超級(jí)巨星的風(fēng)采

摘要:繼路易絲·賴(lài)納、蓓蒂·戴維斯、凱瑟琳·赫本、斯賓塞·屈賽、費(fèi)雯·麗、賈利·古柏、英格麗·褒曼、奧麗維婭·德·哈維蘭等人之后，伊麗莎白·泰勒、簡(jiǎn)·方達(dá)、薩莉·菲爾德、朱迪·福斯特、馬龍·白蘭度、達(dá)斯汀·霍夫曼、湯姆·漢克斯等人則是上世紀(jì)五六十年代以來(lái)好萊塢的“超級(jí)影后”或“超級(jí)影帝”，他們同樣以精彩紛呈的演技和超凡脫俗的美貌或?yàn)t灑帥氣的外表使自己所飾演的角色煥發(fā)出動(dòng)人的藝術(shù)風(fēng)采。

關(guān)鍵詞:上世紀(jì)五六十年代以來(lái);好萊塢;電影明星

路易絲·賴(lài)納、蓓蒂·戴維斯、凱瑟琳·赫本、費(fèi)雯·麗、英格麗·褒曼、奧麗維婭·德·哈維蘭、斯賓塞·屈賽、賈利·古柏等人是馳騁上世紀(jì)三四十年代好萊塢的超級(jí)巨星[1]，他們均兩次或兩次以上獲得奧斯卡所設(shè)獎(jiǎng)項(xiàng)中備受矚目的最佳男女主角獎(jiǎng)。伊麗莎白·泰勒、簡(jiǎn)·方達(dá)、薩莉·菲爾德、朱迪·福斯特、馬龍·白蘭度、達(dá)斯汀·霍夫曼、湯姆·漢克斯等人則是上世紀(jì)五六十年代以來(lái)好萊塢的超級(jí)巨星，均兩次獲得奧斯卡最佳男女主角獎(jiǎng)。他們同樣以精彩紛呈的演技和超凡脫俗的美貌或?yàn)t灑帥氣的外表使自己所飾演的角色煥發(fā)出動(dòng)人的藝術(shù)風(fēng)采，為千千萬(wàn)萬(wàn)的影迷所愛(ài)戴和景仰，為美國(guó)乃至世界影壇作出重大貢獻(xiàn)。

風(fēng)采迷人的伊麗莎白·泰勒

好萊塢“玉女”明星伊麗莎白·泰勒(Elizabeth Taylor)在從影的四十余年中，演出了近五十部影片，五次獲奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)提名——《萊恩特利縣》(1957)、《熱鋅皮屋頂上的貓》(1958)、《匆匆去夏》(1959)、《巴特菲爾德第八》(1960)、《誰(shuí)害怕維吉尼亞·沃爾夫?》(1966)，兩次封后，取得了事業(yè)上的輝煌成就。

泰勒1932年2月27日生于英國(guó)倫敦，后隨父母移居好萊塢。她自幼學(xué)習(xí)舞蹈，十歲時(shí)初登銀幕，演出喜劇片《每分鐘生一個(gè)》，開(kāi)始漫漫的演藝生涯。1954年泰勒因參加《狂想曲》的拍攝而揚(yáng)名影壇。此后，她主演《萊恩特利縣》《熱鋅皮屋頂上的貓》《匆匆去夏》三部影片，連續(xù)三次獲奧斯卡最佳女主角提名，從而奠定了自己的影壇地位，成為好萊塢紅星。1960年，泰勒在《巴特菲爾德第八》(又譯《應(yīng)召女郎》，Butter field 8，丹尼爾·曼)中扮演一位玩世不恭、吸煙、

酗酒、縱欲后有所悔悟，然為時(shí)太晚終走上為情而死的道路應(yīng)召女郎格麗婭·旺德勞斯，不僅表演出色，其夢(mèng)幻般的美貌也征服了觀(guān)眾，從而如愿以?xún)敚@奧斯卡最佳女主角金像獎(jiǎng)。時(shí)隔6年，她和丈夫理查德·伯頓主演《誰(shuí)害怕維吉尼亞·沃爾夫?》(又譯《靈欲春宵》，Who’s Afraid of Virginia Woolf?邁克爾·尼克爾斯，1966)，她在片中飾一個(gè)丑陋又有點(diǎn)變態(tài)的教授太太瑪莎，以真實(shí)自然的表演，淋漓盡致地將這一蓬頭垢面、脾氣暴躁、性格刁潑的中年婦女的內(nèi)心苦悶和心理變態(tài)表現(xiàn)出來(lái)，被評(píng)論界譽(yù)為最成熟、最能代表她演技的形象。她因此再次榮登“影后”寶座。泰勒還主演了《玉女神駒》(1944)、《小婦人》(1949)、《岳父大人》(1950)、《陽(yáng)光照耀之地》(又譯《郎心似鐵》，1951)、《巨人》(1956)、《埃及妖后》(又譯《克婁巴特拉》，美/英，1963)、《大人物》(又譯《一代情侶》，1963)、《磯鷂》(又譯《沙漠騎士》，1965)、《金色眼睛中的映像》(1967)、《春回情斷》(1973)、《青鳥(niǎo)》(美/蘇，1976)、《小夜曲》(1977)、《破碎的鏡子》(1980)等重要影片。

泰勒塑造了純真少女、任性少婦、應(yīng)召女郎、性情古怪的婦人等多種類(lèi)型的角色，但她們大多端莊、俏麗、聰慧，富有誘人的魅力，能激起廣大觀(guān)眾的欣賞熱情，特別是對(duì)少男少女更具非凡的吸引力。因而，在她患肺炎住院期間，每天都要收到近500封崇拜她的影迷的來(lái)信和十幾束鮮花，這使她增添了從死神那里奪回生命的勇氣。

因?yàn)樯眢w不好而且多病，加之找不到合適的角色，泰勒已很少接拍影片，過(guò)著美好平靜的生活。她一邊做香水生意，一邊從事社會(huì)公益事業(yè)，曾大量捐款資助對(duì)艾滋病的研究，并多次在美歐醫(yī)院看望艾滋病患者，給以安慰。正因?qū)Π滩》乐窝芯康呢暙I(xiàn)，她于1993年榮獲瓊·赫肖爾特人道主義獎(jiǎng)。整個(gè)20世紀(jì)90年代，泰勒拍攝了兩部影片:《愛(ài)的傳說(shuō)》(1990)和《拜訪(fǎng)》(1999)。1999年的新年前夜，泰勒和女影星朱莉·安德魯斯一起，被英國(guó)伊麗莎白女王授予女爵士頭銜。次年被英國(guó)女王授予爵士勛章。2002年，泰勒獲得約翰·F·肯尼迪中心榮譽(yù)獎(jiǎng)。2003年泰勒正式宣布退出影壇。但她仍積極為艾滋病治療籌集善款。由于患上血管性心力衰竭，她多坐輪椅出席公開(kāi)活動(dòng)。泰勒晚年生活較為樸實(shí)。她說(shuō):“我從危難中活下來(lái)，是上帝賜給我的奇跡，我必須把上帝賜我的愛(ài)，讓更多的人分享。”這就是泰勒不輟投身關(guān)懷艾滋病患者的公益事業(yè)的因由。

個(gè)人奮斗的簡(jiǎn)·方達(dá)

美國(guó)電影女演員簡(jiǎn)·方達(dá)(Jane Fonda)是美國(guó)影劇雙棲明星享利·方達(dá)之女，在三十余年的表演生涯中，六次獲奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)提名——《他們射死了馬，不是嗎?》(1969)、《克魯特》(1971)、《朱莉婭》(1977)、《歸家》(1978)、《中國(guó)綜合癥》(1979)、《翌晨》(1986)，兩次獲奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)。之所以如此，主要?dú)w功于她為事業(yè)勇于獻(xiàn)身的精神。

方達(dá)1937年12月21日生于紐約，她初選學(xué)業(yè)時(shí)學(xué)習(xí)繪畫(huà)，后去巴黎深造。回美后曾在紐約市L·斯特拉斯堡主持的演員講習(xí)班學(xué)習(xí)。1960年在好萊塢參加拍攝《離奇的故事》(又譯《海外奇談》)，開(kāi)始步入影壇。三年后，方達(dá)遠(yuǎn)涉重洋再赴巴黎，與法國(guó)導(dǎo)演羅杰·瓦迪姆結(jié)合，主演了一系列影片，嶄露頭角，并不情愿地得了個(gè)“性感明星”的頭銜。因受?chē)?guó)內(nèi)反越戰(zhàn)情緒的影響，方達(dá)重返好萊塢。1969年，她主演“一部介紹美國(guó)蕭條時(shí)期一次為期七個(gè)星期的舞蹈比賽”、“被認(rèn)為是波拉克所拍攝的‘最悲觀(guān)的’影片”[2]《他們射死了馬，不是嗎?》(The Shoot Horses， Don’t They?西德尼·波拉克)，一改過(guò)去的天真浪漫而走向現(xiàn)實(shí)和成熟，飾一冷酷、陌生、絕望、不知羞恥、無(wú)可救藥然又堅(jiān)定頑強(qiáng)的女主人公葛洛麗亞。由于將其苦悶、壓抑的內(nèi)在心理表現(xiàn)得生動(dòng)真切，感人至深，方達(dá)受到普遍贊譽(yù)，并獲奧斯卡最佳女主角提名和紐約電影評(píng)論獎(jiǎng)。至此她聲名大震，影響日廣。兩年后，她在“一部以訛詐和綁架兒童為題材的犯罪片”[3]《克魯特》(Klute，艾倫·J·帕庫(kù)拉斯，1971)中飾演一個(gè)慣于勾引男人的應(yīng)召女郎布麗·丹尼爾——一個(gè)只有在性的方面占據(jù)主導(dǎo)地位時(shí)才感到

自己力量的女人，將其自信外表下掩蓋的內(nèi)心痛苦與矛盾展現(xiàn)得淋漓盡致，震動(dòng)了廣大觀(guān)眾，激起人們對(duì)這個(gè)下層社會(huì)婦女的深深關(guān)切與同情，因而奪得奧斯卡最佳女主角金像獎(jiǎng)。1978年方達(dá)在反越戰(zhàn)影片《歸家》(Coming Home，哈爾·阿什比)中成功地飾演了一個(gè)充滿(mǎn)怨恨的海軍陸戰(zhàn)隊(duì)上尉鮑勃·海德(布魯斯·德恩飾)之妻莎莉·海德，將這一外表纖弱溫柔而內(nèi)心矛盾重重、搖擺不定的女性形象真實(shí)動(dòng)人地呈現(xiàn)給觀(guān)眾——其支持越戰(zhàn)到反對(duì)越戰(zhàn)的思想變化及其對(duì)傷殘同學(xué)路克·馬丁(喬恩·沃伊特飾)的同情、友情到愛(ài)情的轉(zhuǎn)變過(guò)程被方達(dá)表現(xiàn)得細(xì)膩?zhàn)匀唬钊诵欧瑥亩俣全@得奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)，并獲最佳女演員金球獎(jiǎng)及第31屆戛納國(guó)際電影節(jié)最佳女演員獎(jiǎng)。方達(dá)演出的重要影片還有《太空英雄芭芭麗娜》(1968)、《玩偶之家》(1973)、《青鳥(niǎo)》(美/蘇，1976)、《電光騎士》(1979)、《九點(diǎn)到五點(diǎn)》(1980)、《金色池塘》(1981)、《上帝的安格尼絲》(1985)、《斯坦利和艾麗絲》(1989)等。

方達(dá)以扮演潑辣、灑脫、膽大豪放的女性形象見(jiàn)長(zhǎng)。其表演樸實(shí)、細(xì)膩、真摯、生動(dòng)，尤其富有惟妙惟肖地充分表現(xiàn)人物內(nèi)心世界的潛力，常能以形體動(dòng)作和豐富的面部表情迅速而準(zhǔn)確地把人物個(gè)性及內(nèi)心深層表現(xiàn)出來(lái)。因?yàn)檫@樣，方達(dá)在20世紀(jì)80年代依然是美國(guó)最賣(mài)座的影星之一。即使進(jìn)入21世紀(jì)，她還演出了《關(guān)于黛布拉·溫格》(2002)、《告訴他們你是誰(shuí)》(2004)、《喬治亞法則》(2007)等影片。

方達(dá)具有全方位的活力和意志力。除演出之外，她一直堅(jiān)持健美訓(xùn)練，被譽(yù)為“健美皇后”，其“簡(jiǎn)·方達(dá)健美法”風(fēng)靡世界。她還積極參加美國(guó)黑人爭(zhēng)取民權(quán)、反對(duì)侵越戰(zhàn)爭(zhēng)、爭(zhēng)取婦女權(quán)益等群眾運(yùn)動(dòng)，并將個(gè)人藝術(shù)事業(yè)與廣泛的社會(huì)現(xiàn)實(shí)相結(jié)合，演出一些反映上述問(wèn)題，具有一定社會(huì)意義的影片。也正如她本人所說(shuō)的:“電影藝術(shù)是一種精神旅行。人們看電影品嘗快樂(lè)、恐怖等各種滋味，并由此引發(fā)聯(lián)想，悟出些道理。這種意識(shí)的積累將會(huì)改變80年代的美國(guó)。我演電影的意義正在于此。”她的作為在社會(huì)領(lǐng)域有著廣泛的影響，故而她曾宣誓1992年競(jìng)選美國(guó)總統(tǒng)。為表彰她為美國(guó)乃至全球電影事業(yè)作出的貢獻(xiàn)，美國(guó)林肯中心電影協(xié)會(huì)2001年5月7日授予她Gala榮譽(yù)獎(jiǎng)。

樸實(shí)無(wú)華的薩莉·菲爾德

美國(guó)電影女演員薩莉·菲爾德(Sally Field)，在二十余年的從影歲月中，主演影片不足十部，然卻兩次獲得奧斯卡最佳女主角金像獎(jiǎng)，這確令人驚異和欽羨。

菲爾德1946年11月6日生于加利福尼亞的帕薩迪納一演員家庭。她自幼對(duì)戲劇和電影富有興趣。18歲時(shí)她成為電視劇演員，曾因主演電視長(zhǎng)片《西碧爾》獲全美最佳電視演出艾美獎(jiǎng)。由于好萊塢的邀請(qǐng)，1977年，菲爾德步入電影界。兩年后，她主演“一部人道主義的影片，描寫(xiě)了一個(gè)年輕的阿拉巴馬姑娘如何促進(jìn)紐約工會(huì)組織者工作的故事”[4]的《諾瑪·雷》 (Norma Rae，馬丁·里特，1979)，飾一個(gè)由普通紡織女工逐漸成長(zhǎng)為工會(huì)活動(dòng)家的諾瑪·雷。她深入人物內(nèi)心世界，體會(huì)人物思想感情，把握人物性格特征，賦予這一勇敢而堅(jiān)強(qiáng)的人物以幽默感和生氣——樂(lè)觀(guān)、堅(jiān)定不移又熱情奔放，把角色塑造得真切感人。恰因把女主人公的成長(zhǎng)過(guò)程表現(xiàn)得細(xì)致入微、層次分明，加之表演風(fēng)格的樸實(shí)自然、毫無(wú)矯飾，她奪得奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)。她也因此獲得法國(guó)戛納國(guó)際電影節(jié)最佳女演員獎(jiǎng)、紐約電影評(píng)論獎(jiǎng)、洛杉磯電影評(píng)論獎(jiǎng)、全國(guó)影評(píng)協(xié)會(huì)獎(jiǎng)及最佳女演員金球獎(jiǎng)。從此，她聲望日巨，成為好萊塢舉足輕重的紅星。1984年，她在由羅伯特·本頓導(dǎo)演，反映20世紀(jì)30年代美國(guó)經(jīng)濟(jì)蕭條時(shí)期農(nóng)村生活的影片《我心深處》(又譯《心田》，Places in the Heart)中扮演一個(gè)由賢妻良母型的

一般農(nóng)村婦女成長(zhǎng)為敢于和各種惡勢(shì)力斗爭(zhēng)的農(nóng)婦埃德娜·斯波爾丁。她忠實(shí)其原型，臉部聽(tīng)其自然，不加修飾;造型與體態(tài)直似與泥土打交道的農(nóng)婦。而且以自己生活的種種體驗(yàn)來(lái)積累感情，將其融之于精湛的演技，從而把這一形象表演得栩栩如生，真實(shí)感人，擊敗同樣以主演鄉(xiāng)村題材影片《鄉(xiāng)村》《河流》被提名的女演員西珊·斯帕賽克和杰西卡·蘭格而再次獲得奧斯卡最佳女主角金像獎(jiǎng)。對(duì)這部影片，菲爾德非常看重，她說(shuō):《我心深處》“對(duì)我一生都有重大意義。”菲爾德還主演了《饑餓》(1977)、《斯莫基與海盜》(1978)、《黑色的道路》(1981)、《向我吻別》(1982)、《墨菲的羅曼史》(1985)等影片。20世紀(jì)90年代以后，她還出演了《窈窕奶爸》(1993)、《阿甘正傳》(1994)、《律政俏佳人2》(2003)等影片。

菲爾德是美國(guó)電影史上少見(jiàn)的成功地塑造了工農(nóng)婦女形象的演員，她表演真實(shí)、細(xì)膩、質(zhì)樸、自然。所塑造的工農(nóng)形象有血有肉，使人信服，為此，她被美國(guó)評(píng)論界譽(yù)為“理想的工農(nóng)化身”。

菲爾德演戲十分用功，堅(jiān)持深入體驗(yàn)生活。為演好紡織女工諾瑪·雷這一角色，她曾到美國(guó)南部紡織工廠(chǎng)體驗(yàn)生活，和工人一起生活勞動(dòng)，甚至學(xué)用南部口音說(shuō)話(huà)。同樣，為把埃德娜·斯波爾丁這個(gè)農(nóng)婦角色演得成功，她又到得克薩斯州農(nóng)村體驗(yàn)生活，學(xué)習(xí)植棉等耕種技術(shù)。菲爾德生活中和她成功飾演的形象氣質(zhì)相似，樸實(shí)無(wú)華，即使成為明星之后也是如此。她曾說(shuō)過(guò):“我從不想出名發(fā)財(cái)，只想當(dāng)一名稱(chēng)職的演員。”這也許間接道出了她之所以在如此短的時(shí)間內(nèi)取得那么大成就的原因。

關(guān)注女性的朱迪·福斯特

美國(guó)電影女演員朱迪·福斯特(Jodie Foster)迄今已從影三十余年，演了四十余部影片，三次獲奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)提名——《被告》(1988)、《沉默的羔羊》(1991)、《內(nèi)爾》(又譯《妮爾的芳心》，1994)，兩次登上影后寶座。為此，美國(guó)著名導(dǎo)演馬丁·斯科西斯稱(chēng)她為“當(dāng)代美國(guó)最機(jī)敏靈慧的女演員。”

福斯特1962年生于紐約。她3歲便開(kāi)始在電視上露面。1972年，福斯特因在電視演出中獲得“小大人”的美譽(yù)轉(zhuǎn)而走上銀幕，正式步入影壇。四年后，她在馬丁·斯科西斯執(zhí)導(dǎo)的被烏利希·格雷戈?duì)柗Q(chēng)贊為“表現(xiàn)技巧十分精湛”[5]的影片《出租汽車(chē)司機(jī)》(Taxi Driver，1975)中飾演一個(gè)風(fēng)姿綽約的雛妓艾麗絲獲得成功，被提名奧斯卡最佳女配角。此后，福斯特主演由喬納森·卡普蘭執(zhí)導(dǎo)，取材于1983年發(fā)生在馬薩諸塞州的真實(shí)事件的影片《被告》 (The Accused，1988)，飾一被人當(dāng)眾輪奸的女招待薩拉·托拜厄斯。由于細(xì)心體驗(yàn)角色內(nèi)心世界，并能以浸潤(rùn)強(qiáng)烈同情的精湛演技準(zhǔn)確又富有個(gè)性地將這個(gè)平素庸俗放蕩，受害后憤怒不已的不幸女子塑造得真實(shí)細(xì)膩感人，她受到觀(guān)眾的熱烈贊譽(yù)，并因之榮獲奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)。時(shí)隔兩年，她又在喬納森·德梅執(zhí)導(dǎo)的譴責(zé)犯罪的驚險(xiǎn)推理片《沉默的羔羊》(The Silence of the Lambs，1991)中成功地飾演了一個(gè)意志堅(jiān)強(qiáng)的聯(lián)邦調(diào)查局見(jiàn)習(xí)女偵探

克拉麗斯·斯塔林，即她自己所認(rèn)為的“一個(gè)內(nèi)心無(wú)比堅(jiān)強(qiáng)而容貌又如此美麗的女英雄”，使其調(diào)查案件緝拿兇手的過(guò)程真實(shí)可信，生動(dòng)感人，因而再度獲得奧斯卡最佳女主角獎(jiǎng)。福斯特演出的重要影片還有《瘋狂的馬隆》(英/美，1976)、《手忙腳亂》(1977)、《蠟燭鞋》(1978)、《峽谷中的女郎》(1979)、《奧哈拉的妻子》(1984)、《新漢普曼》(1984)、《似是故人來(lái)》(1993)、《美好人生》(1993)、《初生牛犢》(1994)、《賭俠馬華力》(1994)、《接觸》(1997)、《安娜與國(guó)王》(1999)、《顫栗空間》(2002)、《空中危機(jī)》(2005)、《局內(nèi)人》(2006)、《勇敢者》(2007)、《尼姆島》(2008)等。

福斯特以飾演女性受害者形象(倔強(qiáng)的姑娘，陷入困境的少女等)著稱(chēng)。她塑造的形象雖有的冷艷、有的熱情、有的含蓄、有的奔放，但大多是社會(huì)的犧牲品。之所以這樣，她解釋道:“這就是女性的全部歷史”。福斯特表演真實(shí)、自然、準(zhǔn)確、生動(dòng)，富有潛在的魅力。這主要?dú)w功于其豐富的知識(shí)(曾獲耶魯大學(xué)文學(xué)學(xué)士學(xué)位)、閱歷、經(jīng)驗(yàn)及聰明、接受新角色的能力和長(zhǎng)期的表演實(shí)踐。用美國(guó)著名導(dǎo)演阿德里安·萊恩的話(huà)說(shuō):“福斯特的知識(shí)面之廣，使她飾演的人物達(dá)到了惟妙惟肖的程度。”

福斯特在從事表演藝術(shù)的同時(shí)，又按自己的意愿和追求涉足導(dǎo)演藝術(shù)領(lǐng)域。她執(zhí)導(dǎo)了第一部帶有自傳性質(zhì)的影片《神童泰德》(1991)，并在片中飾演神童泰德之母黛德·泰德。影片拍成后受到參加拍攝的工作人員的好評(píng)。制片人史考特·羅登這樣說(shuō):“我曾和許多導(dǎo)演合作過(guò)，她是目前我所遇到的最確信自己要干什么的導(dǎo)演，她對(duì)自己非常有信心 。”這部影片在1992年奧斯卡頒獎(jiǎng)會(huì)上放映。福斯特高興地說(shuō):“導(dǎo)演是我情不自禁想干的事，我了解電影的結(jié)構(gòu)，腦海中常涌現(xiàn)出一些畫(huà)面。”1995年她再次導(dǎo)演了影片《心情故事》。她表示，無(wú)論演戲還是導(dǎo)戲，都將保持過(guò)去“精選細(xì)挑”的原則，以求得到好的結(jié)果。

粗獷自然的馬龍·白蘭度

美國(guó)電影演員馬龍·白蘭度(Marlon Brando)1924年4月3日生于內(nèi)布拉斯加州的奧馬哈。2004年7月1日逝世。在五十余年的影藝生涯中，曾七次獲奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)提名——《欲望號(hào)街車(chē)》(1951)、《薩巴達(dá)萬(wàn)歲!》(1952)、《裘利斯·凱撤》(1953)、《在江邊》(1954)、《再見(jiàn)》(又譯《櫻花淚》，1957)、《教父》(1972)、《巴黎最后的探戈》(1973)，兩次獲奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)，成為最受影壇矚目、最受觀(guān)眾喜愛(ài)的“超級(jí)明星”之一。

白蘭度原名白蘭度·小馬龍，在紐約戲劇團(tuán)訓(xùn)練班受訓(xùn)后，于1944年登上百老匯舞臺(tái)，演出舞臺(tái)劇《車(chē)道咖啡館》《旗幟的誕生》等。1947年，白蘭度在伊利亞·卡贊導(dǎo)演的百老匯舞臺(tái)劇《欲望號(hào)街車(chē)》中扮演男主角斯坦利，其自然且極富感染力的表演使他躋身百老匯明星行列。1950年，白蘭度步入影壇，主演弗萊德·齊納曼執(zhí)導(dǎo)的“再次表達(dá)他對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的憎恨”[6]的“一部反映因戰(zhàn)爭(zhēng)致殘的截癱人的現(xiàn)實(shí)主義影片”[7]《男子漢》 (The Man)，為演好男主人公——一個(gè)完全殘廢的傷兵——他到醫(yī)院病房居住，以獲取傷殘者的真實(shí)體驗(yàn)，從而將這一角色的心理活動(dòng)展示得真實(shí)感人，富有極強(qiáng)的吸引力。白蘭度因之受到廣泛的贊譽(yù)。喬治·薩杜爾指出:“這部影片使演員白蘭度嶄露頭角。”[8]弗蘭克·畢佛也指出，該片使白蘭度“在銀幕上開(kāi)創(chuàng)了新的表演風(fēng)格，即‘演技派’風(fēng)格”[9]。

從此，白蘭度的表演事業(yè)蒸蒸日上，在連續(xù)四年獲奧斯卡最佳男主角提名后——《欲望號(hào)街車(chē)》 (A Streetcar Named Desire，伊利亞·卡贊，1951)、《薩巴達(dá)萬(wàn)歲!》(Viva Zapata!伊利亞·卡贊，1952)、《裘利斯·凱撒》(又譯《凱撒大帝》，Julius Caesar，約瑟夫·L·曼凱維奇，1953)、《在江邊》(又譯《碼頭風(fēng)云》，On the Waterfront，伊利亞·卡贊，1954)——終以描寫(xiě)一個(gè)人的成長(zhǎng)及隨后同腐敗作斗爭(zhēng)的故事的《在江邊》一片獲得奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)。在片

中，白蘭度飾演血?dú)夥絼偟奈羧章殬I(yè)拳擊家而今在紐約港當(dāng)碼頭裝卸工的特里·馬洛伊。為塑造好這一人物，他深入紐約市八馬路的舊斯蒂爾健身房體驗(yàn)拳擊運(yùn)動(dòng)員的生活，從而塑造了真實(shí)可信的改行了的拳擊家(酷似拳擊運(yùn)動(dòng)員的步態(tài)、憋足勁的肩臂運(yùn)動(dòng)等)，以隨意的、咕咕噥噥的腔調(diào)和雙手插在口袋里聳肩的動(dòng)作將其復(fù)雜的內(nèi)心沖突表現(xiàn)得淋漓盡致。因此，白蘭度還獲得了紐約電影評(píng)論獎(jiǎng)和戛納國(guó)際電影節(jié)獎(jiǎng)。1972年，白蘭度主演弗朗西斯·福特·科波拉執(zhí)導(dǎo)的展示紐約黑手黨科萊昂家族興衰的被弗蘭克·畢佛譽(yù)為“描寫(xiě)黑手黨頭目家族的巨片”[10]的《教父》(The Godfather)，飾紐約五大意大利

家族之一的首領(lǐng)、黑手黨頭目——教父堂·維多·科萊昂，從青年演到老年，其化妝、造型以及動(dòng)作、氣質(zhì)都令人信服，使這個(gè)說(shuō)話(huà)含糊不清，或是寬厚仁慈的父親或是冷酷無(wú)情的殺人者的教父活生生地立體化于觀(guān)眾面前——“馬龍·白蘭度在影片中扮演‘教父’唐·科萊昂，他那半隱半現(xiàn)的神秘形象支配著整個(gè)影片中的故事情節(jié)”[11]，受到了觀(guān)眾的熱烈歡迎——該片是美國(guó)電影史上“賣(mài)座率最高的影片之一”[12]，白蘭度因之第二次獲得奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)。然令人驚異的是，這個(gè)有悖俗流的超級(jí)巨星卻出于對(duì)美國(guó)種族歧視的義忿而拒絕受獎(jiǎng)。白蘭度主演的重要影片還有《歹徒與玩偶》(1955)、《幼獅》(1958)、《超人》(1978)、《現(xiàn)代啟示錄》(1979)、《規(guī)則》(又譯《公式》，1980)、《唐璜德馬科》(1995)、《人魔島》(1996)、《大買(mǎi)賣(mài)》(2001)等。

白蘭度素以自然、粗獷的表演風(fēng)格聞名影壇。其藝術(shù)生涯大致可分三個(gè)階段。20世紀(jì)50年代作為上升時(shí)期，其成功塑造了眾多富于反叛精神的青年形象，他們煥發(fā)出來(lái)的非凡魅力使之對(duì)藝術(shù)和社會(huì)產(chǎn)生了廣泛深刻的影響。青年一代視其為富于反抗叛逆性格、不因循守舊的“垮掉一代”的表范;老一代則視之為不受約束、為所欲為、反叛社會(huì)的危害。盡管在觀(guān)眾中存在這種認(rèn)識(shí)分歧，然觀(guān)眾和評(píng)論家一致認(rèn)為其具有自然主義意味的極富藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性和情緒感染力的表演是影壇長(zhǎng)期以來(lái)不多見(jiàn)的。20世紀(jì)60年代是其表演事業(yè)的衰落期，所演出的影片盡管不少——《江湖漢子》(1960)、《叛艦喋血記》(1962)、《丑陋的美國(guó)人》(1963)、《催眠故事》(1964)、《莫里圖里》(1965)、《追逐》(1966)、《香港女伯爵》(1967)、《康迪》(1968)、《次日夜晚》(1969)等，然均沒(méi)取得驕人的成績(jī)，觀(guān)眾反響平平。20世紀(jì)70以至80年代，白蘭度重新崛起。他成功塑造的一系列性格迥然相異的角色——具有寬容、關(guān)愛(ài)和殘酷、冷漠等多重性格特征的教父科萊昂(《教父》)，移居法國(guó)具有敵視生活情緒的對(duì)一位年輕法國(guó)姑娘讓娜(瑪麗婭·施奈德飾)進(jìn)行性虐待的美國(guó)失意老作家保羅(《巴黎最后的探戈》，Ultimo Tango a Parigi，貝爾納多·貝爾托盧奇，1972)，因建立在謊言基礎(chǔ)上的越戰(zhàn)而精神失常、脫離美軍指揮、潛入柬埔寨叢林由一位正直勇敢的軍官變成殘暴無(wú)情、殺人不眨眼的魔王的上校庫(kù)爾茨(《現(xiàn)代啟示錄》，Apocalypse Now，弗朗西斯·福特·科波拉)等，使他成為好萊塢為數(shù)不多的性格演員之一，并因能夠成功塑造各種不同性格的能力再次為影壇所公認(rèn)。

1959年，白蘭度曾成立自己的制片公司——彭尼貝克影業(yè)公司。1961年，他以制片、導(dǎo)演、男主角的身份拍攝了公司的首部影片《獨(dú)眼龍杰克斯》。然白蘭度的過(guò)人之處還在于表演(而不在于制片、導(dǎo)演)，他隨后再?zèng)]以公司名義拍攝影片。作為一代影壇巨星，其深入生活體驗(yàn)角色情境從而成功塑造性格的做法，為美國(guó)乃至世界影壇的表演實(shí)踐提供了極好的范例，并將繼續(xù)產(chǎn)生久遠(yuǎn)的影響。

真實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪_(dá)斯汀·霍夫曼

美國(guó)電影演員達(dá)斯汀·霍夫曼(Dnstin Hoffman)1937年8月8日生于洛杉磯，在四十余年的從影歲月中，曾八次獲奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)提名——《畢業(yè)生》(1967)、《午夜牛郎》(1969)、《萊尼》(1974)、《克萊默夫婦》(1979)、《寶貝兒》(1982)、《雨人》(1988)、《英雄》(1992)、《哈叭狗》(1997)，兩次獲奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)，成為好萊塢杰出的演技派明星。

霍夫曼曾在洛杉磯帕薩迪納劇院學(xué)習(xí)表演。1965年，他演出舞臺(tái)劇《五號(hào)馬的旅程》，榮獲外百老匯最佳戲劇演員奧比獎(jiǎng)。兩年后，霍夫曼登上銀幕，并因主演邁克爾·尼克爾斯導(dǎo)演的“一部深受歡迎的時(shí)髦喜劇片”[13]《畢業(yè)生》(The Graduate，1967)一舉成名。在片中，他飾演被父親的同事魯賓遜太太(安妮·班克羅夫特飾)勾引陷入絕境繼而又從絕境中找到熱情和出路的未成熟大學(xué)畢業(yè)生本杰明·布萊多克，他將其置身絕境的尷尬、舉止失措的窘態(tài)、擺脫困境的努力以及最

終的反抗都表演得生動(dòng)感人。霍夫曼因之首次獲奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)提名，成為好萊塢頗受歡迎的男演員。1979年，霍夫曼在關(guān)注離婚率激增引起的爭(zhēng)奪孩子撫養(yǎng)權(quán)這一社會(huì)問(wèn)題的影片《克萊默夫婦》(Kramer vs Kramer，羅伯特·本頓)中成功飾演了被追求事業(yè)和獨(dú)立生活的妻子——服裝設(shè)計(jì)師喬安娜·克萊默(梅麗爾·斯特麗普飾)——拋棄的六歲男孩比利(賈斯廷·亨利飾)的父親、做廣告生意的特德·克萊默，將這一形象由事業(yè)心很強(qiáng)的“工作狂”變成努力恪盡父責(zé)的好父親的情感、心理轉(zhuǎn)變過(guò)程刻畫(huà)得細(xì)致入微——妻子出走時(shí)，他氣憤、暴躁，一臉惶惶不安的神情;隨著與兒子的情感加深，他平靜、愉快，表情亦溫和可親，充滿(mǎn)笑容。也正因如此，霍夫曼受到普遍的贊譽(yù)，并第一次獲得奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)，榮登“影帝”寶座。1988年，霍夫曼主演巴里·萊文森執(zhí)導(dǎo)的一部表現(xiàn)兄弟之間手足之情及展示正常人與患有“自閉癥”的“雨人”如何溝通的影片《雨人》 (又譯《雷曼》，Rain Man)，飾青年汽車(chē)商查利·巴比特(湯姆·克魯斯飾)未曾聽(tīng)說(shuō)過(guò)的哥哥——自幼患有嚴(yán)重“自閉癥”、性格孤僻、不諳世事的“雨人”

雷蒙德·巴比特，忘我地沉浸于角色的規(guī)定情境和特定心態(tài)，將自我完全置身于劇中人物幾與外界隔絕的個(gè)人生活中，同時(shí)，賦予其幽默諧謔的喜劇情趣，使之以另類(lèi)的感情與正常人溝通，具有強(qiáng)烈的情緒感染力。這樣，霍夫曼塑造的雷蒙德·巴比特這個(gè)生活在狹小封閉的情感世界中的“雨人”，因其對(duì)角色的深刻理解和富于獨(dú)創(chuàng)性的睿智表演而活靈活現(xiàn)、感人至深，從而使他再度獲得奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)。霍夫曼主演的影片還有《約翰和瑪麗》(1969)、《小巨人》(1970)、《蝴蝶》(1973)、《總統(tǒng)班底》(1976)、《規(guī)定工時(shí)》(1978)、《阿加莎》(1979)、《家族生意》(1989)、《迪克·特雷西》(1990)、《虎克》(又譯《霍克船長(zhǎng)》，1991)、《地球與美國(guó)之夢(mèng)》(1993)、《恐怖地帶》(又譯《蔓延》，1995)、《沉睡者》(1996)、《瘋狂城市》(1997)、《登月》(1998)、《圣女貞德》(1999)、《讓愛(ài)自由》(2002)、《行騙天下》(2003)、《我愛(ài)哈克比》(2004)、《尋找夢(mèng)幻島》(2004)、《賽場(chǎng)大反攻》(2005)、《香水》(2006)、《馬格瑞姆的玩具店》(2007)、《哈維的最后機(jī)會(huì)》(2008)等。

個(gè)子不高、相貌一般的霍夫曼一反20世紀(jì)六七十年代好萊塢著名影星的高大英俊堂皇，以“反明星”的平凡人物形象及其真實(shí)具體、生動(dòng)感人的表演技巧，展示了普通大眾的生活。他成功塑造的一系列中下層普通人物形象——出身中產(chǎn)階級(jí)家庭、苦悶迷惘、涉世不深的大學(xué)畢業(yè)生本杰明(《畢業(yè)生》)，身患肺炎、生活在惡劣環(huán)境中的城市牛仔拉索·里佐(《午夜牛郎》，Midnight Cowboy，約翰·施萊辛格)，陷于1974年8月“水門(mén)”政治丑聞糾紛的記者卡爾·伯恩斯坦(《總統(tǒng)班底》，All the President’s Men， 阿蘭·J·帕庫(kù)拉)，因妻子拋夫棄子離家出走而苦惱的單身父親特德·克萊默(《克萊默夫婦》)、抱負(fù)不凡但經(jīng)常失業(yè)、生活拮據(jù)而不得不男扮女裝上鏡的肥皂劇演員邁克爾·多塞(《寶貝兒》，Tootsie，西德尼·波拉克)、患有嚴(yán)重的“自閉癥”終日沉浸于自我狹小的生活圈子里的“雨人”雷蒙德·巴比特(《雨人》)、生活中充滿(mǎn)艱難與不幸，時(shí)常做些偷盜之事然因偶爾救人成為不知名的英雄的小人物伯尼(《英雄》，Hero，斯特普漢·福瑞斯)，與前妻一起提煉血清挽救病毒感染的生命的軍醫(yī)薩姆(《恐怖地帶》，Outbreak，沃爾夫?qū)け说蒙?等，都給人留下獨(dú)特、難忘的印象。為此，霍夫曼被視為好萊塢屈指可數(shù)的“反英雄”的性格演員，贏得了普通大眾的廣泛喜愛(ài)。

霍夫曼在電影表演上所取得的不俗成績(jī)是與他嚴(yán)肅認(rèn)真、一絲不茍、精益求精的創(chuàng)作態(tài)度分不開(kāi)的。在主演《克萊默夫婦》一片的過(guò)程中，他幾乎每天都與導(dǎo)演和制片人見(jiàn)面，對(duì)劇本所描述的角色言行及表演情境進(jìn)行深入細(xì)致的討論。對(duì)一些表演不理想的戲，他便要求導(dǎo)演改拍或重拍。在主演《雨人》一片之前，為深入了解“雨人”的言行特點(diǎn)和生活習(xí)慣，霍夫曼用了整整一年的時(shí)間和一位叫約瑟夫·沙利文的“雨人”相處，仔細(xì)觀(guān)察其言行和特定的情感表達(dá)方式，并反復(fù)揣摩其內(nèi)心世界。不僅如此，霍夫曼還向熟知“自閉癥”的病理專(zhuān)家請(qǐng)教;再三觀(guān)看有關(guān)“雨人”的電視專(zhuān)題資料。拍片的一年半時(shí)間里，平素活躍健談的霍夫曼沉默寡言，深深地沉浸于角色封閉狹小的內(nèi)在世界中。也正因霍夫曼嚴(yán)謹(jǐn)求精的表演創(chuàng)作，他所塑造的單身父親特德·克萊默和“雨人”雷蒙德·巴比特的形象才在奧斯卡人物形象的藝術(shù)長(zhǎng)廊里熠熠生輝，而他的表演實(shí)踐也為后來(lái)的電影表演者提供了可資借鑒的范例。1998年，為表彰霍夫曼對(duì)美國(guó)乃至世界電影的卓越貢獻(xiàn)，美國(guó)電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院授予他終身成就獎(jiǎng)。

返樸歸真的湯姆·漢克斯

美國(guó)電影演員湯姆·漢克斯(Tom Hanks)1956年7月9日生于加利福尼亞的康科德。在三十余年的從影歲月中，五次獲奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)提名——《大人》(1988)、《費(fèi)城》(1994)、《阿甘正傳》(1995)、《拯救大兵瑞恩》(1998)、《荒島余生》(2000)，兩次獲奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)，取得令人羨慕的成就。

漢克斯高中時(shí)就曾參加過(guò)學(xué)校的戲劇演出。由于對(duì)戲劇表演的極大興趣，漢克斯1976年進(jìn)入加利福尼亞州立大學(xué)學(xué)習(xí)表演、舞臺(tái)制作和管理，先后演出了《維納羅的兩位紳士》等舞臺(tái)劇。后到紐約參加了《快樂(lè)的日子》《迷官與怪物》等電視連續(xù)劇的演出。1980年，漢克斯走上銀幕。從影初期，漢克斯主演了一些影片，也受到不少影評(píng)家的贊譽(yù)，然最終使他揚(yáng)名好萊塢的，還是他1988年主演的一部講述一個(gè)13歲的男孩喬希·巴斯金一夜之間變成35歲的男子而智力和情感仍停留在少年時(shí)期的故事的影片《大人》。片中，漢克斯飾演由13歲的孩子變成的35歲的男子。他仔細(xì)觀(guān)察、模仿扮演少年喬西·巴斯金的小演員戴維·莫斯克的言行舉止，并努力挖掘自己孩提時(shí)的記憶——“我必須剝?nèi)ニ械某赡晖庖拢匦抡一睾⒆拥那楦小Ｎ冶黄扰ν诰蛟谥袑W(xué)低年級(jí)時(shí)的記憶以至創(chuàng)傷。”(湯姆·漢克斯語(yǔ))由于成功塑造了這一在成人世界里不知所措的孩子形象，漢克斯受到電影評(píng)論家和觀(guān)眾的普遍贊賞，并因之獲得奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)提名。1993年，漢克斯在喬納森·德梅執(zhí)導(dǎo)的第一部關(guān)于艾滋病，取材于真人真事的紀(jì)實(shí)性影片《費(fèi)城》(Philadelphia)中，飾演起訴所在律師事務(wù)所的患艾滋病的同性戀律師安德魯，把自己對(duì)艾滋病患者的同情注入自身的表演之中，以傷感、憂(yōu)郁的造型和真實(shí)動(dòng)人的表演將這一受律師事務(wù)所歧視并被開(kāi)除的艾滋病患者形象塑造得悲凄感人，使人同情、信服，并油然而生“如何公正對(duì)待艾滋病患者”的社會(huì)問(wèn)題的現(xiàn)實(shí)思考——對(duì)艾滋病予以警覺(jué)，而不是歧視艾滋病患者。漢克斯因此獲得奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)。次年，漢克斯主演了充滿(mǎn)溫馨和真誠(chéng)，可謂回歸傳統(tǒng)的美國(guó)當(dāng)代生活的寓言的影片《阿甘正傳》(又譯《福雷斯特·岡普》，F(xiàn)orrest Gump，羅伯特·澤梅基斯，1994)，飾一個(gè)歷經(jīng)戰(zhàn)斗英雄、體育明

星、百萬(wàn)富翁、孤獨(dú)長(zhǎng)跑者等“神話(huà)”故事的智力有缺陷的人福雷斯特·岡普，以在銀幕上與觀(guān)眾友好交談的天賦，把這位虛構(gòu)的弱智者輕松愉快地面對(duì)美國(guó)歷史四十年風(fēng)云變幻自強(qiáng)不息直至成功的堅(jiān)韌又令人樂(lè)觀(guān)的形象塑造得生動(dòng)有趣、真實(shí)可親。用導(dǎo)演羅伯特·澤梅基斯的話(huà)說(shuō):“他帶給這一角色一位偉大演員所能給它的東西——那即是真實(shí)。”漢克斯因此再度獲得奧斯卡最佳男演員獎(jiǎng)。漢克斯主演的重要影片還有《他知道你寂寞》(1980)、《志愿者》(1985)、《毫不相同》(1986)、《跳火山的人》(1990)、《虛榮的篝火》(1990) 、《棒球聯(lián)盟》(1992) 、《西雅圖未眠夜》(1993) 、《阿波羅13號(hào)》(1995)、《逍遙法外》(2002)、《毀滅之路》(2002)、《師奶殺手》(2004)、《幸福終點(diǎn)站》(2004)、《達(dá)芬奇密碼》(2006)、《查理·威爾遜的戰(zhàn)爭(zhēng)》(2007)、《偉大的巴克·霍華德》(2008)、《天使與魔鬼》(2008)、《阿甘后傳》(2010)等。

漢克斯具有天生的喜劇素質(zhì)。兒時(shí)東奔西走的生活經(jīng)歷又使他具備了理解并再創(chuàng)造生活的能力。因此，漢克斯的喜劇(或正劇)表演往往被賦予了生活、文化或歷史的潛在內(nèi)涵，也從而形成令人愉快然又不失之厚重的表演風(fēng)格。他塑造的眾多喜劇形象——一夜之間由13歲變成35歲的成人“男孩”喬西·巴斯金(《大人》)，通過(guò)全國(guó)性的廣播節(jié)目尋找新伴侶的單身父親薩姆(《西雅圖未眠夜》，Sleepless in Seattle，諾拉·伊弗隆)，在世事的巨大變遷中屢創(chuàng)奇跡的弱智者福雷斯特·岡普(《阿甘正傳》)，不惜犧牲自己生命、富有奉獻(xiàn)和關(guān)愛(ài)精神的美軍上尉約翰·彌勒(《拯救大兵瑞恩》，Saving Private Ryan，史蒂文·斯皮爾伯格，1998)、個(gè)性急躁、講

求速度，具有強(qiáng)烈控制欲，后迷失荒島進(jìn)而覺(jué)悟的聯(lián)邦快遞的系統(tǒng)工程師查克(《荒島余生》，Cast Away)等，都具有漢克斯獨(dú)特的以生活(或文化或歷史)的深層內(nèi)涵提煉喜劇角色的個(gè)性。這也正如《紐約時(shí)報(bào)》記者珍妮特·馬斯林評(píng)價(jià)漢克斯在《大人》中的表演所說(shuō)的:“睜大眼睛、興奮又極為天真坦誠(chéng)的漢克斯先生，是一位絕對(duì)的喜劇天才。片中兩個(gè)真正的‘孩子’表現(xiàn)出了令人完全可信的行為舉止。它使?jié)h克斯先生給人留下有趣而又可敬的完美形象。這是表演的一種超越。”

漢克斯雖具過(guò)人的表演天賦，但他卻認(rèn)為，一個(gè)電影明星的成功除靠演技和運(yùn)氣外，更重要的要靠自己后天的努力。每演一個(gè)角色之前，他都要深入了解角色的生活環(huán)境，努力把握其內(nèi)心世界。在拍攝《費(fèi)城》之前，漢克斯作了許多有關(guān)艾滋病對(duì)個(gè)人影響的調(diào)查研究工作，并采訪(fǎng)了治療艾滋病的醫(yī)生和艾滋病患者。而拍攝《阿波羅13號(hào)》之前，漢克斯則去肯尼迪航天中心觀(guān)看航天飛機(jī)升空實(shí)況，并像宇航員那樣進(jìn)行了艱苦的訓(xùn)練和失重試驗(yàn)。也許正因如此，漢克斯成為美國(guó)電影史上半個(gè)世紀(jì)以來(lái)繼斯賓塞·屈賽之后蟬聯(lián)奧斯卡最佳男主角獎(jiǎng)的第二人。

注釋:

[1] 參見(jiàn)拙作《超級(jí)巨星的魅力——上世紀(jì)三四十年代馳騁好萊塢的電影明星們》，《青年作家》(下半月，中外文藝版)，2010年第5期。

[2][3][5][11] [德]烏利希·格雷戈?duì)?《世界電影史(1960年以來(lái))》第三卷(下)，鄭再新等譯，中國(guó)電影出版社1987年版，第181頁(yè)、184頁(yè)、第180頁(yè)、第173頁(yè)。

[4][7][9][10][12][13] [美]弗蘭克·畢佛:《電影術(shù)語(yǔ)詞典》，童錦榮、黃慶譯，解放軍文藝出版社1993年版，第293頁(yè)、第271頁(yè)、第272頁(yè)、第288頁(yè)、第288頁(yè)、第284頁(yè)。

[6][8] [法]喬治·薩杜爾:《世界電影史》，徐昭、胡承偉譯，中國(guó)電影出版社1995年版，第432頁(yè)、第432頁(yè)。

(節(jié)選自峻冰《電影的論說(shuō)》[中國(guó)電影出版社2001年版]，本版發(fā)表時(shí)略有改動(dòng))

(作者單位:四川大學(xué)文學(xué)與新聞學(xué)院)