陳 煒
(甘肅民族師范學院 音樂舞蹈系,甘肅 合作 747000)
甘南藏族地區原生態歌唱藝術研究
陳 煒
(甘肅民族師范學院 音樂舞蹈系,甘肅 合作 747000)
原生態歌唱是藏族傳統音樂的主要組成部分。甘南藏族地區原生態歌唱藝術源遠流長,經過歷代藏族人民的不斷豐富和發展,逐漸形成了自己的特色。研究甘南藏族地區原生態歌唱藝術,對于保護我國藏民族傳統音樂資源意義重大。
甘南藏族地區;原生態歌唱藝術;藏族音樂
甘南州位于甘肅省的西南部,地處青藏高原及隴南山地、黃土高原的過渡帶。南面與四川省的阿壩州相鄰,西面與青海省接壤。全州天然草場占總土地面積的五分之三多。州內聚居著藏、漢、回、土等民族。美麗富饒的大草原,過去交通不便,與外界接觸較少。藏族人民祖祖輩輩生活繁衍在這里,人們創造和保持了具有濃郁特色的文化藝術傳統。在原生態歌唱藝術方面,甘南藏族地區有著自己的特點。
“原生態唱法”這個概念,拋得太倉促、太隨意。有所謂“原生態唱法”嗎?如果說,沒有經過培訓、修飾的唱法便是“原生態唱法”,那么,無論城鄉,只要是個人,開口一吼便是“原生態唱法”了。實際上,當下討論的焦點是“原生態民歌”,青歌賽舞臺上演唱的也是原生態民歌,(包括它的歌詞、曲調、演唱形式等等)。筆者認為,“原生態歌唱”并非嚴格的科學概念,只不過是對“原始生成狀態”的生物、生態系統的比喻和借用[1]。竊以為,這個比喻和借用還是有合理性的。不過,既然以生物、生態系統來比喻,我們就應該以系統論原理來看待“原生態歌唱”。原生態歌唱藝術,顧名思義,就是我國各族人民在生產生活實踐中創造的、在民間廣泛流傳的“原汁原味”的民間歌唱音樂形式,它們是中華民族“口頭非物質文化遺產”的重要部分。藏族原生態歌唱藝術是藏族人民智慧的結晶,是各個歷史時期藏族人民生活的生動寫照。這些歌曲直接產生于民間,并長期流傳在農人、船夫、趕腳人、牧羊漢以及廣大的婦女中間,反映著時代生活的方方面面,可以說是各個歷史時期藏族人民生活的生動畫卷。這些歌由大眾口頭創作,并在流傳中不斷地得到豐富和發展,歌詞越加精煉,曲調漸臻完美,具有很高的藝術價值。藏族原生態歌唱的語言生動傳神,它并不是將簡簡單單的生活語言直接拿來,而是也講究韻律,講究比興等傳統的詩歌手法,源于生活而高于生活,是百姓的杰作,是大眾語言的精華。
藏族原生態音樂是近年音樂乃至文化界的熱門話題,特別是央視青年歌手大賽中有不少藏族原生態歌曲參賽,這一舉措產生了很具引導性的影響力。那么,藏族原生態音樂是如何從民間走向主流,為什么在很長時間被邊緣化,其生存現狀現狀如何,對于這些問題的探討對于保存民族音樂文化遺產具有重要意義和價值。
弦子舞是甘南藏族地區原生態歌唱藝術借助表現的重要載體,其風格獨特,具有一定的藝術性和觀賞性,曾獲第二屆中國藝術節民族文藝會演優秀獎,省電臺采訪播放,曾隨州歌舞團、出訪、新馬、秦、泰、香港、澳門,從中不難看出弦子舞在社會上的地位和價值。跳弦子舞是增強民族團結,促進民族文化交流的重要手段之一。在藏族歷史發展中具有較高的開發利用價值和影響力。 弦子舞的舞蹈動作以雙膝關節的顫扭和擺揚彩袖為特征,它的詞和曲都相當豐富,據了解并非專人所作,均系人們將心靈要表白的話用詩文唱出,并相互配合乘興創作,日積月累歲歲增加。由于地理環境、生活習俗的不同,弦子舞的節奏和動作都有自己本地區的風格特點。弦子即藏族胡琴,構造和普通二胡近似,惟琴桿、拉弓較短,琴弦與弓弦均用馬尾。琴筒用木挖空而成, 以羊皮或牛皮蒙筒面。弦子用于伴奏歌舞或獨奏,是藏族男子普遍喜愛的民間樂器。弦子舞是唱詞、曲調、舞姿三者的完美結合。舞姿優美,剛柔并濟;音樂曲調大都高亢明亮,粗獷豪放;旋律流暢悠揚;節奏鮮明活潑。其音樂結構一般為二樂句,也有不少四樂句。一個曲調多段歌詞反復演唱,音樂和舞蹈開始速度徐緩,隨著內容的發展,情意逐步加深,最后用急速演唱和急速旋轉的舞蹈形成高潮。弦子舞中,歌調常用的結構是六言(六個音節)四句,也有七言八言等。歌詞創作用賦、比、興等方式,比喻生動,抒情自然,敘事樸素大方。弦子舞唱詞的內容,反映生活的面比較廣,有歌唱家鄉或外地的風土人情、道德風貌的,有思念家鄉、親人、父母、同胞的,有諷刺人世丑態的,還有大量愛情題材的。比較真實地反映了藏族人民的思想感情,生活習慣和社會風貌。即使單把歌詞拿出來,從文學性上看也頗值得玩味。通篇往往有大量的對偶、排比等疊句手法,其文字規整、凝煉,語音抑揚頓挫,富有音樂性。大多數弦子歌詞有一句或數句襯詞,本來都有明確的含義,但成為襯詞后,只起到起興的作用。質樸的情感中不乏生活的哲理,如“未翻些貢拉山是故鄉,翻過些貢拉山他鄉”“愛到深處的時候,別把肺腑之言都講完;口干舌燥的時候,別把井中之水都喝完。當事情變化時,后悔恐怕已經來不及”等歌詞都頗有情趣,耐人細味。)長期生活居住在青藏高原的甘南藏族人民性格開朗樂情,其民間原生態音樂較為悠揚嘹亮,演奏時多用F調,G調梆笛,笛膜貼得較緊,笛子演奏風格多為高亢,明亮。在“拉依”(山歌),“推魯”(情歌)的演奏中與歌者互相呼應。可能由于氣壓的關系,高原氣壓偏低,當地藏民吹笛時較多采用胸式呼吸,使得吹出來的笛子音飄逸,盡量將聲音送得遠些。我們在吹奏藏族風格的樂曲時,根據需要可在引子或散板中使用胸式呼吸,以模擬藏族短笛的風格,但在大段的獨奏曲中不要長時間使用你胸式呼吸,還要以丹田氣為主,用氣息及口風的變化找到音樂的感。甘南藏族地區的“囊瑪”音樂因過去在布達拉宮內室“囊瑪康”中演奏而得名,“囊瑪”以笛子,扎木聶,揚琴,根卡,二胡,串鈐等樂器組合,演奏風格比較古樸,細膩,可以說是藏族的宮庭內樂,與眾人圍著火跳著熱烈歡快的“鍋莊”形成鮮明的對比。 我們在吹奏藏族風格的樂曲時,要特別注意裝飾音的使用,在引用或散板中,主音式長音出來之前,經常用二度,三度裝飾音來潤色。裝飾音的數量兩個,三個,甚至更多,手指要靈活。因為是散板,不存在時值的問題,裝飾音的數量越多,占的時值越長,使散板中的旋律更富民族色彩。
藏族音樂一般被分為寺廟音樂、宮廷音樂和民間音樂三類。這三類音樂各自的蘊含是非常豐富的。囊瑪是甘南藏族歌舞中非常重要的形式,通常許多人稱其為宮廷歌舞、或古典歌舞。堆諧是與囊瑪一樣,在甘南藏區卓有影響的歌舞。“堆”為地方名”“諧”為歌舞曲。其意為“堆地方的歌舞”,民間稱其為“踢踏舞”。藏戲、寺院音樂也是甘南藏族音樂的大類。甘南藏族地區原生態歌唱方法的主要類型是音調悠長,音域寬廣,節奏自由。主要有兩種,一種是勞動歌曲,包括山歌、牧歌,內容是贊美山川、河流和歌頌生產勞動的,一種是生活歌曲,主要是表達男女之間的愛慕之情,歌唱對人、對事、對生活的愛憎之感。與壯麗的黃河、遼闊的大草原相媲美,相和諧的是甘南草原藏族民歌,那嘹亮的歌聲仿佛令人置身于廣袤的大自然當中,開闊了心胸,凈化了靈魂。
藏族傳統的“五明”之學中有工藝學一門,音樂便歸于其中,主要譯介了公元二世紀的印度者波羅多所著的《樂舞論》,以及旃陀羅閣彌和《旃院羅波字經》、《樂論明意頌》等。這些作品在藏族作為一學科流傳,受到歷代高僧大德們的重視。藏族人自著的音樂著作大約要數薩班(1182—1251)的《樂論》為早。圍繞以寺院為主體的音樂和表演活動,甘南藏族地區原生態歌唱藝術的主要配樂樂器有:
(1)鷹笛。用鷹骨制作的吹管樂器。
(2)崗令。意為腿骨號,吹管樂器。
(3)董。即海螺,藏族喜用白海螺(董噶)。
(4)銅欽。意為大號。吹管樂器。
(5)牛角琴。用野牛角制作的拉弦樂器。
(6)根卡。為藏族拉弦樂器。
(7)扎聶。為彈拔樂器。基本流行整個藏區。
(8)必汪。拉弦樂器。俗稱弦子。
(9)達瑪若。為打擊樂器。俗稱拔流鼓。
甘南藏族地區原生態歌曲以其高亢、悠揚的山歌,優美、別致的情歌,簡潔明快的勞動歌以及低沉憂傷的敘事性酒歌的獨特聲韻打動世人,醉人心魄。其形式大抵可分為勞動歌曲、抒情歌曲、酒歌、舞蹈歌曲等。抒情歌曲內容較寬泛,既包括平時所唱的愛情歌曲、敘事歌曲、也包括游戲歌、詼諧歌等等。酒歌主要用于酒宴禮儀,包括傳統節日和婚喪嫁娶儀式中的酒宴歌曲。舞蹈歌曲則是跳“園園舞”時所唱的歌曲,這些形式豐富的原生態歌曲共同構筑了我國藏族人民珍貴的音樂財富寶庫。
[1] 減一冰. 原生態民歌對當今中國的意義[J]. 藝術評論,2004,10.
Gannan Tibetan areas of Original Art of Singing
CHEN-Wei
Original Tibetan traditional music, singing is a major component. Gannan Tibetan areas long Original Art of Singing, the Tibetan people through the continuous enrichment and development, gradually formed its own characteristics. Original Gannan Tibetan areas of the Art of Singing, for the protection of Tibetan traditional music resources in China is significant.
Gannan Tibetan areas; Original Art of Singing; Tibetan Music
J6
A
1008-7427(2010)06-0083-02
2010-04-03
甘肅民族師范學院校長科研基金項目,項目編號:08-10。作者系甘肅民族師范學院音樂舞蹈系副教授。