吳利群
江蘇省宜興紫砂工藝廠
紫砂壺裝飾藝術(shù)
吳利群
江蘇省宜興紫砂工藝廠
紫砂壺的藝術(shù)品味。繼承傳統(tǒng),大膽創(chuàng)新,與時俱進。內(nèi)容和畫面、布局、書法、刀法等相互溶合,相得益彰,以達到完美的境界。
紫砂壺;紫砂陶;裝飾;藝術(shù);
紫砂壺與其它工藝品有區(qū)別,在于它既有實用性,也有陳設欣賞性,更具有收藏性。運用形象思維,駕馭一定的材料,采用一定的技巧和手段,包括繪畫、雕刻等對裝飾對象進行藝術(shù)處理。
紫砂壺,性格質(zhì)樸文靜、絢麗、素面素心,浮艷與它基本無緣。以其獨特的拙樸、明秀而顯示出高潔的美容美質(zhì)。一如“素面朝天”的佳人,也需要“淡掃蛾眉”一樣,紫砂壺也因藝人側(cè)重的壺藝不同,美學追求不一樣,從而形成不盡相同的裝飾風格,使素面紫砂壺呈現(xiàn)出千姿百態(tài)。
紫砂壺最常見的裝飾手法是陶刻。陶刻是集詩詞、繪畫、書法、篆刻于一體的紫砂裝飾藝術(shù)。人們鑒賞紫砂壺多數(shù)用“泥、形、工、飾”四個字,即稱贊它獨特的材質(zhì)美,別致的造型美,精湛的工藝美和高雅脫俗的裝飾美。顯然,陶刻已經(jīng)成為一種衡量紫砂壺的準繩,對于紫砂壺的重要性可見一斑。
在陶刻字畫的過程中,通過對紫砂壺的裝飾,寄托作者的情感和精神,反應作者的文化底蘊和藝術(shù)修養(yǎng)。
在陶刻裝飾中,將文字、書法、繪畫、篆刻融于壺藝、茶藝中,已成為紫砂裝飾的主流。
紫砂壺“方非一式,圓不一相”的造型本身就是一種裝飾美。“花貨”的壺身、壺嘴、壺把和壺蓋都是仿生的藝術(shù)處理。“筋囊器”和“光貨”則是以立體線條來對壺形進行裝飾處理。這種蘊涵著主體審美情感及想象力的線條,為中國繪畫線條規(guī)定了最原始的審美價值取向,并對我國的青銅器、玉器的紋飾乃至其后豐富的工藝美術(shù)作品,自然也包括紫砂陶的裝飾用線,起到開山的作用。紫砂壺的線條裝飾,是茶壺造型不可分割的一部分,具有代表性的立體線條有燈草線、子母線、云肩線、凹凸線以及云水紋、花瓣紋和菱紋等20余種。這些線紋的運用,既是一種裝飾手段,又能確保器體質(zhì)量,又可增強成型時粘接處及邊緣部分應力,同時增加了實用功能。
另外,以泥飾手法裝飾稱之為“泥繪”。這是用紫砂泥漿堆繪于壺坯體,并要有一定厚度,類似印章裝飾的一種手法。泥繪裝飾源于舊時的漆器堆雕工藝,在已成型又有一定濕度的坯體上用本色壺泥使用毛筆堆畫,局部、細部用專制工具精細雕琢,使之質(zhì)感強,有淺浮雕、薄浮雕的效果,燒成后的泥繪茗壺,時久越發(fā)清新。在紫砂裝飾上,施釉加彩可以使器物絢麗多姿。而另一類平淡樸實的裝飾方法——泥繪,可使作品具有一種簡約的美,帶有鄉(xiāng)間泥土的氣息。泥繪,這種利用泥料顏色不同的特點,用與紫砂壺本身顏色不同的泥來進行繪畫的裝飾手法,在乾隆年間十分流行。一般在壺的一面是山水景致,如遠山近水、空中明月、垂釣老翁等,另一面是花蝶蟲草小品,不以精致見長而以素凈雅致取勝。為了把絞泥裝飾的藝術(shù)效果豐富起來,這就需要在處理不同顏色泥料時講究方法,給人的感覺是很“隨意”,但實際上是“著意”布置的,包括泥片的大小、形狀、顏色,通過反復試驗,才會出現(xiàn)既自然又有意味的絞泥紋理。
從我國古代的紫砂作品創(chuàng)作來看,一般都是把成型和裝飾分別開來,由不同的人來完成,因而造型和裝飾難以整體統(tǒng)一考慮,在一定程度上是先有造型后填加裝飾。應該說,好的裝飾畫面都是造型與裝飾題材相恰當?shù)男问奖憩F(xiàn),使其風格和諧一致。
[1]宋伯胤.紫砂收藏入門,2007年
[2]陸游.陸游集,1976年
[3]李景康、張虹.陽羨砂壺圖考,1998年