《讓子彈飛》炫技不忘情懷

“霸氣外露”，是很多人對姜文的看法，同樣也被姜文自個兒用到了電影中。幾年前掏心掏肺獻出《太陽照常升起》卻敗走麥城，此番姜文至少擺明了要在票房上爭一口氣。因而觀眾看到，《讓子彈飛》更像是姜文撒開了來炫技。

好萊塢有一通行準則：一個好故事必須能夠用一句話講清楚，其中又要蘊藏著豐富的戲劇元素和表現手段。《讓子彈飛》完全對應得上。土匪劫持騙子一起斗惡霸，人物關系簡單通透，一“劫”一“斗”，行為動作智勇交加。精準的調度，豐富的笑料，臺詞的無縫銜接，兼具飽滿的戲劇性和凌厲的電影感，姜文的第四部電影創造出一種國產影片罕見的觀賞快感。

電影中還可以看到諸多名作的影子，《七武士》、《巴頓將軍》、《無恥混蛋》……而《讓子彈飛》又無處不在地充斥著姜文的氣場，雄性彌漫，縱橫捭闔。也只有姜文能有這番本事，將他人的營養消化吸收，各種奇異的佐料共冶一爐，再烙上極其鮮明的個人印記。

故事實際是個標準的西部片框架，但卻未囿于已經程式化的視覺譜系，沒有大漠孤煙，小鎮也并不荒涼，沉默寡言的英雄也非姜文所需，更呈現出遠比西部片要斑駁的精氣神。馬拉火車的視覺奇觀和時代氛圍大致咬合，卻在開篇三分鐘已然成功營造出一種非寫實的強烈味道。虛實莫辨的筆觸向來為姜文所偏愛，而片中諸多重口味的臺詞和場景，以及駁雜的趣味，彰顯其一個觀眾都不愿拉下的野心。

姜文是個大開大合的感覺派，同時又是一名追求完美的技術主義者。此處的“技術”是感覺的反義詞，而不是藝術的對立面，他堅信所有的感覺都要通過最恰當的方法和手段得以呈現。因此在六子墳墓之前，才會出現麻匪兄弟以直視鏡頭的方式依次告白。廣角鏡頭的夸張效果便將一個過場戲呈現得火花飛濺，十足的電影化。類似這樣的場面調度在片中俯拾皆是。

砸爛一個舊世界，卻并無設想要建立起新秩序，英雄通常都會選擇離開。影片的尾聲，勝利的歡呼猶在耳畔，英雄的失落感卻緊隨而至。姜文除了炫技，那份情懷也依舊牢固。