封面設計的美學追求

美存在于人類的一切活動之中,李澤厚在《論美感、美和藝術》中說:“美是形象的真理,美是生活的真實。”[1]閱讀紙介質媒體,讀者最先接觸到的就是封面,封面既要具有標識作用,更要形象地體現紙介質媒體的編輯質量和風格特色。封面的設計如果沒有強烈的眼球誘惑力和視覺沖擊力,是很難引起讀者的注意和繼續閱讀內容的興趣。但是現在卻存在不重視封面設計,封面設計缺少文化內涵與美學意蘊,只用某種底色加上書名或刊名等基本元素,只能給人單調,乏味之感。封面設計應該體現美學上的追求,訴諸讀者知覺的深層次的內容的美,使讀者得到某種思想理念的啟迪,某種情致的感染。

一、對比中尋求協調

封面設計要利用人們要求協調、和諧的心理,在對比中力求達到協調,從而顯示出一種古拙的莊重美。這樣的設計可以使人產生視覺與心理上的完美、寧靜、和諧之感。像《編輯學刊》2007年度的封面設計中繁體字的運用并配以沉穩的底色,體現了古樸的美感。封面設計在色彩配置上尤其注重突出色彩的對比關系。在對比中求協調統一,以間色互相配置為宜,使對比色統一于協調之中。美國著名的《時代》雜志在封面設計上體現的對比中尋求協調的美學風格值得借鑒。例如,《時代》經常用紅與黑的對比,還用紅與藍、紅與白的對比。紅色給人以熱情、向上、革新等審美體驗,黑色、白色、藍色給人以穩重、冷靜等心理感受。色相,明度,時不失穩重、優雅,與其定位極為協調。而適當的黃色進行點綴,不超過五種顏色的運用,純度上的冷暖、深淺、鮮明的對比,使整個封面顯得富有時尚動感又亮麗,同色彩運用,使整個封面色彩既不太過雜亂,也不顯得單調乏味。該強調的部分突出,該弱化的部分減弱。利用不同色相的顏色搭配在一起產生不同的視覺效果和色彩層次。對比色配置給人以強烈的刺激沖突,而鄰近色匹配則會產生柔和,平靜的感覺。紅黑搭配,紅白搭配、紅藍搭配,使色彩的明度對比既奪目,又不至于太刺眼。讀者就是在這樣對比中尋求協調的追求種獲得了美感享受。再如,《當代電影》2008年度的封面設計也體現了這一美學追求,色彩鮮明明亮的底色和黑色膠片構成的“8”字形成色彩的對比,色彩的過渡使對比不至于突兀,色彩的協調感從中得到強調,“8”字圖片的設計也很好地突出了刊物性質。

二、節奏中體現韻律

節奏與韻律是音樂中的詞匯。節奏是指音樂中音響節拍輕重緩急有規律的變化和重復,韻律是在節奏的基礎上賦予一定的情感色彩。前者著重運動過程中的形態變化,后者是神韻變化給人以情趣和精神上的滿足。節奏是韻律形式的純化,韻律是節奏形式的深化,節奏富于理性,而韻律則富于感性。韻律不是簡單的重復,它是有一定變化的互相交替,是情調在節奏中的融合,能在整體中產生不尋常的美感節奏與韻律是密不可分的統一體,是美感的共同語言,是創作和感受的關鍵。通過節奏與韻律的體現而造成美的感染力。成功的封面設計總是以明確動人的節奏和韻律將無聲的實體變為生動的語言和音樂,使封面的構圖充滿著音樂性和抒情性,令人遐想,正如歌德所說:“韻律好像魔術,有點迷人,甚至能使我們堅信不疑,美麗屬于韻律。”例如《當代電影》2008年度的封面設計,每期通過色彩的變化加之體現動感的電影膠片“8”字圖形,形成跳動的節奏,而整個年度封面設計形成一個整體,構成充滿美感享受的韻律,像歡快的音樂,又像優美的詩歌。就具體一期的封面設計來說,圖片和文字在封面構圖中如果作曲線的編排構成,也可以產生節奏和韻律,同時要講究中國畫中的留白,該空的地方不要強加內容,要有“不著一字,盡得風流”的美學效果,給讀者留有遐思的空間。例如,《電影藝術》2005年度的封面設計就表現了這一美學追求。

三、變化中追求統一

美學家朱光潛曾說:“凡是藝術創造都是平常材料的不平常綜合,創造的想象就是這種綜合作用所必須的心靈活動。”[2]封面設計用各種不同藝術手段進行表現,總是表現事物的各種不同存在形式,總是對其在空間位置、空間關系上進行組織。如果這些復雜繁多的視覺因素只有多樣變化,沒有和諧統一,就會顯得雜亂無章;如果只有和諧統一,沒有多樣變化,就顯得呆板單調。各獨立的差異因素在藝術組合建構中,既體現外在關系的差異,又使其存在一定內在聯系,構成統一有機的整體,才能產生賞心悅目、傳情達意的審美效果。因此,在封面設計中既要追求色彩,版式,字體的變化多端,又要防止各因素雜亂無序的堆砌,造成統一性的缺乏。同時還要注意在追求秩序美感的統一風格時,也要防止缺少變化引起的呆板單調的弊病,因此在統一中求變化,在變化中求統一,并保持變化與統一的適度,才能封面設計日臻完美。

在具體的封面設計中,如在色彩面積運用上,一般與其它色彩相對的主色調要占據主要位置,較大面積,通常是背景色或封面人物的色彩。導讀部分的文字色彩面積雖小,作用卻十分重要,通常采用與背景色或封面人物色彩不同的色彩來起到突出作用,一般用與主色調協調的其它色來強調。在層次處理上,通常把導讀部分的文字放在第一層,封面人物居第二,刊名位于第三,有時刊名也居第一。最后是背景色。這樣設計使得整個畫面層次異常分明,編輯意圖也很清晰,在色彩和畫面層次的處理上始終保持統一中的變化,變化中的統一。風格簡潔、明快,非常符合封面追求延續性的封面效應。像《電影藝術》2009年度的封面每期的背景色占據封面的大部分面積,作為主色調。刊名作為畫面層次的第一層,突出強調,導語和封面人物據于第二層次,畫面在光影色彩運用中具有了立體的層次感。每期在色彩變化中貫徹構圖穩定統一,層次分明的美學追求。

高爾基曾說過:“美是一種能影響情感和理智的形象。這些完美的形象都是理性和知覺、思想和情感和諧地結合在一起創造出來的。”封面設計需要根據紙介質媒體的性質,特點和用途等,設計特定的裝飾性圖象,并將圖象與色彩,文字及點,線,面巧妙地組合,構成傳情達意的藝術性畫面,營造一種寓意深刻而優美動人的審美意境。封面的設計要達到讓讀者看了就能聯想其相關內容,要達到“一葉而知秋”的效果,給讀者以美感和美的享受過程,達到吸引讀者持續關注的終極目的。

[1]李澤厚.李澤厚文集[M]. 北京:三聯書店,2008.

[2]朱光潛.文藝心理學[M].上海:上海文藝出版社,1982.