“用文化激活音樂”——文化視角下的高師揚琴教學

于盼

（華中師范大學音樂學院，湖北 武漢 430079）

從當今發達國家的音樂教育來看，已經不把美育、技術作為音樂教育的目標，音樂教育的目標主要放在文化及人的發展上［1］，當代人類學的基本思想也是將音樂作為文化來定位的。音樂文化的存在形態決定了音樂教育是人類音樂文化的一定表現形式，而音樂教育作為一定的音樂文化形式則反作用于一定的音樂文化本體，使音樂教育自身呈現深刻的文化意義與精神內涵［2］。通過以上論述，我們可以看出，音樂教育在傳承文化中的重要作用。反過來，正是豐富的文化孕育了多彩的音樂。在高師民族器樂教育中，文化與音樂的關系似乎更為密切，重視音樂與相關文化是培養學生綜合素質的需要，也是現代教育發展的需要。我國《九年義務教育音樂課程標準》中的基本理念提倡“弘揚民族音樂”“尊重多元文化”都倡導我們要給予音樂更多人文上的關注，使我們的音樂教育在音樂文化傳承中發揮應有的作用。從以上的論述可以看出音樂是置身于大的文化背景之中的，器樂是中國傳統音樂的靈魂，也是中國文化中的重要組成部分。在教學教師應引導學生注意在文化中學習音樂，尊重理解各民族不同的音樂，通過對音樂中所蘊含的文化特征來更好地表達音樂，傳達音樂本身所要傳達的情感。這樣在演奏中才能抒發作曲家創作的本意所在，引起觀眾的共鳴，讓更多的人通過音樂來體驗曲子的特殊時代，民族背景下的情感及意義所在。而在我國高師器樂教學中卻存在著重技輕藝，重技輕文的問題，那么如何有效的將音樂與文化更好的結合呢，本文提倡文化脈絡中的揚琴教學。

1 文化脈絡中的揚琴

文化脈絡中的揚琴，是指從揚琴及其音樂的文化淵源、文化積淀、民族文化審美來建構和理解揚琴的文化特征。張志遠在《中國揚琴教與學》中提出，要了解不同地域的音樂風格，了解中國揚琴音樂的豐富性和多樣性，增強民族意識，以中國傳統的音樂文化為底蘊，適應新世紀世界音樂文化發展的需要。本文倡導的文化脈絡中的揚琴教學正是通過對揚琴文化發展的探究來更深刻和客觀的看待揚琴中蘊含的文化。下面分別從揚琴的文化淵源、文化積淀、文化審美心理這幾個方面進行簡要的論述。

1.1 文化淵源

揚琴的文化淵源指的揚琴發展的歷史淵源。揚琴有著悠久的歷史淵源，它起源于中東波斯等國，后來傳入西班牙、土耳其、匈牙利等國，它是一件有著廣泛直接性和鮮明的民族特色的普遍而大眾化的民族擊弦樂器。傳統揚琴形制在徐列《清稗類鈔》中已有記載:“半于琴而略闊，銳其上而寬其下?其形如扇?！保?］揚琴在17世紀揚琴已經傳入我國，明朝時期已較為流傳，清朝初期，揚琴大多用作曲藝和地方戲曲的伴奏，尤其是各地的琴書揚琴，還包括粵劇、潮劇、閩劇、呂劇、滬劇、粵劇、漢劇等地方戲曲都用揚琴作為伴奏。近半個世紀以來，揚琴在廣大揚琴教育家，藝術工作者的努力下，無論是在揚琴的樂器改革、理論研究、演奏技法、獨奏與合奏等多種形式，以及揚琴教學方面都有了很大的發展。揚琴從為戲曲伴奏為主走向現在極富表現力的獨奏樂器，交響樂隊重要的聲部樂曲，其藝術價值大為提高［4］。揚琴的演奏技巧也在不斷的發展著，除了揚琴技法中最基本的彈、撥、滾、輪等基本技巧之外，揚琴演奏中也較多的運用了體現民族風格的滑抹音技法，便于揚琴表達民族樂曲中韻味濃郁，委婉圓潤的表達，同時也可以模擬鳥叫聲、風呼嘯聲，增強了演奏中的詩意和耐人尋味的感染力。這也是揚琴與現代音樂融合在技法上的一個體現。這些豐富的揚琴技巧為增強揚琴的表現力提供了極大的余地。

1.2 文化積淀

揚琴的文化積淀指的是揚琴其音樂蘊含的不同時代、不同地域、不同流派的文化積淀。揚琴文化積淀的形成有其深刻的歷史原因，鄭寶恒在《揚琴藝術演奏》中提出:“揚琴在一定區域內沿習下來的民俗、方法，人們的欣賞愛好，而構成不同的樂曲旋律和進行特點，尤其是政治、經濟、文化、哲學、美學思想以及重大歷史變遷，另一方面各個流派之間在文化交流、融合中，也互相滲透、吸收等等，對某地地方風格的形成，影響極為深刻，”，揚琴有著廣泛的地方性風格的特點，具有代表性的例如:廣東揚琴、四川揚琴、江南絲竹等等。每一種地方風格的揚琴，無論從樂器的制作、銀色、柔弦以及演奏方法的特點方面，均有差異，這無疑呈現出揚琴所具有廣泛的、多樣的，具有民族神韻的藝術文化積淀。這值得每一位揚琴演奏者學習和研究。

1.3 民族文化審美心理

揚琴的民族文化審美心理是指揚琴及其音樂體現的我國民族文化在心理上的審美取向。音樂的審美功能是幫準人們在欣賞音樂的過程中，提高其音樂審美能力，通過美的音樂，使人們的審美觀發生潛移默化的的作用，從而得到美的享受，揚琴音樂以其廣闊的音域、優美的音色，體現出它的“質樸之美和中和之美”的特征，在揚琴音樂也中較多的體現其和文學標題之間的聯系。讓人們通過聯想與想象重現音樂所要體現的文學故事及文化意境。

2 文化脈絡下的揚琴教學

高師音樂教育中揚琴教育對培養和提高學生的音樂審美能力和音樂文化修養以及音樂知識結構等有重要的作用。本文文化脈絡中的揚琴教學，是指教師在教學過程中不僅要培養學生嫻熟的技巧和演奏能力，更要注重在教學中將教學各個方面有效地在文化這條脈絡中進行，要使學生理解揚琴樂曲中所蘊藏的深厚的文化底蘊。了解揚琴及其音樂的文化淵源、文化特色以及富有民族性的文化審美心理。前面論述的第一大點也是揚琴從文化角度教學的理論基礎。它指導著揚琴教學的各個方面，目前我國高師器樂教學中則普遍存在著過分重視對技巧的學習，而輕視對藝術審美的關注以及對器樂與人文詮釋的現狀，這有悖于高師藝術教育的初衷。教師在教學中不僅要傳授知識技巧，使學生嫻熟地掌握，更要理解揚琴音樂中蘊藏的文化內涵。這就要求學生在學習的過程中要明確樂器本身的發展史、技法的歷史演變、各流派的特征及代表人物以及與文學體裁的聯系。怎樣在高師器樂教學中完成這一內涵和研究呢，為使學生理解揚琴及音樂文化內涵須對高師器樂教學的基本理念、教學內容、教材及教學方法，教學評估進行全面的改革。

2.1 教學理念方面

教學理念是教師對教學進行指導的基本指導思想。音樂教師要改變傳統上的只重視技能而忽視文化的觀念，用相關文化來促進學生對音樂內涵的理解，使學生在掌握技巧的同時，通過對樂曲所蘊含的文化的理解，來豐富其音樂情感的體會和表現。

2.2 教學內容方面

教學內容上要注重揚琴曲目的多樣性。加強與民族，地域，時代特色的結合，關注揚琴發展的新的動向。具體說來，筆者認為可以在以下幾個方面加以改善:

（1）在繼承傳統曲目的同時，增加與現實生活相關的題材。我們要充分繼承歷史留下來的曲目，例如《昭君怨》，《林沖夜奔》等，又要將現代生活題材的優秀曲目引入進來，使學生全面理解社會發展的歷史與現實所體現的文化脈絡和社會情景，更好的表達音樂。

（2）引導學生注重對不同民族樂曲音樂文化風格的把握。揚琴音樂具有較強的民族特色，不同民族的樂曲在一定程度上折射著不同的民族文化。

（3）注意地方性樂種及流派的介紹。在現在揚琴教學中應注意對樂曲所反應的地方流派的適當介紹及其特點的掌握，傳統揚琴的流派主要有廣東揚琴《雨打芭蕉》《旱天雷》《倒垂簾》。江南絲竹揚琴《歡樂歌》《三六》》《四合如意》《云慶》等。，四川揚琴《將軍令》，東北揚琴《蘇武牧羊》，還包括山東琴曲，潮州絲弦等，通過對這些流派及地方樂種都濃郁的地方風格和地方色彩的把握，讓學生更生動的理解音樂。

（4）注意適當引進外國優秀音樂作品移植的曲目。例如美國鄉村民謠改編的《鄉村抒懷》，肖邦鋼琴曲改編的《b小調幻想曲》，以此來擴大學生的音樂視野，尊重多元文化。

2.3 教學方法方面

教學方法在于老師的引導，教師可以在原有的課堂教學的基礎之上，在教學中增加學生對揚琴及其音樂文化的課堂內容以及相關的視頻，音頻等資料查閱外，同時引導學生注意揚琴與民俗文化的關系，使揚琴教學與社會生活和民族文化緊密聯系。用啟發式的教學方式來激發學生學習揚琴的興趣，以文化的融入來激發學生積極的求知欲望。

2.4 教學評估方面

教學評估是衡量學生學習效果的關鍵所在，教學過程上應注重學習的過程，讓學生通過揚琴音樂的學習，豐富其民族知識體系和風格特點的把握，要發揮教師的引導和學生主導的作用，以學生為主體，評估學生在音樂學習過程中的主動性和積極性的發揮，鼓勵學生在文化的指引下不斷增強其音樂表現，在實踐中不斷的學習和體驗。增強學生們對各種揚琴音樂文化內涵的理解和體會。

3 結語

總的說來，本文從文化脈絡出發簡述了揚琴的文化淵源、文化積淀以及民族性的文化審美心理，并以此為客觀基礎，結合自身學習的體會探討了其在教學上運用，文化脈絡中的揚琴教學對教師提出了更大的考驗。作為音樂教師，應更加努力鉆研揚琴及其音樂的文化內涵，不斷鉆研能啟發學生創新精神培養的教學方法，用文化激活音樂，不斷探索高師揚琴教學的新思路與新角度。

［1］朱詠北.21世紀高師音樂教育研究［M］.廣州:華南師范師范大學出版社，2004.

［2］鄭寶恒.揚琴演奏藝術［M］.北京:中共物資出版社，1995.

［3］管建華.中國音樂教育與世界音樂教育［M］.南京:南京師范大學出版社，2002.

［4］鄺晴.我國第一部揚琴教材《琴學新編》的歷史價值［J］.中央音樂學院學報，2003，（4）.