聲樂訓練中解決換聲區與咽腔共鳴關系的思考與嘗試

咽腔的共鳴特性能夠直接投射出一個歌唱者的音色，并能夠直接地影響到一個歌唱者高音的質量和聲音的有效性。從某種意義上來說，它是必不可少的，是每個聲部的歌唱者的必備條件。我們可以通過對咽腔共鳴使用的好壞、效果以及其被受重視的程度，從側面上去判斷一個歌唱者的演唱水平和一名聲樂教學者的教學水平。

一、過渡聲區是構建統一的聲區的關鍵所在

“聲音的統一，整個音域的完美一致。”是Belcanto樂派美聲技巧的一個原則性要求。為使得各個聲區做到統一、能夠完美結合，聲樂界一直百家爭鳴，各有己見。為此聲樂界的前輩和科學家也一直在勤奮研究，曾一度創造出一些很有成效的法子，這是值得慶賀的一件事情。

在前人總結和實踐的成效來看，一個總的共同性的因素：就是將矛頭指向“過渡聲區”，這也就是聲樂術語中經常出現的“換聲區”。無論是叫做“過渡聲區”還是叫做“換聲區”，其意義都是一致的：三個聲區之間交叉銜接的幾個音。而在這三個聲區中，尤其以中聲區與高聲區之間的過渡音尤為重要，也尤為困難，如果能夠將這個地方解決并處理好的話，那么整個的聲域就能趨向完美。

這幾個音是小字二組的4、＃4、5也可以加上b6。這幾個音由于普遍存在以下問題：普通的未經專門訓練的或初學聲樂者用大本嗓唱起來感覺吃力、聲嘶力竭，再高的音已經無法唱出，因此這幾個被看作是“真聲”的極限音。其實不然，如果憑一個人的真實自然的嗓子的話（不論是男高、男中、男低還是女高、女中、女低），在平時很放松的情況，是能夠想出辦法唱出來的，這種自然的歌唱仿佛就是人的潛能所致。

通過觀察可以發現，在“很高”的音的時候，人們默認地就用了“假聲”，采取的是比真聲弱得多、質感明亮、在音量上較小的音色，這在生理上解釋，就是采用“假聲帶”來發聲。然而“假聲帶”也屬于聲帶的一部分，是理應參與發聲的。特別是在高聲區，由于真聲帶迸發出的頻率已經無法滿足高音的需求，在這種情況下也就默認的把“假聲帶”派上了用場。

同時，我們會發現，未受專門訓練或初學聲樂者，往往都存在真聲就是純真聲，假聲就是純假聲的問題。也就是真假聲區別明顯，而且分離的嚴重：小字二組的“4”之下的音全是音量大的真聲，此音之上的音或者發不出來，或者直接用純假聲，即把整個聲區完整地分成了兩個部分：一個是真聲區，一個是假聲區。仿佛是兩個人的歌唱，又仿佛是兩個聲帶來構成一個完整的聲區。這樣就完全違背了以上所提到的美聲的原則——統一。

“換聲區”的解決說白了就是為了在聽覺效果上使人感到沒有改變發聲的狀態，將真聲與假聲結合地自然，將真假之間的過渡變得不直接，而是緩緩地變化著：從真聲轉到半真半假、最后再到純假聲。這樣，聲區就感覺（在外部聽覺上）統一起來了。由于聲帶發聲部位（生理上）的變化，或者說成是聲帶發聲狀態的變化，引起了共鳴器體、共鳴部位以及各共鳴部位協調比例的一系列的變化。為了在音量上、共鳴效果等方面的“統一”性，那么我們就得考慮到這些“變化”。例如引發高聲區產生共鳴的腔體所起作用的比例問題，只有把這些東西都準備好，“聲音”才能從根本上得到“統一”。

二、咽腔共鳴是過渡聲區的特性

在整個聲區的歌唱中，比如：唱音階，從小字一組的1唱到小字三組的1。嚴格地講，這兩個八度內，隨著音高的變化，聲音的音色也在默默地變化著；同時，各共鳴腔體的共鳴力度、比例也在發生著變化，只有當聲帶與各腔體共鳴相互協調運作，才能達到“統一”，才能產生美妙的歌聲。

既然明白了這些道理，我們現在就把重點放在“過渡聲區”上，因為它應該說是最為關鍵也是難度系數最高的問題。如同是兩個大陸連系在一起的橋梁，沒有橋，兩個大陸是無法接壤的。對于任何一個歌唱者來說，“兩個大陸”——真聲和假聲都是具備的，對于平常人來講，真聲和假聲都能發出。然而唯一缺乏的就是“橋梁”——過渡聲區。

為達到音量上的一致，“基音”與“共鳴”是分不開的。由于假聲帶與真聲帶相比，從音色、音量上說差別比較懸殊，因而假聲帶發出的“基音”為了在外部聽覺的效果上與真聲帶發出的“基音”形成一致，或者勢力相當的話，“共鳴”就顯得更加地重要。

首先我們要肯定的一點是：真聲區（中、低聲區）應該是胸腔顯明，而假聲區（高聲區）則應該是頭聲（頭腔共鳴）比較顯明，這是由于振動頻率與共鳴體體積要協調一致的物理原因所造成的。那么作為中、高聲區的結合處，理應是在“咽腔”最為明顯，從生理上講，咽腔與頭腔是中高聲區的聲音共鳴腔體，真假的比例數目相當的情況下，咽部的共鳴理應最為顯著。這也是被無數的歌唱家的聲音驗證的，那么在過渡聲區的聲音訓練中，就必須要在如何增強咽部共鳴上下功夫。

三、針對擴大咽腔共鳴的嘗試

1、首先要從思維意識上主動的去認可、理解、體會。承認并強調咽部共鳴的作用。要了解咽部肌肉群，以及在發聲狀態下其形態結構和在充分發出共鳴時的狀態；

2、擴大咽部的空間，增強咽部肌肉群的伸縮力度和韌性，擴大咽部容積，吸納盡可能多的聲音在這里產生回旋性共鳴；

3、“吸”感，就是在“打哈欠”的意識形態下，拉伸咽部后壁以及兩側的肌肉，使咽部的空間擴大，同時使聲音盡可能多地留下來，使得從口腔“白白”跑出去（浪費掉的）聲音減少；

4、要使咽部肌肉群在擴張的基礎上，緊張起來變得僵硬，行成一個“石壁”構造而成的“石窟”，從而增強了咽壁的反射、反彈、回響的力度，使得聲音達到更有效的共鳴，使聲音反射時“鏗持有力”。

結語

聲樂這門科學要想搞好，搞得相對比較透徹，就得有一個學究的氛圍，一股向上進取的探索精神。作為這門學科的接班人和后續力量，我們一定要將前人成就繼承，并勇于創新，開拓新的科學境界。

[1]《聲樂訓練的幾個關鍵問題》董永剛《電影評介》2009年二月刊