電視真人秀節目的理論分析

摘要：本文將電視真人秀節目視為一個“窺視、暴露和欲望的電視文本”，運用相關的傳播學理論和電視理論對其背后蘊涵的文化內核進行分析。

關鍵詞：電視真人秀節目 電視文本 制造世界 消費文化 大眾狂歡

從1999年荷蘭的《老大哥》發跡起，電視真人秀節目在各國經過“本土化”過程已衍生出不同的節目形式，并且得到了觀眾的追捧，成為電視娛樂經濟中的生力軍。政治的民主化、經濟的市場化、文化的多元化等動因推動著電視真人秀節目的流行，同時賦予了這一娛樂風潮隱含的深刻文化意義。

窺視、暴露和欲望的電視文本

電視真人秀節目可被視為一個“窺視、暴露和欲望的電視文本”，因為在其中充斥著關于“窺視”、“暴露”和“欲望”的因子。

電視真人秀節目將人性的丑惡和弱點、勾心斗角的復雜人際關系暴露在聚光燈下。以滿足觀眾心中隱藏的對他人隱私的窺探欲望。在現實的社會文化語境中，公開的偷窺是不被接受的。但這樣的行為又被精神分析學家賦予了自然的和社會的合理性，即通過參照“他者”的行為和經驗，獲得“他者”的印象。并以此作為自己行動的經驗。他人的隱私、奇觀化的環境，對于普通大眾來說是陌生的。但通過電視真人秀節目的公開展示，觀眾接觸到這些陌生化的事物，同時吸收一些經驗作為自己的行動經驗，并在一定程度上指導自己的行為。同時，節目的公開性幫助受眾卸下了因為“偷窺”而帶來的道德、精神的枷鎖和負罪感，使得觀眾在獲得“偷窺”快感的同時，獲得最大限度的豁免權。

隨著數字媒體的日益壯大，對傳統媒體的傳播格局的日益瓦解；社會的多元價值觀對傳統道德、價值觀及秩序的消解和沖擊，“暴露”日益成為一種流行文化現象。比如，網上大行其道的色情照片，木子美的“身體寫作”等，人們把自己原本的最私密的信息暴露在大眾面前，這樣就取消了“遮蔽”與“撥開”的二元對立。另外。電視真人秀節目的參與選手也與電視機構達成了約定或形成一種默契，選手“默認”放棄自己的部分隱私權，將自己變成聚光燈下的“暴露者”。

電視真人秀節目同時也喚起人們追求財富和名譽的欲望。節目一方面滿足了參與選手的實體性欲望。高昂的獎金或者高薪的職位以及其他的聲譽名望、經濟利益是參賽者參賽最重要和最直接的原因，獎金或職位等相關經濟利益的獲取伴隨著整個節目的過程，節目中的競賽、淘汰大都是圍繞這些進行的，最后也以勝出者獲得大獎而告終。另一方面，電視真人秀節目也滿足了觀眾“身臨其境”的欲望，為觀眾提供一種“身臨其境”的消費幻覺快感以及將節目中角色內化為自我的快感體驗。

對“擬態環境”的展現

李普曼在其1922年出版的《輿論學》中提出了“擬態環境”這一概念。他認為，現代社會變得越來越巨大和復雜化，對超出自己經驗以外的事物，人們只能通過大眾傳媒去了解。這樣，人們的行為在很大程度上已經不是對真實的客觀環境的反應，而是對大眾傳媒構建的“擬態環境”的反應。

電視真人秀節目即是對“擬態環境”的展現。其構建“擬態環境”的方式包括運用“肥皂劇敘事”模式。后期剪輯中的特寫、背景音樂、蒙太奇鏡頭、高速攝影等人為控制，還有人造環境的搭建，參賽者的挑選，獎金和游戲規則的設定以及游戲過程的控制。電視真人秀節目采用的拍攝手法吸取了紀錄片紀實性拍攝的要素，滿足了觀眾對真實性越來越強烈的需求。同時，節目的參賽者大多是一些普通人，從電視制作機構的成本上看，降低了節目的成本：從觀眾的需要來看，則是多了幾分親切感，少了幾分距離感。而事實上，選手也是經過電視機構精心的重重篩選的，不同類型、層次、文化背景的選手吸引著相應的受眾群。因此。“真人秀”的“真”并不是生活真實。而是一種“擬態真實”。

今天，媒體不僅通過“選擇性報道”構建擬態環境。其提供的“人造環境”也成為人們生活的重要組成部分。電視真人秀節目就是“人造環境”的典型。電視真人秀節目標榜“絕對真人真事”，宣稱運用“紀錄片式的跟蹤拍攝和細節展現”來滿足觀眾赤裸裸的窺視欲。但電視劇式的人物環境選擇和矛盾沖突設置、競賽節目的巨額獎金設置和淘汰方式又暗示出節目本身的虛擬、人造的特征。

消費社會里消贅文化和娛樂文化的標志性文本

消費文化的勃興為電視真人秀節目提供了最為適宜的溫床。鮑德里亞在發表于1970年的《消費社會》一書中提出了“消費社會”這一概念，他認為隨著經濟的發展，消費文化盛行，突出的表現就是消費者的消費行為越來越遠離物的使用價值和功用，人們越來越傾向于對商品所代表的符號、意義、地位象征等內容的消費。消費文化同樣影響到電視文化活動，使它不再僅僅屬于上層建筑、意識形態，轉而成為與經濟活動合二為一的文化商品。

在消費社會中，電視、報紙、廣播，尤其是新興的網絡媒體等傳播媒介給我們帶來了很多全新的體驗和感受，進而改變了我們的生活方式、價值觀念和思維方式。“后工業時代觀眾的文化消費是一種以世俗生活場景為對象，以感性娛樂、輕松活潑為基調，以圖像消費為主要內容的消費。這種消費不在于理性的建構，而在于感性的狂歡；不在于意義的生產，而在于符號的消費；不在于精神的提升。而在于世俗的表達。”電視真人秀節目無疑迎合了這樣的消費潮流。

隨著消費與媒體的結合，媒體成為消費文化最適合、最忠實的載體，對消費文化起到了推波助瀾的作用。電視文化直接參與商品的“意義”生產，通過提供商品和服務信息來引導消費，傳遞著消費主義的意識形態。電視文化作為大眾文化的典型代表。將一切能消費或者不能消費的資源都納入了消費的范疇。在消費社會里。似乎什么都可以成為消費品，包括我們的生存狀態、我們的人際關系、我們的行為舉止以及我們崇高的美感。在《老大哥》和《閣樓故事》里我們看到的是對男女情感的消費；在《幸存者》、《學徒》中，是對人的生存狀態和人際關系的消費；在《超級女聲》、《快樂男聲》中，是黜平民到明星的成長歷程的消費。

大眾的“狂歡節”

“狂歡化”理論來源于歐洲中世紀和文藝復興時期的狂歡節文化，由巴赫金提出。巴赫金認為，狂歡節使人擺脫一切等級、約束、禁令，這樣就形成了一個與現實制度相隔離的第二世界。這種狂歡式的生活擺脫了特權、禁忌，沒有了等級、權威、神圣和必然，一切被相對化、平等化，讓人體驗到一種深刻的二重性。狂歡式文化表現出全民性、詼諧性、雙重性、平等性和貶低化的特征。

在電視真人秀節目中，最低的門檻使最大范圍的受眾被“席卷”到這種以互動性和平民性為基本特征的節目形式中來，成為真正的主角。《超級女聲》、《快樂男聲》、《夢想中國》成為大眾的狂歡節，掀起了一陣“平民選秀”和“草根秀”的熱潮，其基本精神和文化內涵正是“狂歡式”文化的真實寫照，并塑造出一個又一個的“平民英雄”、“草根代表”。“電視播什么觀眾看什么”的時代已經過去了。“傳者本位”的“傳者中心論”讓位于“受眾本位”的“受眾中心論”。同時，真人秀節目充分與新的技術和傳播手段相融合，例如與觀眾的短信互動、讓觀眾決定選手的去留等手段的采用讓大眾在這里找到了自己的“主動性”以及存在的價值。并收獲了狂歡節的快樂和滿足。然而。這種狂歡化的電視文化在給老百姓帶來愉悅、自由、平等的同時，在巴赫金看來它也使人們暫時拒絕官方世界的機會，使社會等級、財產、職業、家庭、性別以及年齡的差異被暫時逾越，提出了一種讓人們平等、富足、自由生活的烏托邦式的生活。

在電視真人秀節目獲得觀眾追捧和巨大經濟利益的同時，節目存在的過分暴露、揭人隱私、殘酷競爭和宣揚博彩等問題也受到了批判。另外，國內的電視真人秀節目多是移植、模仿西方此類節目類型的外在形式、核心內容、游戲規則和價值觀念。缺乏本土特色，在創意能力、制作水平和營銷規模等方面與國外的真人秀節目還有很大差距。國內的真人秀節目如何走出一條本土化、民族化、整合化和品牌化的道路還需要進一步探索。而創新、從受眾心理和需求出發去發掘并滿足不同層次觀眾的心理訴求無疑是本土化、民族化的應有之義。