現行中學音樂新教材特別注重欣賞內容的編排,尤其是中外優秀音樂作品和我國優秀的民族民間音樂,其目的在于開闊文化視野,提高文化素養,豐富學生情感。要想讓音樂真正打動學生,教師必須采取各種有效的教學方法和手段,讓學生真正進入音樂情境,投入地欣賞。
改變方式,變枯燥為生動
充滿美感的MIDI音樂、文字、圖片、動畫、影像等多媒體綜合信息,能自然地調動起學生的積極性、主動性,學生會在老師的引導下主動去感受音樂的力度、速度、情緒,在欣賞優美畫面和MIDI音樂的同時,腦海里產生種種生動的想象,好像身臨其境一般,并激發起了強烈的音樂表現欲、創造欲。在欣賞課《北京喜訊到邊寨》的樂器簡介教學環節中,為了讓學生更快地認識并熟悉西洋樂器四大家族的音色和形狀特點,我通過電腦分別播放每一種樂器演奏的MIDI音樂片斷,然后展示圖片,學生對每種樂器從音色到形狀都有了一定的感受和認識。這樣,學生在欣賞樂器的過程當中就能自然分辨出不同樂器的音色,更進一步感受樂曲表現的意境和情緒。我曾對不同的班級作過這樣的嘗試,聽磁帶錄音的班級注意力集中的學生占70%,教學效果一般,而通過多媒體欣賞樂曲的班級注意力集中的學生占90%以上,教學效果很好。
提出思考,引導學生的探索欲望
如在欣賞李渙之的管弦樂曲《春節序曲》之前,我先不說曲名,但事先在多媒體課件或小黑板上,有意識、有目的地給學生設置一些啟發性的問題:“這首樂曲是由什么樂器演奏的?樂曲的速度如何?情緒怎樣?可分為幾個樂段?展現了怎樣的畫面?”學生們帶著問題饒有興致地認真傾聽,仔細辨別。第二次聽音樂,我又提問:“樂曲當中的這三個樂段分別表現了什么內容?描繪了怎樣的圖畫?能否用自己的語言敘述出來?”
發揮想象,創造思維,鼓勵創新
音樂的魅力不僅在于音樂本身韻律的和諧完美,同時還在于它能給人們一個馳騁的空間。在音樂欣賞課中,我告訴學生,由于每個人的經歷、文化素質、所處生活環境不同,對音樂的理解也會不盡相同。而一首優秀的樂曲帶給人們的想象不是單一的,應該是多姿多彩的。然后,我給學生播放《北京喜訊到邊寨》,要求每一個學生都要敞開心扉,用自己的心獨立感受音樂帶來的震撼,進而喚起無盡的遐想。音樂播完以后,我要求同學們各抒已見,發揮創造力,給樂曲起名字。于是“過年了”“豐收鑼鼓”“興高彩烈”“舞”“鬧新春”等名字誕生了。雖然有的同學在欣賞過程中斷章取義,但需要肯定的是他們確實動了腦筋,展開了想象。例如“舞”這個名字,學生解釋為:“當我聽到音樂時,我感到它帶給我一種想跳的沖動,于是我就想為它取名為舞。”這個名字雖然和樂曲名字不一樣,但他用心去聽去想,且起名很雅,富于想象力,敢于創新,這是難能可貴的。
參與實踐,聽動唱結合,加深印象
音樂欣賞教學不應該把學生匆匆忙忙帶向一種假設的、完全成熟的、封閉著的完善狀態,而應該是一種開放的、充滿激情的、能美化學生生活的審美實踐和創新情境。例如欣賞《苗嶺的早晨》的第一部a主題,它在整首樂曲中反復出現多次,熟記這個主題很有必要。在教學中我先讓學生反復聆聽這個主題,要求聽出里面的苗族音樂節奏特點,并跟著音樂試著拍出來。另外通過范唱、彈奏等方式指導學生哼唱主旋律,在這個過程中學生很認真地進入了音樂,同時也加深了對主題樂段的記憶。在音樂的第二部分有一段輕快活潑的音樂,表達了人們在勞動中的喜悅心情。我先請個別學生模仿幾個農村里的勞動動作,如挑擔、拿鋤頭、插秧、采茶葉等,最后要求每位學生學一個勞動的動作,和著音樂律動起來,學生都學得饒有趣味。
通過一個階段的嘗試和探究,我在音樂欣賞課中圍繞以上四個環節運用多種適合中學生的教學策略,學生的興趣和積極性明顯提高。課堂上不再出現教師滔滔不絕、學生昏昏欲睡的現象。在聽賞時,絕大部分學生能集中思想、聆聽、思考、想象、對比。在活動中他們能積極發言、大膽表演、勇于創造、善于鉆研。不僅課堂氣氛活躍了,對音樂的感受力、記憶力、鑒賞力、想象力、創造力也大幅度地提高了。更重要的是有效地培養了他們對音樂欣賞的興趣和良好的欣賞習慣,為今后的音樂學習打下了扎實的基礎。
責任編輯魏文琦