讓格萊美聽到中國的聲音

　　2009年10月9日，韓紅罕見地以一身紅裝亮相太廟專輯首發式，這時，她剛剛擔任空政文工團副團長不到一個月。
　　7年磨礪，240萬資金，美國一流制作團隊打造一張專輯唱片，在目前低迷的唱片市場，這些數字讓人難以置信。在眾人驚詫的目光中，韓紅做到了。她同樣做到的還有某種含義豐富的宣示——盡管從政，我并未放棄音樂。
　　其實，這是韓紅的一貫風格。
　　
　　堅持發出自己的聲音
　　
　　繼承了藏族歌唱家母親的基因，韓紅很小就顯露出音樂天賦。
　　曾經在一次娛樂節目頒獎晚會現場，韓紅兒時一張穿著小花裙子、挽著菜籃子的照片讓大家笑噴之余驚訝不已——照片上那個小姑娘的眼神中，儼然透著一股不可動搖的堅定。韓紅解釋，她從小就是個堅定的孩子。后來，她把這股子勁兒用到了音樂上。
　　“從6歲起，我就知道自己很會唱歌。也是從那時起，我就堅定地告訴自己，將來一定要做歌手。”
　　但是，那時，韓紅一定想不清楚自己將來要做什么樣的歌唱家。
　　她不可能想明白，生于1970年代初的韓紅在成長記憶里沒有流行音樂。而她又出生在一個嚴肅的軍人家庭，“流行”似乎距離一個偏遠地區軍人家庭的孩子更加遙遠。
　　幸運的是，韓紅在北京長大。在這個中國文化的最前沿陣地，她不但9歲就加入少年兒童合唱團，接受了專業的音樂訓練，而且在中國流行音樂一片荒蕪之時，韓紅因“地利”而觸摸到了最早的春能唱過我，因為他們不會有這樣的感情在里面。”
　　家鄉西藏，已經成為韓紅獨特的能量源泉。一次去蘭州演出，到了離蘭州挺遠的地方夏河縣，在藏區，那兒有一座拉卜楞寺。路上車壞了，大家都下來推車，推完了，韓紅沒有馬上上車，“我說我想走走，慢悠悠的，抬頭看著天，就這么走著。當時天上地下都那么空曠但是我心里卻不覺得孤獨，遠處有山，我的旁邊有條河，遠遠的還能看見有人趕著一群牛在走，就像一幅畫。他們很悠閑自得，我也很悠閑，我知道如果人在這種環境下生活肯定不會想太多物質上的事。我渴望這種生活，因為這樣會是非常愜意的，這是我一直向往的。”于是，《穿行》的第一段歌詞就在這種遠離塵世的悠然中誕生了。
　　然而回到北京，下半段卻怎么也寫不出來了。直到再次回到家鄉，高遠空靈的雪域才又點燃了韓紅的激情。“在家里我們很多人在一起聚會，把酥油燈點起來，大家一起跳‘鍋莊’，鍋莊是康巴地區的一種舞蹈。那時候，我很自然地就把歌詞的下半段寫出來了。”
　　“酥油燈燃起來，鍋莊嗎跳起來，康巴人的生活，是這樣的自在；姑娘們唱起來，漢子們跳起來，牧人的生活，在山水間穿梭。”流淌的歌詞，是韓紅自己心境與向往的寫照。“我覺得我的心靈在這首歌里得到釋放。”
　　除去城市的喧囂，韓紅在西藏找到了沉積心靈的力量。而這種力量，也是繁忙的都市人渴望的。這些被浮躁淹沒的純真，正是人們出發的初衷，可是它們卻被遺忘了，韓紅的很多MTV都是在西藏拍的，鏡頭中韓紅看著風馬旗，牦牛群，啥達的眼神，是一種裝不出來的歸屬感。
　　其實，幾十年來，在韓紐心中，西藏正在超越家鄉的概念，作為民族元素之一，代表中國文化的聲音。“作為一個藏族歌唱家的后代，又作為一個來自藏族的音樂工作者，我一定要把本民族的東西，代表中華民族力量的東西展現出來。”
　　當互聯網，MP3、MP4等所有現代化的設備和通訊技術都已經能夠到達那片雪域高原的時候，雖然同為藏族歌唱家，韓紅已經與前輩有了很多不同。她學習的歌曲不再靠是單一的口耳相傳，學到的也不再是單一的民族音樂，接受方式的多元化和技術的飛躍，使得韓紅作為歌者所關注的視野大大擴展。因此，韓紅也正努力在帶著西藏音樂一起往外走。
　　
　　把中國流行樂推向格萊美
　　
　　這一次，韓紅的目標是格萊美。
　　2009年10月9日，出任空政文工團副團長不到三個月的韓紅，亮相太廟，隆重推出自己籌備達7年之久的新專輯《聽我的聲音》。
　　而正是這張專輯中的歌曲，讓擔任制作人的美國頂級音樂人大吃一驚，“韓紅一定是混血!”這是他們聽了韓紅錄制的《文成公主》小樣后地第一反應，而且固執地堅持自己的感覺。
　　在他們心中，一個純粹的東方人，尤其是中國人，不可能有這樣好的聲線和感覺。至少他們從來沒有遇到過。
　　不過這次，他們確實遇到了。崇高理想主義的韓紅，為了這張專輯，從20多首歌中精選再精選，不惜廢掉十幾首。“中間反復了好多次，但是沒達到滿意的效果，怎么辦?只能反復。”一向急脾氣的韓紅，這次付出了無比的耐心。主打歌《聽　我的聲音》是由美國人作曲，開始用英語填詞，可是小樣拿過來翻譯成漢語后，卻怎么也合不上音韻。就這一首歌，韓紅先后找了好多詞作者，最后還是新生代作家郭敬明完成了這個任務。“他的詞跟英文原詞有很多的韻一致，非常厲害。”
　　問題不僅出在作品本身，新專輯采用了美國一流的音樂人來制作。除了技術層面的水平之外，雙方文化理念上的差異，幾乎讓他們彼此崩潰。“唱片制作團隊有不少美國頂級的音樂人，比如麥當娜和邁克爾·杰克遜的吉他手等。因為文化存在差異，我們經常會為一些理念和細節發生爭執。吵了不知多少次，翻譯夾在中間都快瘋了。“雖然最后的結果是韓紅與對方的想法在專輯中各占了50％，但是真正讓人發瘋的是美國的音樂人不了解中國，甚至從來沒有聽過中國的流行音樂。
　　“現在我們的流行音樂幾乎完全按照歐美的流行音樂標準來衡量，這是誤區，但也是現實。而且接下來的方向可能人們看待音樂就會開始脫離單純音樂的范圍，增加娛樂的因素，這是一個時代的特點。”與很多新生代流行音樂人不同，韓紅與她這一輩的流行音樂人，都經歷了中國流行音樂從無到有，伴隨著流行樂的沉沉浮浮，喜怒哀樂一路走來。對于中國流行音樂，他們更了解，也就更著急。
　　“我為什么請美國人來做?第一就是我要嘗試一下不同國度的人對音樂的理解；第二就是我要感受一下不同國家的音樂人，音樂家對中國音樂的看法；第三就是我也要嘗試看看有沒有這樣的突破口，讓中國的聲音在世界上被人有所了解。“而這最后一點，應該是韓紅最重要的目的——雖然目前整個亞洲的流行音樂尚未在世界流行樂壇占據一席之地，但中國的流行音樂總歸要走向世界。
　　韓紅甚至已經在考慮制作《聽　我的聲音》的英文版。
　　另一方面，她在努力發掘少數民族音樂的力量。“他們對中國人真正的本土民族音樂一定感興趣，因為在他們的思想里這本身就是神圣和神秘的，他們想去了解。”現在在新疆維吾爾族地區，流行著韓紅翻唱的一首維吾爾語喀什民歌，夾雜著流行元素和民族風韻，很受歡迎。
　　“這是我的強項”，韓紅計劃接下來將蒙古族，朝鮮族的民族音樂融入流行音樂，因為“它們太有吸引力了，而且代表著中國”。
　　“中國的流行音樂真的要動了，再不往外突破就真的來不及了。”音樂人韓紅，一臉焦慮，無比堅