試論數(shù)字時代影視動畫藝術(shù)的發(fā)展特征

摘要：今天，信息的數(shù)字化深深影響到我們生活的方方面面，在這個改變、甚至是顛覆人們舊有藝術(shù)觀念和創(chuàng)作方法的數(shù)字時代，影視動畫藝術(shù)其實就是當(dāng)代最先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)動畫藝術(shù)緊密相結(jié)合的產(chǎn)物，它具有數(shù)字化、“動畫”化和互動化的發(fā)展特征。

關(guān)鍵詞：數(shù)字時代 影視動畫藝術(shù) 數(shù)字化 “動畫”化 互動化

現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展使人類社會進(jìn)入了一個新的時期，無所不在的信息成為當(dāng)今社會的重要特征，而一場新的技術(shù)革命——數(shù)字化信息革命正在高歌猛進(jìn)。這次革命的特點就是數(shù)字化，它帶來了人類社會發(fā)展的新時代。“數(shù)字化”對于我們已不再陌生，我們生活的各個層面正在不同程度地接受著它的影響。“數(shù)字藝術(shù)”正是由“數(shù)字化”而催生出的新的藝術(shù)形式，它在自我發(fā)展的同時，還融入到現(xiàn)存的幾乎所有的傳統(tǒng)藝術(shù)式樣中，并使這些傳統(tǒng)藝術(shù)獲得了不同程度的延伸和發(fā)展。影視動畫藝術(shù)——作為藝術(shù)內(nèi)容的重要組成部分，在這種背景下也顯得愈發(fā)數(shù)字化了，那么，在這個改變、甚至是顛覆人們舊有藝術(shù)觀念和創(chuàng)作方法的“數(shù)字時代”，動畫藝術(shù)的概念應(yīng)該如何加以界定?數(shù)字時代的影視動畫藝術(shù)又具有怎樣的發(fā)展特征呢?

從動畫藝術(shù)的發(fā)展歷史來看，動畫在它的初創(chuàng)期，是電影的四大門類(故事片、科教片、新聞紀(jì)錄片、動畫片)之一，膠片是它的載體，電影是它唯一的傳播途徑。后來，隨著電視機、錄影帶、LD、DVD、互聯(lián)網(wǎng)、移動通訊、數(shù)字放映等現(xiàn)代化媒體設(shè)施的出現(xiàn)，隨著讀圖時代的來臨，動畫的載體、傳播方式和種類都發(fā)生了重大變化。因此，“動畫片”已經(jīng)不能涵蓋整個“動畫”概念所賦予這個詞匯所應(yīng)表達(dá)的全部功能和領(lǐng)域，影視動畫只是動畫整體系統(tǒng)的一個產(chǎn)物，然而影視動畫、尤其是電影動畫代表著動畫藝術(shù)發(fā)展的最前沿。縱觀人類文明的發(fā)展歷程，藝術(shù)創(chuàng)新與技術(shù)進(jìn)步總是如影隨形的。數(shù)字時代的影視動畫藝術(shù)其實就是當(dāng)代最先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)動畫藝術(shù)緊密相結(jié)合的產(chǎn)物。因此，可以斷定，數(shù)字時代的影視動畫藝術(shù)必將具有其獨特的發(fā)展特征。

一、影視動畫藝術(shù)的數(shù)字化

在數(shù)字時代，為了避免被淘汰，一個個產(chǎn)業(yè)爭先恐后地將它們的產(chǎn)品或服務(wù)轉(zhuǎn)化為數(shù)字形式，同樣，動畫藝術(shù)作品——尤其是影視動畫，無論它是什么形式的(平面的、立體的、合成的、特技的、三維的，木偶的、剪紙的、實物的、布貼的，藝術(shù)的、商業(yè)的、實用的等等)，都不可避免地進(jìn)行“數(shù)字化”，只有這樣才能免除被束之高閣。

上個世紀(jì)90年代中期，隨著電腦日益成為影像生成的主要技術(shù)手段之后，電腦動畫遍布影視制作之中。電腦動畫也被稱為數(shù)字動畫，屬數(shù)字藝術(shù)范疇，是指采用圖形與圖像的處理技術(shù)，借助于編程或動畫制作軟件生成一系列的景物畫面，其中當(dāng)前幀是前一幀的部分修改，是采用連續(xù)播放靜止圖像的方法產(chǎn)生物體運動的效果。電腦動畫藝術(shù)是傳統(tǒng)藝術(shù)與高端科技聯(lián)手創(chuàng)造的當(dāng)代前沿藝術(shù)。當(dāng)我們坐在影院中，觀看到震撼人心的《指環(huán)王》、神奇怪誕的《哈利·波特》、神話般的《WALL·E》、以及使用最新CGI和3D拍攝技術(shù)制作的《阿凡達(dá)》《飛屋環(huán)球記》、《愛麗絲夢游仙境》、《諸神之戰(zhàn)》時，不得不驚嘆只有數(shù)字技術(shù)才能創(chuàng)造出如此亦幻亦真的畫面，只有數(shù)字化的影視動畫才能給人們帶來如此美輪美奐的視覺盛宴，也只有在數(shù)字時代才能令現(xiàn)實世界中的一切不可能成為可能，圓了我們心中的夢想。

二、影視動畫藝術(shù)的“動畫化”

雖然技術(shù)手段日新月異，但終究不會改變影視動畫的本質(zhì)特征，作為一種藝術(shù)形態(tài)，它必須遵循“動畫化”的原則，即在數(shù)字的時代，影視動畫藝術(shù)依然要具有極度的假定化、夸張化、象征化、幽默化、幻想化、擬人化、綜合化及極度的簡化等動畫藝術(shù)的本質(zhì)特性。在數(shù)字時代，雖然動畫制作的手段將有可能被完全顛覆，傳統(tǒng)的手工動畫制作也許有一天只有在博物館中才可得見，傳統(tǒng)動畫將要被電腦動畫所代替，但是，電腦動畫作品要想獲得成功依然要秉承傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的創(chuàng)意精髓。

黃金時代的迪斯尼擁有眾多創(chuàng)作經(jīng)典，《白雪公主》、《木偶奇遇記》、《仙履奇緣》、《睡美人》、《美女與野獸》、《獅子王》等動畫電影都有一個好的故事，令人難以忘懷的角色、大量動人驚奇的情節(jié)，不同尋常的視點、富有創(chuàng)造力的形象、亦真亦幻的場景、漫畫一樣的風(fēng)格、普通人的成功……總而言之，迪斯尼創(chuàng)造了一個接一個的夢幻世界，它能把不可能變成可能。當(dāng)?shù)纤鼓嶙陨韯?chuàng)作日趨衰弱之時，它的盟友皮克薩(Plxar)卻迅速在銀幕上取得了成功。皮克薩具有里程碑性質(zhì)的第一部真正數(shù)字化的動畫電影《玩具總動員》它既不是對真人、真物的拍攝，也不是傳統(tǒng)的手繪動畫，而是完全由電腦制作完成。這部影片動用了100余臺電腦，耗時4年，花費80萬個電腦工作小時才“拍攝”出來。緊接著《蟲蟲特工隊》、《怪物公司》、《汽車總動員》《海底總動員》、《美食總動員》、《飛屋環(huán)球記》等動畫電影相繼閃亮登場，書寫著一個又一個的美妙的“夢”故事，并將電腦動畫制作一次次推向新的高峰。在電影動畫制作過程中，皮克薩在大量使用了電腦這一現(xiàn)代技術(shù)手段作為講故事的輔助手段的同時，依然堅持著黃金時代的迪斯尼所堅持的信念——“動畫設(shè)計人員是國王”，其創(chuàng)作的核心思想就是一把最前沿的數(shù)字技術(shù)理念融合到最傳統(tǒng)的動畫藝術(shù)之中。

近年來，中國的影視動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速，每年制作的影視動畫部集和分鐘數(shù)量都比上一年有顯著增加，在剛剛結(jié)束的第六屆中國國際動漫節(jié)上，影視動畫交易達(dá)成意向的共計10062集、132754分鐘，相當(dāng)于2009年度全國動畫片產(chǎn)量的77.3％，其中境外采購占40.7％，這是動畫片交易會的一個重大突破。但是，中國原創(chuàng)的影視動畫普遍存在缺乏創(chuàng)意、定位較低、“叫好不叫座”的困境，在國內(nèi)市場況且如此，在國際市場更無競爭力可談。現(xiàn)在，中國的影視動畫制作技術(shù)有了長足進(jìn)步，可以制作大量的“外包”動畫，但出口到國外時只能貼上“中國制造”的標(biāo)簽，而非“中國原創(chuàng)”，核心始終掌握在國外母公司之手。中國的原創(chuàng)電影動畫若想在國內(nèi)有市場、國際有競爭力，就必須遵循“故事是核心，技術(shù)是關(guān)鍵”的創(chuàng)作觀念和制作模式，擁有一個引人入勝的故事，掌握、開發(fā)先進(jìn)的電腦動畫制作技術(shù)，這是數(shù)字時代影視動畫成功的關(guān)鍵，也是我國影視動畫發(fā)展的必由之路。

三、影視動畫藝術(shù)的互動化

互動性是數(shù)字時代最鮮明的特性，也是數(shù)字藝術(shù)發(fā)展為更高層次的體現(xiàn)，其表現(xiàn)日益突出。數(shù)字時代的影視動畫藝術(shù)作為數(shù)字藝術(shù)的重要內(nèi)容，必將逐漸體現(xiàn)出這種互動性特征。

數(shù)字時代，影視動畫藝術(shù)的創(chuàng)作必須考慮作品的互動性，將其能否進(jìn)入互動情境作為成功與否的評價之一。“互動”一詞涵義較廣，人與人之間，人與物之間，物與物之間的相互作用都可以叫做“互動”，而所謂“互動性”，就是將動畫作者的個人表達(dá)與創(chuàng)意延伸到觀眾中，以加強觀眾的參與性。其具體表現(xiàn)為藝術(shù)家首先和智能化機器的互動，然后是作品再與觀眾進(jìn)行互動，這種互動或許體現(xiàn)在間接的不在場和直接的在場，或許是根據(jù)觀眾的理解直接去完成作品，或許是按程序演繹別的花樣。而這些正是數(shù)字時代的電影動畫藝術(shù)的魅力所在+也是其真正的意義所在。在傳統(tǒng)但應(yīng)動畫藝術(shù)中，藝術(shù)作品與觀者之間往往是單一和被動的互動，是無參與性的，而數(shù)字時代的影視動畫藝術(shù)將越來越鼓勵觀眾的參與，使接觸影視作品變成富于樂趣的體驗過程

眾所周知，數(shù)字影像是一種真正的非物質(zhì)化的圖像，數(shù)字時代的動畫影像也不例外，它不是來自現(xiàn)實視覺的“截取”，也不是用物質(zhì)顏料表現(xiàn)的想象性現(xiàn)實，而是一種真正屬于電子視覺質(zhì)感的影像，它有著自己存在的一套序列般的內(nèi)在組合方式。數(shù)字時代，藝術(shù)家的觀念與數(shù)字設(shè)備的對話，觀眾(參與者)與藝術(shù)家的觀念的對話以及觀眾與數(shù)字設(shè)備所產(chǎn)生的虛擬場景形象的對話，這些多方面的對話將碰撞出一系列觀眾的訴求，也將成就數(shù)字時代動畫藝術(shù)那特有的優(yōu)勢與魅力。觀眾可以從一個傳統(tǒng)動畫藝術(shù)作品的受眾者一躍成為藝術(shù)作品的參與者，使其在這種積極的狀態(tài)下與藝術(shù)家的觀念進(jìn)行能動的交流，從而得以分解或接受或改變藝術(shù)家的觀念。在這些過程中，數(shù)字時代的影視動畫藝術(shù)將更生動更鮮明地完成傳統(tǒng)動畫藝術(shù)的功能。近兩年，為了增加觀眾的體驗感受，3D影視作品一個接著一個，從《飛屋環(huán)球記》、《阿凡達(dá)》《愛麗絲夢游仙境》、《諸神之戰(zhàn)》觀眾們戴著特殊眼鏡坐在電影院中，體味著亦真亦幻的視覺盛宴，這是傳統(tǒng)影視動畫所不能給予的，而在3D電影的基礎(chǔ)上增加環(huán)境特效模擬仿真而組成的新型影視產(chǎn)品4D電影也已推出，互動體驗更為突出。在數(shù)字時代，具有互動體驗、互動參與的影視動畫作品將越來越多。

總之，數(shù)字時代的影視動畫藝術(shù)必將帶給人們越來越多神奇而全新的感受，相關(guān)產(chǎn)業(yè)也將創(chuàng)造出越來越多的社會價值。不可否認(rèn)，上個世紀(jì)80年代以前，我國電影動畫業(yè)曾有過輝煌的時期，但是，目前我們與美國、日本這樣的影視動畫制作強國相比差距也是顯而易見的，可我們?nèi)杂欣碛上嘈牛趪业拇罅Ψ龀峙c推動下，面對我國動畫產(chǎn)業(yè)巨大的發(fā)展?jié)摿蛷V闊的市場需求，我國影視動畫藝術(shù)必將緊跟時代發(fā)展的步伐，從教育、研發(fā)、產(chǎn)業(yè)運作等多方面同時著手，續(xù)寫我國動畫產(chǎn)業(yè)新的輝煌。