油畫創(chuàng)作中的書寫意識

摘要：書法與國畫的融合極大地影響了中國畫的審美品質(zhì)，也影響了中國人的審美習慣。將中國畫中的書法用筆與油畫的材質(zhì)特點結合起來，形成符合中國人審美習慣的風景油畫。書寫的自由是建立在對對象深刻理解基礎上的。書寫意識在作畫過程中應予以忘掉。

關鍵詞：書畫同源 書寫意識 理性 油畫材質(zhì)

中國繪畫里一直強調(diào)的是“書畫同源”，在油畫創(chuàng)作中，將書寫意識貫穿其中，以便體現(xiàn)中國人的審美情趣，我結合自己的風景創(chuàng)作，談一點體會。

筆觸是指畫筆(或毛筆)觸及畫布(或畫紙)留下的痕跡。而當筆觸伴隨著畫家的運筆姿勢連續(xù)行進，形成一定的規(guī)律性運動時，我們就稱這樣的運作為“書寫”。

一、中國古代繪畫藝術的書寫意識

中國古代藝術很重視書寫性，判斷繪畫的第一個標準就是“氣韻生動”。運筆流暢，氣在其中，富有音樂性，自然生動了。氣韻是靠書寫體現(xiàn)的，這個標準實際上就是強調(diào)了書寫意識。

繪畫線條的“書寫性”從繪畫產(chǎn)生之日起就己具備了。從現(xiàn)存最早的戰(zhàn)國的帛畫，如《人物龍鳳帛畫》，便是用樸素而概括的線來造型的，其線條就具有“寫”的意味。一直到后來的顧愷之、吳道子等都是用線來造型的。英國美術史家貢布里希說：“特別是在中國，純粹筆法技巧最為人所津津樂道，最為人所欣賞。我們記得中國畫家的雄心是掌握一種運筆用墨的熟練技巧，使得他們能夠乘著靈感的興之所至畫下他們頭腦中的景象，很像詩人記下他的詩篇一樣。對于中國人說來，寫和畫確實大有共同之處。我們說‘書法’是中國的美術，但是實際上中國人極為贊美的不是字的形式美，而是必須給予筆劃以技巧和神韻。”通過不同的線條去體現(xiàn)筆墨的節(jié)奏、韻律、氣勢、動態(tài)、性格、意趣之美，以寫神、寫性、寫心、寫意為最終目的，情感變化自然蘊藏其中，所以書寫不僅能再現(xiàn)對象，而且也有獨立的審美價值。

中國畫對中國書法的融合，使中國畫吸取了書法作為抽象藝術的表現(xiàn)性，使中國畫的繪畫語言在與書法融合的基礎上獲得了一次升華，并彰顯了筆墨所在的審美特質(zhì)，確立了“書寫性”在中國繪畫中獨特的地位。

中國獨有的書法藝術以其獨特的審美內(nèi)涵和表現(xiàn)技巧深刻地影響了傳統(tǒng)中國畫。中國繪畫使用了中國書法所應用的工具材料，這種材料揮灑自如，能輕易表現(xiàn)思想情趣的書寫功能和與繪畫類似的審美方式，很自然地成為畫家表達思想和感情的繪畫語言。書法與國畫的融合極大地影響了中國畫的審美品質(zhì)，也影響了中國人的審美習慣。

二、書寫意識在油畫風景中的運用

在油畫風景寫生中，是可以將中國畫中的書法用筆與油畫的材質(zhì)特點結合起來，形成符合中國人審美習慣的風景油畫的。

上半年筆者去了湖南麻陽寫生，為期近一個月，剛開始創(chuàng)作時，考慮是真實的再現(xiàn)對象，為了達到效果，考慮好構圖、前后層次以及黑白灰大關系后，便以極大的精力仔細描摹對象，盡力達到與自然一致，作品出來后顯得拘謹，筆法也不流暢，沒有達到天真、自然、質(zhì)樸的藝術要求，更談不上激動人心了。沒有繪畫語言的支撐，畫面表現(xiàn)力不夠，達不到打動人的效果(如圖1)。

于是在寫生的第二個階段，我重點強調(diào)書寫意識，筆觸書寫是繪畫的語言，通過這種語言間接地再現(xiàn)對象，在寫生過程中，強調(diào)“氣韻生動”，筆隨形走，色隨意動，以書寫筆法理性地表現(xiàn)對象，既準確地表現(xiàn)了自然之物，又擴大了油畫的材質(zhì)特性，再而顯現(xiàn)了書寫筆觸的空靈生動，三者相得益彰。(如圖2)由于書寫本身具有情感性，于是對象不僅被再現(xiàn)了，而且也打上了作者的主觀思想情感的烙印。

三、對書寫意識的體會

(一)書寫自由是建立在對對象深刻理解基礎上的。

逸筆草草是要有對對象的透徹理解作基礎的，否則成為淺而淡、粗而草的游戲筆墨。例如冷軍，他有扎實的寫實功夫，從他的寫生小品可以看出。他對物體理解十分透徹，觀察異常敏銳，好像一臺高精尖的照相機，他能極其正確地將對象在畫布上顯現(xiàn)出來，因為熟練，用筆肯定大膽簡練，寫意味十足，既有西方的理性精神，又融合了東方的自由書寫意識，作品非常耐看。

(二)書寫意識在作畫過程中應予以忘掉。

創(chuàng)作過程應是忘掉技法，表現(xiàn)對象的時候書寫筆觸應是自然呈現(xiàn)。創(chuàng)作的目的是表現(xiàn)對象，轉而指向內(nèi)心，書寫意識只是技術手段而以，不應著眼于手段上面，否則便會舍本逐末，為書寫而書寫。

(三)書寫表現(xiàn)易顯單薄。

書寫表現(xiàn)因為其是一次到位，極易顯得單薄輕飄，需要層層疊疊、反復上色，方能既厚重又靈動。比如雷波、張東峰等的作品，書寫意識很強，東方韻味很足，他們的作畫過程與特點與寫意山水畫十分相近。這種特點與中國傳統(tǒng)山水畫注重興致、成竹在胸、然后一揮而就是一脈相承的。但由于他們很少在一幅畫上糾纏磨蹭，反復進行，因而筆觸層次不夠，畫面約顯單薄。而佛羅依德的作品，一層一層反復交錯塑造，有時甚至使用了類似中國的枯筆，畫面顯得厚重無比，又有不失清新自然，是把握書寫筆法的高手之作。

書寫意識是中國藝術特有的藝術思維，這也是和中國傳統(tǒng)文化密不可分的，中國文化崇尚自然，崇尚氣韻，油畫創(chuàng)作中貫穿書寫意識，既能發(fā)揮油畫色彩表現(xiàn)力和油彩材質(zhì)的審美特性，又能體現(xiàn)東方審美習慣，這應是中國油畫的發(fā)展方向。

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