。每個人的雙眼間距、感光和辨色能力不同，對鏡片屈光度及其到眼球距離的要求也不一樣，而3D的拍攝成像和眼鏡設計只能依照大部分人的常規數據來進行，對于一些數據外的人群，自然就無法照顧到了。

為此，三星專門發表了《光敏性癲癇警告和其他健康風險》報告，列舉了部分收看3D電視可能引發的嚴重疾病，其中最嚴重的疾病為中風，其他還包括視力下降、頭暈、視線模糊、眼睛或肌肉等出現不自主的抽動、惡心、抽搐、痙攣、方向障礙以及意識喪失等等。

眼鏡則是目前3D電視的另一個技術問題，有評論指出，要戴著那個怪怪的眼鏡才能看到電視，實在是不過癮。而且，那個眼鏡實在是太重了，讓人感覺很不舒服。家人在家里都戴個怪眼鏡看3D電視，本身就與家庭的氣氛不協調。

不過這些技術問題和3D的沖擊力比起來已是次要的問題，并且隨著技術的發展，逐步解決很有前景。

在看索尼3D電視演示片時，最令我不舒服的是，演示片純粹是為了3D而3D，而非題材所必需。電影發明以后，也有類似的問題。人們只會用電影拍攝舞臺劇的記錄片，當時的電影只是個好玩的“小玩意兒”，并沒有成為主流藝術形式。

后來，鮑特發展了剪輯手法，格里菲斯發展了分段故事敘述，出現了卓別林這樣的演員，之后還有了蒙太奇手法。這些藝術家的努力極大地豐富了電影的藝術表現力，創作出電影業早期一系列偉大的作品，普及了電影，成就了電影產業。隨著技術的發展，有了聲音和彩色，涌現出許多人們耳熟能詳的大藝術家和經典傳世作品。

現在的3D和電影早期一樣，已不再是個單純的技術問題。人們常說缺乏3D片源，其實這很可能是個偽命題。如果沒有成熟的藝術表現手法，就難以大量涌現有藝術感染力的3D作品，粗制濫造地為了3D而3D，以2D思維定式搞出來的3D節目是不會有吸引力的，就像當年電影只會拍舞臺劇記錄片一樣。

對于3D技術進步，我們可以有明確的目標，可是對于3D藝術的發展，我們卻無法給出明確的答案。這需要藝術家在實踐中創造與發展，也不是短期內可以達成的任務。

沒有藝術表現手法上的突破，3D只能是一個好玩的新鮮玩意兒，不可能有突破性發展，更不可能成為主流的藝術形式。