動畫色彩影響下的觀看心理探析

■ 顏璨

人類對色彩的認識，經由感性到理性的發展過程，隨著色彩應用的深入展開，人們對色彩帶來的情感影響產生了濃郁的興趣，也正是在情感色彩的引導下，各類藝術設計作品與市場間有了更為緊密的情感聯系。在動畫世界里，色彩是動畫藝術最直觀，最具感染力的視覺形象，它不但傳達和揭示劇情中的環境氛圍，角色心理信息，也影響著觀看者的情緒及觀看心理，反過來，觀看者的觀看心理又是決定作品成功與否的關鍵，正因為如此，對于動畫設計者而言，深入觀眾的內心世界，把握好觀眾的觀看心理成為設計的先決條件。面對多變的市場，從理性思維出發，尋找現象背后的內在規律，以思維的眼光看待消費者，看待作品中的各構成元素，已成為作品的立足之本。

一、觀眾對動畫色彩的在意度及喜好調查

針對動畫片中色彩影響下的觀看心理研究這一課題，我們對各個不同年齡階層的觀看群體做了一個市場調研，在158名14至26歲被調研的對象中，表示在快速的瀏覽過程中，比較在意影片色彩效果的觀眾占到了55%，51%的觀眾則表示在意角色形象的同時，也會在意畫面色彩效果，只有4%的觀眾表示只注重角色形象與故事情節的瞬間感染力，且都為男生。對于一部如果畫面色彩自始至終都是自己不喜歡的動畫片，有58%的觀眾表示不會繼續看下去，有42%的觀眾表示如果故事情節精彩，會繼續往下看。

在158名被調研的青少年觀眾中，表示喜歡深沉色調的占12%；喜歡視覺色彩艷麗豐富的占17%；喜歡自然、清晰、明快色調的占46%；喜歡艷麗濃郁色調的占11%；喜歡意境色調的占38%，這其中有部分觀眾喜歡雙重色調。

對于動畫片的選擇，有48%的觀眾表示會首選已經收看了一段時間的節目，哪怕是各續集間的關聯性并不大。

眾所周知,兒童都特別愛好色彩鮮艷亮麗的物體,此類色彩在兒童作品中常被大量使用，但在此次關于6至12歲的兒童觀眾的調查中卻意外地發現，其實兒童觀眾對色彩的喜好與成年人有著驚人的相似之處，對于過于濃烈的色彩，大部分兒童并未表示出太大的興趣，相反，對于像《冰河世紀》、《海綿寶寶》這類造型可愛、色調清新、和諧的影片卻大受歡迎。在動畫色彩對兒童觀看心理影響的實驗中我們發現，色彩對兒童的影響較之成人更為明顯，同時，播放的影片色彩層次豐富的更具有吸引力。也有不少兒童明確表示，對水墨畫般的單色效果并不喜歡，對深沉、陰暗的色調表示排斥。

二、觀眾的色彩審美情趣分析

在動畫片的觀看選擇中，觀眾表現出來的興趣共性與差異，是觀看心理的一種外在表現，究其原因，有審美認識上的分歧，也有環境的影響，更有生理、心理上潛意識的渴望與需求。

1.情感共鳴營造的誘惑。在動畫片中，?？煽匆娍鋸埳?、反常色①的使用，并以此來烘托角色性格。然在調查中我們發現，有高達46%的觀眾喜愛自然、清晰的色調，由此可見，觀眾對美化的自然色認同度更高。當觀眾對看到的色調產生強烈的熟悉感時，不知不覺就會被其所吸引，并由之產生情感的共鳴。這種誘惑一部分來自自然色彩帶來的親和力，一部分來自觀眾的移情沖動，即觀眾內在需求或直覺的外在表現。面對充滿親切感的色彩，那份放松與愜意會隨影而至。這種感覺，無論是兒童還是成人皆會存在，而且特定環境下充滿意境美的色彩更容易激起觀眾的回憶與遐想。比較各種不同風格的動畫片，在環境色彩的處理上，那些將自然色彩處理得過于夸張的畫面除了幼兒觀眾較為感興趣外，其他觀眾并未表現出太多的興趣，甚至由于色調的過于刺激而給觀眾帶來疑惑與排斥感。動畫片中自然色彩的表現實則是直覺色彩的美化。直覺色彩來自普通的視覺經驗，但其色彩映像卻是不可磨滅的，當直覺色彩與光色環境結合起來，更能求得物象色彩與觀眾直覺印象的吻合，喚起情感的共鳴②。在動畫片《冰河世紀》中，畫面以超寫實以及美化的手法描繪了冰的世界：清晰淡雅，充滿意境。長毛象、劍齒虎極為逼真的暖灰色是畫面的焦點，兩種色調相互映襯相互呼應，將觀眾不由自主地帶入遠古冰河時代，也喚起了觀眾記憶深處對冬季、對消亡動物的回憶。

熟悉色調的再現引發的情感共鳴不僅體現在自然色上，各種充滿文化寓意的人文色彩、充滿區域特征的民族色彩等一樣能引起觀眾強烈的認同感。正如影片中明星的魅力一樣，熟知而又能使人眼前一亮的色調往往能使觀眾的視覺注意力瞬間被吸引。在張藝謀的影片中，無論是“大紅燈籠高高掛”中的“中國紅”，還是“滿城盡帶黃金甲”中的金黃色，那濃郁的中國式色彩直至今日還在觀眾腦海中留有深刻的印象。

2.潛意識下的渴望。對于成人觀眾而言，動畫片猶如生活中的調味品，使人的心身得以放松，視覺得以滿足；對于兒童觀眾而言，動畫片帶來的更是一個充滿誘惑的全新世界。在動畫片中，畫面視覺效果比故事情節更顯重要，吸引往往也在觀眾漫不經心的一瞥中產生。調查顯示，成人觀眾對色調的要求往往比兒童高，他們會不自覺地將自身的情感要求與畫面色調聯系起來，并以能否獲得滿足為基礎，但色彩瞬間的吸引度卻對兒童觀眾的作用很大。

按照移情美學，“觀眾對畫面色彩的種種要求主要源自內心需求或直覺的表達”，“審美享受則是自我享受的外化，即在自我之外的另一個感性對象中玩味自我本身，并將自我移入對象中去”③。從實驗中我們得知，清晰明快的色調之所以受歡迎，其主要原因來自明快色調帶來的愉悅心情。心情愉悅是大多數觀眾潛意識的心理需求，觀眾此類審美享受的滿足正好反映出觀眾對色調的喜好與潛意識需求間的密切聯系。相比其他類型的影視作品，動畫片的色彩更夸張、唯美，超越真實的美也具有無限變幻的可能。觀眾現實生活中得不到的滿足渴望在影片中獲得；視覺的麻木、審美的疲勞渴望影片能給予調節；工作、生活中的壓力也希望在影片中得以釋放。動畫色彩虛擬的、超越現實的美更容易填補觀眾內心的渴望，這也導致動畫片的觀眾群有進一步向成人蔓延的趨勢?！豆Ψ蛐茇垺贰ⅰ侗邮兰o》、《海底總動員》、《阿凡達》等一系列動畫片的全球火爆也驗證了這一觀點。

對成人而言，具有意境美的色調似乎更容易獲得青睞，意境美體現的是一種虛實相生的美學內涵，將自然中的情景升華，以夸張的手法將人們的心緒和意識帶入一種奇特的審美情景之中,產生虛實相生、情景交融的意境。意境色彩在帶給觀眾視覺享受之余，留給觀眾的那份遐想與回味，大大加深了作品在觀眾心中的印象，也讓觀眾在虛擬的世界獲得精神的滿足。

3.“暈輪效益”帶來的影響。人們對事物的認識和判斷往往只從局部出發，擴散而得出整體印象，也即常說的以偏概全，這就是心理學上著名的“暈輪效益”④，這種效應同樣反映在觀看心理上。在動畫片的選擇中，絕大觀眾都會傾向“第一印象”良好的作品。大部分開頭優秀的作品，盡管其續集毫無亮點可言，可還是會擁有一批相對固定的觀眾群，如《藍貓淘氣三千問》、《喜羊羊與灰太狼》等等。

在觀眾對第一印象的判斷中，色彩占據首要位置，色彩的選擇很大程度上又受到外界因素的影響。不同文化背景、環境的熏陶下，人們的審美情趣并不一致，有喜歡清晰淡雅色調也有喜歡沉穩厚重色調的；有喜歡艷麗多彩色調也有喜歡統一和諧色調的，反映到動畫片上，形成了各種截然不同的畫面風格。在室內設計中，我們經常能看到性格色彩的運用，如一個性格活潑開朗的人，會偏好用暖色來裝點環境，而做事嚴謹有條理的人會偏好沉穩的顏色。相對而言，動畫色彩不會像室內色彩那樣鮮明地體現一個人的性格特征，但大環境的不同也會導致人們對畫面色彩要求的不同，如生活在節奏緩慢地區的人們，較為偏好色調柔和的畫面，生活節奏快的地區的人們，則更為偏好充滿動感、明快活潑的色調，這一點從各國各地區具有典型性的動畫片中可見一斑。如日本具有代表性的動畫片《櫻桃小丸子》，色調和諧、明快，整體上給人一種清新淡雅感；美國的經典動畫片《獅子王》則以厚重、艷麗但又不失和諧感的色調帶給人一種充滿動感與震撼的視覺效果。兩部影片風格迥異，各具特色，卻擁有各自的觀眾群。

三、色彩的視覺滿足與觀看心理

拋開視覺的審美差異及情感因素，觀眾對色彩接受與認可的首選條件是看能否產生色彩美的共鳴。色彩美共鳴的產生，不僅僅有來自心理的感受，更有來自生理的反應與需求，其必備條件是人視覺要求的滿足，諸如雖無波瀾起伏色彩變化的單色水墨動畫也能獲得相當一部分觀眾的青睞，靠的就是明度變化營造的豐富層次感。但多年齡階層的觀眾在色彩的視覺滿足上存在差異也存在共同點。調查表明，人在幼年和童年時期相對喜歡積極的色彩，而中老年則更偏好沉穩、柔和的色彩，正因為如此，單色水墨動畫在以幼兒觀眾為主題的當今中國動畫市場并未能走得太遠。從人的視覺心理出發，無論畫面是何種基調，只有鮮濁間相互調節才會不斷保持新鮮感與注目度。在我國國產動畫片《小鯉魚歷險記》中，我們能明顯感受到色調風格在前后期的顯著變化。盡管是幼兒動畫，但其加入各種含灰色彩的后期畫面卻比滿幅的濃烈色彩的早期畫面更受幼兒觀眾喜愛，海水的藍灰色映襯著小鯉魚及其伙伴們的靚麗，適當消極色彩的添加使視覺舒適感得到極大提升。

一部優秀的動畫片，往往會獲得多層次、多年齡階層觀眾的認可，如《冰河時代》。相比《天線寶寶》等幼兒動畫，《冰河時代》除故事情節外，在色彩上更強調帶給觀眾的移情誘惑，而從本質上來說，觀眾移情沖動的產生又是以基本視覺要求的滿足為前提。人的視覺要長時間獲得舒適感，可以沒有色相的變化，然而在明度、彩度、色相三種不同方式的對比搭配中，色相對比卻最能吸引視線，由此看來，兒童更偏好多色相搭配也就不足為奇了。色相的變化也是動畫藝術情境渲染、調節觀眾視覺感受的一種有效方法。人的視覺習慣會造成視覺周期，色彩刺激經過一定的反復，會在視覺上產生漠視與排斥感，在動畫色彩的連續對比中，色相刺激的不斷轉換更利于觀眾興趣的提升，例如《海底總動員》的開頭片斷，在長時間高艷度暖色調的沖擊下，畫面熱烈躁動，突然切入海水清淡的藍灰彩，使畫面出現了強烈的色彩反差，將兩個色彩系統來回對比切換，便形成了色彩上的連續對比，加強了影片的色彩寓意和氣氛渲染。

在人類物質生活和精神生活發展的過程中，色彩始終煥發著神奇的魅力。在動畫的世界里，色彩是動畫藝術最直觀的視覺形象，也是使抽象的概念轉化為可視的形象語言的主要手段之一，無論是從心理學還是純美學的角度來看，色彩都在影響并傳遞著人的情感，只有以觀眾內心的潛在需求及心理特征為基礎的動畫色彩設計，才能在顧客至上的商品市場開辟一片新天地。

注 釋

①反常色是指逆向的恒常色彩。趙奉強：《色彩構成技法》，中國紡織出版社，第44頁。

②趙奉強：《色彩構成技法》，中國紡織出版社，第49頁。

③沃林格著，朱立元主編：《抽象與移情》，《二十世紀西方美學經典文本》（第一卷），復旦大學出版社2000年版。

④baike.baidu.com/view/485.htm

⑤汪瑞霞、謝曉昱編著：《動畫色彩》，鳳凰出版傳媒集團2009年版。

⑥薛峰、于聯編著：《動漫色彩基礎》，上海人民美術出版社2007年版。

⑦陳偉、張瑞琴編著：《動漫色彩構成》，清華大學出版社2007年版。