評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征

□石 瑛

評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征

□石 瑛

從美學(xué)高度上觀看評(píng)劇表演藝術(shù)，是一個(gè)全新的課題。本文以民族性、地域性、時(shí)代性、通俗性為四大視角，對(duì)評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征進(jìn)行全新而又全面的探討。對(duì)于評(píng)劇表演藝術(shù)總體美學(xué)品位的提升，具有一定的參考價(jià)值。

評(píng)劇表演 審美 民族 地域 時(shí)代 通俗

評(píng)劇是我國(guó)戲曲劇種中的一個(gè)重要?jiǎng)》N。同所有的戲曲藝術(shù)一樣，表演藝術(shù)是整個(gè)劇種的中心。換言之，表演藝術(shù)是整個(gè)評(píng)劇的支撐與依托。

因此，研究探討評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征，不止有利于評(píng)劇表演藝術(shù)美學(xué)品位的提升，而且有益于整個(gè)評(píng)劇美學(xué)品位的提升。

具體而言，評(píng)劇表演藝術(shù)的審美特征，可以分解為以下四大層面予以解讀。

一、民族性

民族性是一切文學(xué)藝術(shù)的生命與靈魂，對(duì)此，古今中外的許多名家都有過(guò)許多精辟的論述。俄羅斯作家赫爾岑說(shuō)過(guò)：“詩(shī)人和藝術(shù)家在他們的真正的作品中總是充滿(mǎn)民族性的。”（《往事與沉思》）周恩來(lái)同志也指出過(guò)：“少數(shù)洋化的東西可以保持，但是，多數(shù)是要能在中國(guó)土壤里根植成長(zhǎng)的。”（《周恩來(lái)論文藝》）

戲曲是中國(guó)民族傳統(tǒng)的戲劇形式，理應(yīng)以民族性審美特征為其題中應(yīng)有之義，評(píng)劇表演藝術(shù)當(dāng)然也理應(yīng)如此。所謂“民族性”，也稱(chēng)“民族化”，是“指作家、藝術(shù)家創(chuàng)造性地運(yùn)用和發(fā)展本民族獨(dú)特的藝術(shù)思維方式、藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來(lái)反映現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)本民族特有的思想感情，使文藝作品具有民族氣派和民族風(fēng)格。是一個(gè)民族的文學(xué)藝術(shù)成熟的標(biāo)志之一。”（《辭海》縮印本）

評(píng)劇表演藝術(shù)的民族性，集中體現(xiàn)在它的寫(xiě)意化上面。寫(xiě)意化與寫(xiě)實(shí)化是東西方戲劇美學(xué)的一個(gè)顯著的區(qū)別點(diǎn)，正如著名戲劇理論家余秋雨所指出的那樣：“寫(xiě)意是中國(guó)古代美學(xué)的一個(gè)重要命題，在戲曲表演藝術(shù)中主要表現(xiàn)為對(duì)時(shí)間空間限制的突破，以及動(dòng)作、布景的虛擬。合在一起，就造就了一個(gè)與實(shí)際的生活形態(tài)相去甚遠(yuǎn)，藝術(shù)的韻律隨著心意流蕩的天地——當(dāng)然，不會(huì)是一個(gè)逼真的幻境。”（《戲劇理論史稿》）事實(shí)上的確如此，評(píng)劇通過(guò)虛擬、夸張的程式化表演，以營(yíng)造意境為目標(biāo)，達(dá)到了寫(xiě)意化的美學(xué)高度，凸顯了民族性的審美特征。

二、地域性

地域性是民族性的集中體現(xiàn)與獨(dú)特表現(xiàn)，地域文化是民族文化集合體中最基本的構(gòu)成部分，地域文化特色愈濃郁，民族文化特色就愈鮮明。魯迅說(shuō)得好：“有地方色彩的，倒容易成為世界的。打出世界上去，即與中國(guó)之活動(dòng)有利。”（《致陳煙橋》）

評(píng)劇從實(shí)質(zhì)上講是地方戲曲劇種，它發(fā)源于河北，流行于北京、天津、河北、內(nèi)蒙等地。在長(zhǎng)期的發(fā)展創(chuàng)造中，各地的評(píng)劇表演藝術(shù)都形成了鮮明而又獨(dú)特的地域性風(fēng)格特色，并以此為藝術(shù)亮點(diǎn)與看點(diǎn)。例如北京評(píng)劇表演藝術(shù)的深厚、清新；天津評(píng)劇表演藝術(shù)的高亢、激越；沈陽(yáng)評(píng)劇表演藝術(shù)的舒放、自如；長(zhǎng)春評(píng)劇表演藝術(shù)的自由、清新；黑龍江評(píng)劇表演藝術(shù)的豪放、雄壯等等，都是評(píng)劇表演藝術(shù)地域性的凝聚與創(chuàng)造。

三、時(shí)代性

一切藝術(shù)必須與時(shí)俱進(jìn)，適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的步伐，不斷創(chuàng)新，才能永葆其藝術(shù)青春。評(píng)劇表演當(dāng)然也必須以時(shí)代性作為自身重要的審美特征之一。

評(píng)劇表演藝術(shù)的時(shí)代性審美特征，主要表現(xiàn)在兩大方面：

1.人性化的審美高度

新時(shí)期的評(píng)劇表演藝術(shù)，注重從人性化的審美高度，表現(xiàn)人的思想感情的豐富性、復(fù)雜性、微妙性、多變性等特質(zhì)，使一切表現(xiàn)都為這一“最高任務(wù)”服務(wù)。例如評(píng)劇《半月溝》中黃雅嫻的扮演者趙三鳳，就通過(guò)各種表演元素，做到了“內(nèi)部（心理）動(dòng)作與外部（形體）動(dòng)作的有機(jī)統(tǒng)一”，強(qiáng)化了女主人公的生命意識(shí)與生命哲學(xué)，強(qiáng)化了人物內(nèi)心世界的豐富性、多元性，收到了以情動(dòng)情的藝術(shù)效果，彰顯了時(shí)代性審美特征。

2.現(xiàn)代化的表演方式

新時(shí)代的評(píng)劇表演，不能一味沿用傳統(tǒng)的表演程式，必須創(chuàng)造出新的表演程式。例如現(xiàn)代評(píng)劇《半江清澈半江紅》中，就有許多新的富有時(shí)代特色的表演方式。

四、通俗性

評(píng)劇作為地方小戲，以“三小（小旦、小生、小丑）”戲與民間戲?yàn)樘厣虼耍浔硌菟囆g(shù)屬于“平民藝術(shù)”、“草根文化”范疇，以通俗性見(jiàn)長(zhǎng)，更貼近生活，貼近普通百姓。

責(zé)任編輯 李紅梅