□崔春艷
談舞臺支點的可變數與靈活性
□崔春艷
戲劇發展到今天,對舞臺美術的要求越來越高,尤其是對舞臺支點的要求,上升到了審美的層面。
舞臺美術所有的門類,在進行設計之前,只有找到并且明確舞臺支點,才能在統一體中從容創作。
“支點”是舞臺調度的依著點,它與舞臺調度的關系極大。支點安置適當,可以幫助和豐富調度的安排。
支點是由舞臺布景和大道具相互結構而成的。支點的安排要求有“可變數”和靈活性。否則,調度的組織安排和結構組合就受到限制,所以要求支點的結構單位富于靈活性。
一般說,大道具的安置在舞臺上起到支點的作用最大,尤其是室內景。
舞臺上最好能有三組道具設置,這樣,就能夠靈活方便地處理調度。倘使只有一組道具支點,調度必然會是單調的、笨拙的。就是舞臺上有兩組調度支點,處理起來仍免不了重復乏味。若是有四組支點安置,就會顯得擁擠。若有五組,則必然會使其中兩組處于后線,塞滿舞臺空間,其結果就會縮小舞臺空間面積,使演員行動受到很大限制,而且后面距離觀眾遠,光線也顯得不足。
特別重要的大道具,最好安置在臺口近中心點處或較為明顯的地方,同時它的四周還應當留有足夠的活動空間,可使演員在它的周圍活動。
選擇大道具應從兩點加以考慮,一是道具與環境是否相稱,二是是否便于演員的活動。
室內景臺階或平臺的安置,可以突出大道具的氣勢與分量,也可以增加演員動作的威嚴氣氛。不過旋轉的舞臺部位也有一定的作用,正放與側放,在舞臺中部與舞臺一隅,效果是截然不同的。
安置舞臺上的大道具,應擇其要者而留之,千萬要避免自然主義的瑣碎。同時道具的修飾應當與整個舞臺布置相協調,不宜過繁過雜,寧可簡單點,也不可迷亂觀眾和演員的視線。
過去自然主義的布景設計,常常把道具安置在“第四面墻”(臺口)方面,當時是有其特殊的效果。如果不是自然主義的設計,就沒有這個必要,反而會故弄噱頭,往往易把觀眾的興趣引到戲的外面去,實際上它也起不到支點的作用。
舞臺支點可以分為兩類。
1.固定的支點
固定支點是根據現實生活而安排的具體支點,是依據劇中主要動作的需要而設計的。
有的支點有一定的象征意義,如《紅燈記》第八場中的青松與高坡,可以突出主要人物的精神世界。
另外,支點也可以虛實相結合,實支點也能派生出虛的支點來。如《智取威虎山》的威虎廳座山雕的坐椅就是實支點,而面對坐椅的整個舞臺中心區域,由于有了側面的坐椅,便成了調度的重要的虛支點。
固定支點的高低分布應有布局,才能有層次變化,才能增添舞臺動作調度與構圖的色彩。設計時應根據突出某一舞臺行動畫面結構的需要而著重突出主要的支點,不能雜亂無章,減弱舞臺調度畫面的效果。
固定支點在舞臺上要避免重疊,以免發生背臺、擋戲等現象。
在舞臺中心區,不到萬不得已時不要設置固定支點,一方面可以保持這一區域充分利用的靈活性,另一方面也不致擋住舞臺上演員的動作調度。
2.活動的支點
活動支點是能動的有變化的支點。如一張能搬動的凳子或能轉動的椅子,調度起來靈活性就大得多了。所以舞臺結構要求不是“不變數”,而最好是“可變數”。
有了可移的支點,就能充分利用活動空間。有了這個條件,安排起調度結構的組合來就方便得多了。
活動的支點可以成為一個獨立的結構單位,也可以用它來與另一個支點相結合而組成一個新的結構單位組合。它可以與人結合成一個結構單位,亦可以與布景構成另一個結構單位。
譬如一張可以挪動的藤椅,它自身就能與一個人或一群人構成一個結構單位。也可以把它搬到一棵樹下或房子旁邊,這樣又能與樹、與房子成為一個結構單位。倘若把它挪到樹與房子之間,便又能把房子與樹連接起來,而成為一個大的結構組合。
導演的調度處理就在于利用不同的舞臺支點,創造出各式各樣的不同的單位結構組合,把觀眾的注意力吸引到結構單位的中心上去。在這方面,活動支點也可以提供更多的方便。
戲劇舞臺美術的每個局部也都有自己的支點。支點使其所屬成立,并且和其他所屬成為系統,營造出整個戲劇故事的載體,讓演員大有用武之地。
責任編輯 王一亮