□遲 佳
談舞蹈教學中的互動互補
□遲 佳
舞蹈,據權威工具書《辭海》的釋義,為“藝術的一種。以經過提煉、組織和藝術加工的人體動作為主要表現手段,表達人們的思想感情,反映社會生活。其基本要素是動作姿態、節奏和表情。舞蹈與詩歌、音樂結合在一起,是人類歷史上最早產生的藝術形式之一。”(《辭海》縮印本,上海辭書出版社2000年版第234頁)還有人說,舞蹈是“動作的藝術”、“情感的藝術”、“時空的藝術”等等。盡管上述解釋與定義有許多不同,但它們有一個共同點,即均承認舞蹈是一種特殊的藝術,這種特殊性表現在它的時間與空間、內心與形體、視覺與想象、傳統與現代的互動性上。這諸多的互動性,也就決定了舞蹈作為“藝術之母”在教與學的特殊關系,即互動互補、相融相長、相輔相成、辯證統一上的關系。這種特殊的關系具體表現在如下幾個方面:
舞蹈是動態藝術,瞬息萬變,又據《詩經·大序》所言:“情動于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之;嗟嘆之不足,故永歌之;永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”可見舞蹈又是人類表達思想感情的最后手段與最高手段。這就給舞蹈教學與學習帶來了極大的難度,要攻克這一難關,就要求舞蹈教師首先就要在備課過程中教與學互動互補。
舞蹈教師不只是一般的“傳道,授業,解惑”,而最終要培養學生的舞蹈能力,開發學生的藝術潛力。舞蹈教師不是舞蹈演員,他所要教的,不只是舞蹈表演本身,而是通過舞蹈教學培養學生的舞蹈基本功與綜合藝術素質。因此,舞蹈教師的教學內容便是一個復雜的系統工程,而不是簡單的教會一段或幾段舞蹈。
為了很好地完成這些教學內容,舞蹈教師就必須以學促教、以教帶學。為了教好學生,教師在鉆研舞蹈專業并務求精通的同時,還要廣收博取,使自己豐滿充實起來,避免“以其昏昏,使人昭昭”。既要學透民族舞、現代舞等各種舞蹈,又要弄清每一個舞蹈的題材、主題、結構、舞蹈語言、人物情感等相關的要素。只有學好才能教好,所謂“教育者必首先受教育”就是這個道理。
我國有一句成語,叫“教學相長”,最早見于《禮記·學記》:“是故學然后知不足,教然后知困。知不足然后能自反也,知困然后能自強也,故日教學相長。”對于舞蹈教學來說,教學相長尤其重要,在整個舞蹈教學的全程中,必須堅持實行教與學相融相長。
當然,教師是主導,更多時候、更大程度上,是學生向教師學習,這是毫無疑問的。但是,這并不排除有些時候、在某種程度上,教師也要向學生學習。“尺有所短,寸有所長”,教師要善于以“寸長”補己之“尺短”。比如教女子獨舞《雀之靈》,男教師就要向女學生學習;又比如教男子獨舞《醉鼓》,女教師又要向男學生學習。要充分發揮每個學生的優長,極大地調動他們學習的積極性,只有這樣,才能很好地完成教學任務,才能“青出于藍而勝于藍”。
在學生學習中,既要向教師學習,又要向同學學習,即“官教兵,兵教兵”,這樣,一個教師就可以變為許多教師,使學生真正做到“轉益多師是吾師”,必須充分發揮學生的互教互學作用。
每個學生都有其長,要互相揚長避短。互教互學可采用多形式多層次,使每個學生都有做先生的機會,在教別人的同時也提高了自己。如采取分小組、分角色、分段落等方法,使每個學生“輪流坐莊”,這也會使“因材施教”得以實現。在互教互學過程中,教師要積極引導,培養學生的靈氣而不是匠氣,培養學生的感覺而不是知覺,培養學生的悟性而不是模性,要力戒模仿或“克隆”,使學生真正懂得“學我者生,似我者死”的道理。只有這樣,才能桃李芬芳,百花齊放,而不是單一樹種,千“花”一面。
責任編輯 王一亮