紫氣東來頌大風

劉家城先生1946年生于天津，畢業于南開大學。上世紀60—70年代曾在部隊從事繪畫創作，在中央美院等藝術院校學習。曾親受張大千弟子劉君禮先生傳教山水畫后，在吳冠中大師、孫其峰、孫克綱等名師以及導師白庚延教授指導下主攻山水畫，系張大千再傳弟子。

最近筆者在剛落成的大港藝術中心展廳里，看到一幅巨幅山水畫，其畫磅礴大氣，畫面上群峰峭拔，壁立江中，峰巔之上，紅日東升，紫云繚繞，氣勢雄渾。觀此畫作，頓生激情，一股強烈的視覺沖擊力映入眼簾。

這幅題為《紫氣東來》的畫作，作者劉家城以其精堪的畫技被很多人熟知和喜愛，同時也被一些報刊和媒體刊登介紹。

劉家城，自幼喜愛繪畫丹青，上世紀60年代，他在部隊時就從事過繪畫創作，轉業到南開區機關工作后，一直未停止過繪畫創作，在津門畫壇辛勤的耕耘著、探索著。同時，他廣泛吸取黃賓虹、李可染、陸儼少、傅抱石、石魯等諸位大師的藝術精華，并有幸受到著名書畫家孫其峰和藝術大師吳冠中的指點，后在著名山水畫家白庚延教授的悉心指導下，主攻山水畫。他在繼承傳統的基礎上，博采眾長，融匯中西，努力創作具有時代風貌的山水畫，形成厚重，博大和富有光感的藝術特色。

山水畫之美，來自于作者對祖國的熱愛，對民族深厚的感情。他的山水畫多以水墨見長，以大量的水墨層層勾勒和渲染，勾畫出群山峻嶺的雄姿，并依山造勢，營造意境。他以此技法創作的《悠悠白云是我家》遠山近景層次分明，以松的峭拔突出近山的峻秀，遠景層層疊疊的群山峰巒，被團團白云擁抱，氣勢宏大，表現手法新穎。他以白云為家，表現了對祖國對大自然深沉的愛，極富詩意。他創作的《民族之魂》，以波濤洶涌的黃河之水為主景，以堅硬的山石為襯托，歌頌了黃河的博大胸懷，歌頌了偉大中華民族不屈不撓的精神。

劉家城近年還創作大幅山水畫《魂系神州》。畫中那高大的山峰，在浮云和遠山的映襯下顯得格外壯觀，飛流直下的山泉還有那云霧中時隱時現的飛鳥，使畫面充滿了動感。整個畫面疏密得當，布局合理，山崖上那匹駿馬乃傳神之筆。尤其是近處淡墨點出云氣，烘托出大山的深邃，遠處漸漸鋪就的山巒，更彰顯出大山的厚重和幽遠。

劉家城在國畫藝術上辛勤耕耘了40余年，他的山水畫取得了令人矚目的藝術成就。1999年，他參與了百米長卷《共享美好社會》的集體創作，作為向聯合國贈送的禮品，獲得了聯合國教科文組織的榮譽證書，他組織主編的《澳門回歸中國書畫精品集》面世，被天津檔案館收藏。近年，他擔任了天津市政協書畫研究會理事，天津書畫院副院長，南開畫院副院長，其畫作多次參加國內外大展并獲獎，被海內外廣為收藏，他還應邀赴香港，揚州等地辦展，頗受歡迎。

中國山水畫迄今大約有一千五百多年的歷史。其獨特的民族風格與藝術魅力，對東方繪畫藝術產生了重要的影響，在我們民族繪畫史中，占有極為重要的地位。

山水畫的產生，是我們的先民們在創造文明的過程中，發現了自然美，并給予藝術表現的結果，是文明的進步反映。人類從自然中來，在其中生存、養育、發展，并且終將再回到自然中去。

在中國，人們對自然美的表現是以抒發自己的情思，將自己對自然感悟后得到的意境表達，結合在相應的繪畫形式之中。這就是中國山水畫的最大藝術特色。

從表現形式上，山水畫分為工筆、工兼寫、大寫意三大類。每一類又分為水墨、淡彩、重彩，以此便形成了山水畫的9種表現形式。