邢振齡的畫

○林 凱

《邢振齡人間情味集》，邢振齡著，開明出版社2010年2月，100.00元

畫畫這個東西，會的人很多，畫得好的極少，畫得好上加好的，可以說是少而又少，邢先生當然算是少而又少的。

豐子愷大師與邢振齡先生的畫不同于傳統的中國畫，他們別開了中國畫的新天地。他們畫出了自己的生活，自己的思想，但又是以小見大，畫的是活的人生，活的社會，所以他們畫的是歷史，是歷史的畫，是與歷史永存的。

“晨起舞墨夜讀書，錯將花甲當花季。”這是邢振齡先生寫的詩，是他生活的真實寫照。邢振齡先生很勤奮：去年初，他在宏寶堂舉辦了“邢振齡孺子牛畫展”；十月份又舉辦了《邢振齡人間情味水墨小品展》。兩個展覽的數百幅作品，世態萬象，構思各異，韻味生動。參觀者絡繹不絕，展出的作品不到一周，全部被購空，深受廣大讀者的喜愛。這是近年來北京琉璃廠未曾見到的景象。

邢先生的畫有許多大人物都評論過，包括大詩人艾青、大作家汪曾祺等。艾青說：“讀振齡的畫，就像見到在陽光下沾著泥巴、蹣跚學步的農家娃，質樸，可愛。”艾青的話說得很是中肯，他告訴我們，邢先生的畫離生活有多近，跟生活有多親，陽光下的泥巴，農家娃的質樸、可愛，在邢先生的畫筆下實在是生動極了。大作家汪曾祺評論邢先生：“是天生一雙丹青手。”誰都知道汪曾祺是畫中國畫的高手，在字、畫、文章等方面修養可謂深厚，通過他的評語我們知道了邢先生是大智慧的人，在畫畫方面有極高的天賦。畫畫這個東西，會的人很多，畫得好的極少，畫得好上加好的，可以說是少而又少，邢先生當然算是少而又少的。

說起我與邢振齡先生的相識，可謂是緣分加緣分。先是我們同在《北京晚報》上發表作品，他發表畫作，我發表文章，我們雖然不相識，但是彼此應是相知的。我看到一幅幅充滿生活氣息的畫作，給人耳目一新，但不知這已是一位年近八旬的老人之作。世上無巧不成書，我們在琉璃廠的一個畫店偶遇，一聊起來，雙方才知原來在報上常看到其名的人就站在自己的面前，真是喜出望外。我眼前這位老者爽朗的笑聲溢滿整個屋子，給所有的人帶來一股朝氣。而后更巧的事情又發生了，我在《光明日報》上發表文章，邢先生的畫作又刊登在我的文章旁。說這是偶然也好，緣分也吧，真像是上天的安排。

我看了一些關于邢先生的文章，大家都把他說成是豐子愷式的風格，邢先生也同我說過，他確實是受豐子愷的影響。那么豐子愷是如何理解自己的畫的呢？他認為，一是畫的隨意；二是源于生活。這兩點邢先生確實與豐子愷先生有相近之處。所謂隨意就是在不經意中經意，在不講究處講究，能達到此境界，才可謂天然雕成。觀邢先生畫畫，是信筆由來，一點不做作，看去好像是不加思考，其實是胸有成竹。說到來源于生活，豐子愷有過一段文字：“我住在萬丈紅塵的上海，看見無數屋脊中浮出一只紙鳶來，恍悟春到人間，就作《都會之春》。看見樓窗里掛下一只籃來，就作《買粽子》。看見工廠職員散工歸家，就作《星期六之夜》。看見白渡橋邊白相人調笑蘇州賣花女，就作《賣花女》。”當我們看到這些文字，再去觀豐子愷的畫，就能體會得更深入。邢先生也如此，他畫一個小孩子給爺爺撓癢癢，畫叫《搔癢圖》，并附文字于旁：“小竹撓尺把長，怎及小手撓癢癢，我是爺爺癢癢撓，撓在爺爺心坎上。”畫面上那位老爺爺開心的笑，躍然紙上。他畫母子情，一位老母親坐在板凳上望著墻上的表，時針指向離七點還很遠。邢先生將此畫取名叫《相約圖》，并題字：“相約七點鐘。聽兒電話聲。”（見圖）讓人體會母親盼兒心切，一定不知看過多少次表了，生怕錯過了兒子的電話。這些要是沒有細心的觀察和體會，是絕然畫不出來；所以生活成就了邢振齡，給予了他的畫的生命。

我不能不提到他給許多友人寫的信札。他是一邊寫一邊畫，寫什么內容就畫什么內容，圖文并茂。邢先生過去也從事文字工作，有很好的文字功底，漂亮的文字加上惟妙惟肖的畫面，很有一番趣味。他給老外交部長李肇星寫了一封信，信的起因是李部長送給他一本詩集，所以他回信道：“在卷首的自序開篇中我看到了您那位‘慈祥老成、博學多才’卻是位妙齡姑娘的趙健老師，她將您作文要去作紀念，臨終您那本‘充滿稚氣的小詩和別的作文陪著她在地下安眠……’讀到此，我不禁潸然淚下，不由地聯想起我的小學老師，也是一位和藹可親的女老師，在我離開山東老家來北京時，她向我要了四幅墨竹，其實都是半臨摹的兒童畫，誰知這不成立的畫，老師卻只是在每年的春節才拿出來掛。”寫到此，邢先生畫了一幅一個學生向老師遞交作業的場面，其文其畫，相得益彰，讓人讀后倍感親切。

豐子愷大師與邢振齡先生的畫不同于傳統的中國畫，他們別開了中國畫的新天地。從某種意義上說，他們擴展了中國畫的內容和畫風，但又不失中國畫的風采，他們這種對中國畫的探索和創新是前無古人，他們畫出了自己的生活，自己的思想，但又是以小見大，畫的是活的人生，活的社會，所以他們畫的是歷史，是歷史的畫，是與歷史永存的。