昌黎地秧歌的風格特征與發展現狀

昌黎地秧歌是河北最具代表性的民間舞種之一，以在地面上輕快自如、自由靈活地扭動為特點，深受廣大人民群眾的喜愛。但是隨著經濟的快速發展，外來文化的相繼擁入，人們在享受著現代文明帶來的物質成果的時候，對包括民間舞蹈在內的民族民間文化產生了隔閡，能夠掌握傳統秧歌技藝和純正舞蹈風格的民間藝人已寥若晨星，了解、保護、傳承和發展我們的民間舞蹈藝術工作已經刻不容緩。

河北的民間舞蹈蘊藏豐富，絢麗多姿，素有北方漢族民間歌舞之鄉的美譽。人們比較熟悉的有：徐水的獅子舞、唐山的地秧歌、昌黎的跑驢、石家莊的井陘拉花等，琳瑯滿目，燦若群星。昌黎地秧歌是河北最具代表性的民間舞種之一，最早產生于元代，一直流傳至今。

一、昌黎地秧歌的風格特征

據考察，昌黎地秧歌至少可以追溯到元代。昌黎地秧歌是昌黎人民在長期的生產勞動和生活中創造出來的，它是昌黎勞動人民思想感情、意愿、審美意識的集中與直接的表現。昌黎地秧歌產生之初，男女角色均由男性扮演，以前的地秧歌不是單純的舞蹈，而是載歌載舞，但歌者不舞，舞者不歌。到了元代，受蒙古族文化的影響，在角色、結構、服飾上發生了明顯變化，出現了由女性扮演的“妞”等角色。清末民初，地秧歌中“唱”的部分開始向舞臺藝術、蓮花落子、二人轉、崩崩戲、評劇等方面發展。“舞”的部分，逐步演變為現存的純舞形式。由于戰爭、移民等多種因素的影響，昌黎地秧歌也借鑒和融合了其他民族和地區的民間藝術。

（一）昌黎地秧歌的表演內容

昌黎地秧歌表現內容豐富、細膩，大都是一些慶祝豐收、盼望來年風調雨順、祈求神靈保佑、歌頌古代英雄、節日的問候、對封建社會制度和道德理論的控訴等等，題材主要有歷史故事、民間傳說、神話、戲劇及勞動人民的日常生活和生產等，它和當時人們的生活緊緊聯系在一起，完全是為了滿足勞動人民精神生活而形成的。例如跑驢，就是根據傳統地秧歌《傻柱子接媳婦》改編而成的，這個節目把北方人鐘愛的小毛驢引入秧歌表演，顯得異常新穎、活潑。昌黎地秧歌經過不斷發展變化和完善，逐步產生了比較齊全的行當，從而使男女角色分工更明確。女性角色主要有妞和兩種；男性角色有丑和公子。在每一個大的行當里，又有細的區別，如妞有文妞、武妞之分。

（二）昌黎地秧歌的表演形式

昌黎地秧歌的傳統活動形式，大致可以分為“場子秧歌”和“排街秧歌”兩種形式。在場子秧歌中，一般都有特定人物和故事情節，并講究場面調度、構圖和造型等，動作比較復雜。排街秧歌主要是走街串巷，按照統一節拍邊走邊扭，但以走為主，一路前進，表演者可以根據情緒和內容的需要即興表演。昌黎地秧歌初期沒有專門的服飾，化妝也不講究，但也有其獨特的表現方式。如丑角故意化丑，臉上化上點白，鼻子下面有鼻涕，使得角色非常形象化。昌黎地秧歌最初用胡琴伴奏，只是在過門和間奏時加進小鼓和小擦，以后逐漸被大喇叭、嗩吶代替。

二、昌黎地秧歌發展現狀分析

昌黎地秧歌反映了冀東地域人們的精神文化觀念和文化心理，同其他民間藝術的發展規律一樣，昌黎地秧歌也需要隨著社會發展和人們審美水平的提高而不斷的自我創新、自我完善。

（一）昌黎地秧歌的發展現狀

1、昌黎地秧歌的傳承。目前昌黎地秧歌主要通過政府保護、對外交流、排演劇目和聘請老藝人任教等方式進行傳承。昌黎地秧歌解放后發展到鼎盛時期，通過專業群藝工作者與民間藝人相結合，對昌黎地秧歌藝術進行了幾次大規模的挖掘整理和改革創新，使得昌黎地秧歌節目屢次參加了全國民間音樂舞蹈匯演，并大獲成功。新中國成立后，著名的昌黎地秧歌藝人們經過研究、探索、學習，去掉原先地秧歌中一些不好的成分，吸收了瘋秧歌、東北秧歌等特色動作，并通過合理編排、嫁接，更加符合人物性格，表演更加生動活潑，代表作有《傻柱子接媳婦》、《跑驢》等。近幾年，昌黎地秧歌經過進一步革新，越扭越火，接連在亞運會帆板賽區開幕式、沈陽國際秧歌節等重大活動和賽事中表演。1996年，昌黎縣被文化部命名為“中國民間藝術之鄉”。

昌黎地秧歌目前有三大流派，即以著名民間藝人周國寶為代表的周派、張謙為代表的張派、盧鳳春為代表的盧派，幾種地秧歌的風格流派各具魅力，家喻戶曉，他們強調身體各部位的相互配合，肩、胯、膝、腕扭動靈活，表演詼諧有趣，秧歌動作，簡單易學，扭起來紅火奔放，歡樂開心。為了繼承這一傳統民間舞蹈藝術我國一部分藝術院校開始聘請老一輩藝術家進行實際教學，使昌黎地秧歌逐漸形成一套完整的表演體系。

2、昌黎地秧歌的發展。在傳承的基礎上昌黎地秧歌在表演內容、表演形式、動作、音樂、服飾、角色等方面都產生了很大的變化。表演內容更有內涵，大多數反映當地的風土人情、生活風貌和戲曲、電影、故事中的片段，取材廣泛，敘事性較強；表演形式更加豐富。昌黎地秧歌從傳統“走街”，“打場子”表演形式向舞臺藝術演變。道具上也由單一的綢子，加入了勞動工具和生活用品，如棒槌、煙袋、扇子、手貼等。表演人數逐漸向大群舞發展，顯得更加活潑、自由，表演情緒始終充滿著幸福和喜慶。舞蹈動作語匯更加積極向上。在動作方面去掉了原先地秧歌中不健康成分，吸收了瘋秧歌、東北秧歌（妞）等特色動作，更加符合現代人的審美。舞蹈表演也由即興性逐漸向程式化、編排作品發展。伴奏音樂元素更加的豐富。過去的傳統樂器以喇叭、嗩吶等為主，如今加入一些現代音樂因素，音樂更為優美多變，更符合人們的視聽感覺。妝服飾更加符合時代審美要求。由戲曲妝、丑妝，如三花臉，改為粉妝俊妝。服裝不是再穿大衫，而是接近民間舞服，更加鮮亮好看。角色分工更加明確。昌黎地秧歌揉進了戲劇性，由傳統的歌、舞結合變成了舞、戲結合，突出了秧歌的戲劇表演特點。

（二）昌黎地秧歌發展中存在的問題

昌黎地秧歌是一個時代化、生活化、吸納性很強的藝術形式。隨著人們生活方式和審美情趣的變化，昌黎地秧歌也在審視自身，并以兼容并蓄和繼承創新的方式來發展完善自己，然而不可否認的是，昌黎地秧歌的發展也面臨著諸多難題。

1、昌黎地秧歌的傳承人面臨著“高齡化”的問題。目前昌黎地秧歌中老藝人寥寥無幾，即將出現斷層現象。對于這一問題，我想我們必須要發揮群眾在民間舞傳承中的積極作用，要保護其主要的傳承人，要尊重和關心民間藝人，鼓勵和支持他們傳授和傳播技藝。

2、文化傳媒缺失。通過調查，市場很少有關于地秧歌的音像制品，我們應該對這種獨特的民間舞種進行規模培訓或是請專人整理加工錄，制成音像或出版專著。在有條件的前提下，還可以成立民間舞蹈學會，讓昌黎地秧歌在有組織的條件下傳承發展。

3、過分強調舞蹈藝術的專業性，忽視了民間舞蹈的原生態特性。在昌黎地秧歌的發展進程中，一些專業舞蹈的滲入，影響到地秧歌的特色。藝術手段包裝過多，目的性改變了，失去了民間舞蹈的本身性質，這樣發展下去很有可能會破壞掉民間舞蹈自然生長的根。所以我們要重塑民間舞蹈的民間性，使得秧歌回歸其平民化，使其在民間生生不息，薪火相傳。

4、昌黎地秧歌在功能上發生了變化。昌黎地秧歌是一種體現農民生活情趣、舞蹈風格鮮明獨特的秧歌形式，它的表演形式除了這種打場和過街演出外，開始向市場化運營。我覺得這種方式應該與傳統的表演合并共同發展，不要市場化氛圍過濃。

昌黎地秧歌的藝術魅力，更多的是通過內心情感的表達體現出來的，它是我國豐富民間藝術寶庫中的有機組成部分，一方面極大地豐富了當地人民的文化生活，滿足了人們精神和情感需求。另一方面，它繼承了過去許多優秀的舞蹈形式，并不斷得以發揚創新，成為民間舞蹈的一支奇葩，充實了民間舞蹈藝術寶庫。因此，發掘、整理、研究和創新昌黎地秧歌的工作刻不容緩。

參考文獻：

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[2]張新茹.河北舞蹈[M].石家莊市文教出版社，2008.

[3]劉思伯，張世齡，何建安.漢族民間舞蹈介紹[M].人民音樂出版社，1981.

（作者簡介：朱鳳玲（1975-）女，河北保定人，本科，廊坊師范學院音樂學院講師，研究方向：舞蹈教學。）