吸氣與呼氣在歌唱中的重要性

□呂曉茵

吸氣與呼氣在歌唱中的重要性

□呂曉茵

學習歌唱并有所經歷的人都知道，呼吸在歌唱中極為重要。其重要性，有人稱之為“動力”，是“關鍵”即“呼吸做好了，歌唱、發聲問題就解決了一大半。”

中外的聲樂前輩、當今的歌壇名家，對呼吸有過許多精辟的見解，比如“吸氣要深”，“氣沉丹田”，“吸氣如聞花”等。

這些講的是“吸氣”，至于“呼氣”——實際歌唱時的“用氣”，提得較少。一般要求“氣要保持”，“要控制”，“要結實有力”，“像打呵欠”……無疑，各種提法，各有道理，都是來自實踐的總結，因而都值得學習和研究。

一、關于吸氣的科學性

以前有人為了使氣足、氣長，總是試圖氣吸得越多越好。但在吸氣時有明顯的吸氣動作，吸得猛，吸得有聲，有如抽氣進去一樣。吸后胸口高挺，并有壓迫感。如果吸氣后停住不唱，這時胸口就很憋悶，這種感覺不是氣足，而是憋氣。用此吸氣方法歌唱，氣息不通暢，聲音緊，喉頭硬。

美國著名歌唱家莫瑞斯·杰奎特在《歌唱與身體》中說：“歌唱者可以觀察在歌唱中的小鳥，它怎樣用那么一點點氣息唱出那么清脆的聲音。它如何一直不停地歌唱著，使你聽不出來是在什么時候換氣的。這樣就可以相信，唱一句歌并不需要吸進像要充滿氣球那么多的氣息。”

這句話意味著歌唱者必須養成在不知不覺中進行換氣的習慣，沒有強制和緊張。吸進的氣息要適當，要適度，不宜過多。如果過多地吸入大量的空氣，不但不能給予消耗的空氣以任何保證，而相反，既束縛了歌者的發聲器，同時將導致極緊張的發聲、不準的發聲、不準的音調，以及相當快的消耗氣息……這樣，就體會到吸氣應是越巧越好。